Okul öncesi çocukların kapsamlı gelişiminin bir yöntemi olarak tiyatro etkinliği. Anaokulunda tiyatro türleri ve anaokulunda tiyatro oyunlarının konuyla ilgili özellikleri.

Konferans: Modern anaokulu

Organizasyon: MDOU TsRR d/s No. 3 “Snezhinka”

Yer: Saha Cumhuriyeti (Yakutistan), Neryungri

a) Çocukları tiyatro etkinlikleriyle tanıştırmak

b) Tiyatro oyunlarının özellikleri

c) Tiyatro oyunlarının sınıflandırılması

a) Tiyatro etkinlikleri düzenleme biçimleri

b) Genç grup

c) Orta grup

d) Kıdemli grup

e) Hazırlık grubu

3. Kukla tiyatrosu

a) Tiyatro türleri

b) oyuncak bebek türleri

c) Tiyatro etkinlikleri için köşe organizasyonu

a) Öğretmenin tiyatro etkinliklerini düzenleme konusundaki beceri ve yetenekleri

b) Çocuklarla ana çalışma alanları

6. Kullanılan literatür

Çocukları tiyatro etkinlikleriyle tanıştırmak

Çocukları tiyatro etkinlikleriyle tanıştırmak, onların insani duygular dünyasına, iletişim becerilerine hakim olmalarına ve empati kurma becerilerini geliştirmelerine yardımcı olur. Çocuklar, çeşitli eğlenceli oyunlar ve yuvarlak danslar sürecinde ilk tiyatro eylemleriyle çok erken tanışırlar. Yetişkinlerin etkileyici şiir ve masal okumalarını dinlerken. Çocuğun hayal gücünü uyandıracak herhangi bir nesne veya olayla oynamak için çeşitli fırsatlar kullanılmalıdır. Mesela yürürken bir karga gördüğümde şöyle derim: “Bak ne kadar güzel ve meraklı bir karga geldi. Bir dalın üzerinde oturmuş gaklıyor, sana merhaba diyor. merhaba. Şimdi uçalım ve karga gibi gaklayalım.

Çocuklar, hem profesyonel sanatçılar hem de öğretmenler, ebeveynler ve daha büyük çocuklar tarafından sahnelenen performansları, sirk gösterilerini, kukla tiyatrosu gösterilerini izleyerek tiyatro gösterileriyle tanışabilirler. Günlük yaşamda, çeşitli kukla tiyatrolarının (bibabo, gölge, parmak, masa üstü) yanı sıra çocukların aşina olduğu şiirleri ve masalları dramatize etmek için sıradan oyuncaklar ("Şalgam", "Teremok", "Kolobok", "Ryaba) kullanıyorum. Tavuk" vb.). Çocukları performanslara katılmaya dahil ediyorum ve onlarla gördüklerini tartışıyorum. Çocuklar için erken yaş Rol metninin tamamını telaffuz etmek zordur, bu nedenle karakterlerin eylemlerini jestlerle tasvir eden bazı ifadeleri telaffuz ederler. Örneğin “Şalgam” masalını canlandırırken çocuklar şalgamı “çeker”; “Ryaba Tavuk” masalını canlandırırken bir dede ile kadının ağlamasını, bir farenin kuyruğunu nasıl salladığını ve onun için ciyakladığını gösterirler. BT. Çocuklar bazı rolleri kendileri oynamakla kalmıyor, aynı zamanda kukla karakterler gibi de hareket edebiliyorlar. Bu tür dramatizasyon oyunları sürecinde, bir yetişkinle birlikte hareket ederek onu taklit eden çocuklar, yüz ifadeleri ve jestlerin dilini anlamayı ve kullanmayı öğrenir, duygusal renklendirme ve tonlamanın önemli bileşenler olduğu konuşmalarını geliştirir. Çocuğun dramatizasyon oyununa katılma isteği ve duygusal durumu çok önemlidir. Çocukların karakterin neler yaşadığını gösterme arzusu, ilişkilerin ABC'sinde ustalaşmalarına yardımcı olur. Dramatizasyon kahramanlarına yönelik empati, çocuğun iyi ve kötü insani nitelikler hakkındaki duygu ve düşüncelerini geliştirir.

Çocuklarla tiyatro faaliyetleri sadece gelişmekle kalmıyor zihinsel işlevlerÇocuğun kişiliği, sanatsal yetenekleri, yaratıcı potansiyeli, aynı zamanda kişilerarası etkileşime yönelik evrensel insani yeteneği, herhangi bir alandaki yaratıcılığı, topluma uyum sağlamasına ve başarılı hissetmesine yardımcı olur. Bir yetişkinden, çocuğun çevresindeki dünyadaki güzelliğin özelliklerini keşfetmesine yardımcı olması, onu erişilebilir sanatsal ve estetik faaliyet türleriyle tanıştırması istenir.

Tiyatro oyunlarının özellikleri

Oyun, bir çocuğun duygularını ve izlenimlerini işlemesinin, ifade etmesinin en erişilebilir ve ilginç yoludur. Çocukluk, çocuğun yetişkinlerin kurallarına ve yasalarına hakim olmasına yardımcı olan rol yapma oyunları dünyasında geçirilir. Oyunlar, oyuncak bebeğin veya çocuğun kendisinin kendi dekorlarına, oyuncaklarına, mobilyalarına, kıyafetlerine vb. sahip olduğu doğaçlama tiyatro gösterileri olarak düşünülebilir. Çocuğa bir aktör, yönetmen, dekoratör, dekor yapımcısı rolünü oynama fırsatı verilir. müzisyen, şair ve bu sayede kendini ifade ediyor. Her çocuk kendi rolünü oynar ama herkes oyunlarında yetişkinleri kopyalar. Bu nedenle anaokulu Tiyatro etkinliklerine özel önem verilmekte, her türlü çocuk tiyatrosu, doğru davranış modelinin oluşturulmasına yardımcı olacaktır. modern dünyaÇocuğun kültürünü geliştirin, onu çocuk edebiyatıyla, müzikle, güzel sanatlarla, görgü kurallarıyla, ritüellerle, geleneklerle tanıştırın. Tiyatro oyunu bunlardan biridir. etkili araçlar Bir okul öncesi çocuğun edebi bir eserin ahlaki alt metnini anlama sürecinde sosyalleşmesi, ortaklık duygusunun gelişimi için uygun koşullar yaratan bir oyuna katılım. Diyalogları ve monologları geliştirme, konuşmanın ifade gücüne hakim olma sürecinde en etkili yöntem konuşma gelişimi. Tiyatro oyunu, bir sanat eseri tarafından belirlenen veya olay örgüsü tarafından önceden belirlenen bir gerçeklikteki bir eylemdir; yani doğası gereği yeniden üretilebilir. Tiyatro oyunu çok yakın hikaye oyunu. Rol yapma ve teatral oyunların ortak bir yapısı vardır: konsept, olay örgüsü, içerik, oyunun durumu, rol, rol yapma eylemi, kurallar. Yaratıcılık, çocuğun tasvir edilen eylemde duygularını aktarması, fikri sanatsal olarak aktarması, roldeki davranışını çeşitlendirmesi, oyundaki nesneleri ve ikameleri kendine göre kullanması ile ortaya çıkar. Olay örgüsü rol yapma ile teatral oyun arasındaki fark, olay örgüsü rol yapma oyununda çocukların yaşam olaylarını yansıtması ve teatral oyunda edebi eserlerden olay örgüsü almalarıdır. Rol yapma oyununda nihai bir ürün, oyunun sonucu yoktur, ancak teatral bir oyunda böyle bir ürün olabilir - sahnelenmiş bir performans, bir sahneleme. Tiyatro oyununun özelliği, içeriğin edebi veya folklor temeli ve seyircilerin varlığıdır. Tiyatro oyunlarında bir oyun eylemi, nesne, kostüm veya oyuncak bebek, oyun eylemlerinin seçimini belirleyen rolün çocuğun kabulünü kolaylaştırması nedeniyle büyük önem taşımaktadır. Kahramanın imajı, temel eylem özellikleri, deneyimleri eserin içeriğine göre belirlenir. Çocuğun yaratıcılığı, karakterin gerçeğe uygun bir şekilde tasvir edilmesiyle ortaya çıkar. Bunu yapmak için karakteri, eylemlerini anlamanız, durumunu, duygularını hayal etmeniz, eylemleri analiz edip değerlendirebilmeniz gerekir. Bu büyük ölçüde çocuğun deneyimine bağlıdır: Çevresindeki hayata ilişkin izlenimleri ne kadar çeşitli olursa, hayal gücü, duyguları ve düşünme yeteneği o kadar zengin olur. Bir performans sergilerken çocukların ve gerçek sanatçıların etkinliklerinin pek çok ortak noktası vardır. Çocuklar aynı zamanda izlenimler, izleyicinin tepkisi ve sonuç (gösterildiği gibi) ile de ilgilenirler.

Tiyatro oyunlarının sınıflandırılması

Teatral oyun etkinliklerini oluşturan oyunların sınıflandırılmasına ilişkin çeşitli bakış açıları vardır. L.S.'nin sınıflandırmasına göre. Furmina ders(karakterler nesnelerdir: oyuncaklar, bebekler) ve öznel olmayan(karakterin görüntüsündeki çocuklar üstlendikleri rolü yerine getirirler). Tiyatro oyun araştırmacısı L.V. Artemova iki gruba ayrılır: dramatizasyon Ve yönetmenin.

Dramatizasyon oyunlarındaÇocuk, bir dizi ifade aracı (tonlama, yüz ifadeleri, pantomim) kullanarak bağımsız olarak bir görüntü yaratır, kendi rol oynama eylemlerini gerçekleştirir, önceden var olan bir senaryo ile herhangi bir olay örgüsünü gerçekleştirir, bu katı bir kanon değildir, ancak bir rol oynar. İçinde doğaçlamanın geliştiği bir tuval (ön hazırlık yapılmadan olay örgüsünün canlandırılması). Çocuklar kahramanları için endişelenir, onun adına hareket eder, karaktere kendi kişiliklerini katarlar. Bu nedenle bir çocuğun canlandırdığı kahraman, diğerinin canlandırdığı kahramandan tamamen farklı olacaktır. Dramatizasyon oyunları seyircisiz oynanabileceği gibi konser performansı niteliğinde de olabilir. Alışılagelmiş teatral formda (sahne, perde, dekor, kostüm vb.) veya kitlesel olay örgüsü gösterisi şeklinde oynanıyorsa bunlara teatralizasyon denir.

Dramatizasyon türleri:

Hayvanların, insanların, edebi karakterlerin görüntülerini taklit eden oyunlar;

Metne dayalı rol yapma diyalogları;

Eserlerin sahnelenmesi;

Bir veya daha fazla esere dayalı performansların sahnelenmesi;

Önceden hazırlık yapılmadan olay örgüsünün oynandığı doğaçlama oyunları.

Yönetmen oyunları grup etkinlikleri olabilir: herkes oyuncakları ortak bir arsada yönetir veya doğaçlama bir konser veya oyunun yönetmeni olarak hareket eder. Aynı zamanda iletişim deneyimi, planların koordinasyonu ve eylem planı birikir. Yönetmenin oyununda çocuk bir sahne karakteri değildir; oyuncak bir kahraman gibi davranır, senarist ve yönetmen gibi hareket eder, oyuncakları veya onların yerine geçenleri kontrol eder.

Yönetmen oyunları, tiyatro çeşitlerine göre sınıflandırılır (masa üstü, düz, bibabo, parmak, kukla, gölge, flanelgraf vb.). Diğer araştırmacılara göre oyunlar iki ana gruba ayrılabilir: rol yapma(yaratıcı) ve kuralları olan oyunlar.

Rol yapma oyunları, endüstriyel temalar, inşaat oyunları, doğal malzemelerle oynanan oyunlar, teatral oyunlar, eğlenceli oyunlar ve eğlence içeren günlük temalara ilişkin oyunlardır.

Kurallı oyunlar şunları içerir: didaktik oyunlar(nesne ve oyuncak içeren oyunlar, sözel didaktik, tahta baskılı, müzikal-didaktik oyunlar) ve aktif (olay örgüsüne dayalı, olay örgüsü olmayan, spor unsurları içeren oyunlar). Kurallı oyunlarda eğlenceli bir meydan okuma ile zihinsel çabaya dayalı aktif aktivitenin birleşimine dikkat edilmeli; bu çocuğun entelektüel potansiyelini harekete geçirir.

Rol yapma oyunu çocuklarda tiyatro oyununun gelişmesinde önemlidir. Tiyatro oyununun özelliği, zamanla çocukların oyunlarında yalnızca yetişkinlerin faaliyetlerinin tasviriyle yetinmemeleri, edebi eserlerden (kahramanlık, emek, tarihi temalar üzerine) ilham alan oyunlara kapılmaya başlamalarıdır. Çocuklar, gerçekleştirilen rollerin ifadesinden çok olay örgüsünün kendisinden, onun gerçeğe uygun tasvirinden etkilenirler. Bu nedenle, teatral oyunun daha da geliştiği bir tür sıçrama tahtası olan olay örgüsü-rol yapma oyunudur.

Bir dizi çalışmada, tiyatro oyunları, olay örgüsünün duygusal ifadesinin önde gelen yöntemlerine bağlı olarak tasvir yoluyla bölünmüştür.

2. Farklı yaş aşamalarındaki okul öncesi çocuklar için tiyatro etkinliklerinin organizasyonu

A. Tiyatro etkinlikleri düzenleme biçimleri

Dramatizasyon için materyal seçerken, çocukların yaş yeteneklerini, bilgi ve becerilerini dikkate almanız, yaşam deneyimlerini zenginleştirmeniz, yeni bilgilere olan ilgiyi teşvik etmeniz ve yaratıcı potansiyellerini genişletmeniz gerekir:

1. Yetişkinlerin ve çocukların ortak tiyatro etkinlikleri, kukla müzesi, tiyatro dersleri, tatillerde ve eğlencelerde tiyatro oyunları.

2. Bağımsız tiyatro ve sanatsal faaliyetler, günlük yaşamda tiyatro oyunları.

3. Diğer sınıflardaki mini oyunlar, tiyatro oyunları-gösterileri, ebeveynleri ile birlikte tiyatroları ziyaret eden çocuklar, çocuklarla bölgesel bileşenin incelenmesi sırasında bebeklerle mini sahneler, bilişsel problemlerin çözümünde ana oyuncak bebek - Maydanozun dahil edilmesi.

B. Genç grup

2-3 yaşlarında çocuklar oyuncak bebekle oynamaya büyük ilgi duyarlar, öğretmenin gösterdiği küçük hikayelerden etkilenirler ve duygularını motor görüntüler-doğaçlamalarla müzikle ifade etmekten mutluluk duyarlar. Çocukların yaratıcı yeteneklerinin daha sonra gelişeceği, sanatsal oyunun ilk izlenimlerine dayanmaktadır. İlk başta bunlar kısa dramatizasyonlar olacak, örneğin bir portre taslağı ve öğretmen ile karakterin çocuklarla diyalogu. Örneğin çocuklara bir oyuncak bebek gösteriyorum:

Bebek Katya sana geldi zarif elbise. Katya'nın nesi var? (Yay.) Evet, bu bir yay. Bu nedir? (Şapka) Bacaklarında ne var? (Ayakkabılar) Katya'dan dans etmesini isteyelim: "Katya, lütfen dans et." (Katya dans ediyor.) Katya, çocuklarımız da dans etmeyi biliyor. Bakmak. (Çocuklar Ukrayna halk melodisi "Gopachok" eşliğinde dans ederler).

Katya: Ben Katya bebeğiyim. bende güzel elbise ve bir şapka. Şarkı söylemeyi seviyorum. Sana komik bir şarkı söyleyeceğim. (Çocuklar Krasev'in müziğinin "Doll" şarkısını dinlerler).

Çocuklara soruyorum:

İyi bir şarkı mı? Katya bebeğini beğendin mi? Katya'yı tekrar gelip bizi ziyaret etmeye davet edelim. Tekrar bize gel Katya, lütfen.

Tiyatro oyunu rol yapma oyunuyla yakından ilişkilidir, bu nedenle çoğu oyun çocukların günlük ilgi alanlarını yansıtır: bebeklerle oynamak, arabalarla oynamak, inşaat alanında, hastaneye gitmek vb. Tanıdık şiirler ve şarkılar iyi bir oyun malzemesidir. Öğretmen, bibabo tekniğini kullanarak, bireysel oyuncaklar ve oyuncak bebeklerin yardımıyla masa üstü tiyatroda mini oyunlar göstererek, tonlama ve mümkünse kahramanın dış eylemleri yoluyla bir deneyimler paleti aktarır. . Karakterlerin tüm sözleri ve hareketleri açıkça tanımlanmalı, karakter ve ruh hali bakımından farklılık göstermeli, yavaş bir tempoda takip edilmeli ve aksiyon kısa olmalıdır. Çocukların içsel kısıtlamalarını özgürleştirmek ve ortadan kaldırmak için duyguların gelişimine yönelik özel çalışmalar ve egzersizler yapılmaktadır. Örneğin, duygusal durumun çocuklara sözel (güneş doğar ve güneş batar) ve müzikal (melodi yukarı ve aşağı hareket eder) talimatlar kullanılarak aktarıldığı “Güneş doğuyor”, “Güneş batıyor” gibi basit eskizler onları ilgili hareketleri yapmaya teşvik eder. Çocukların taklit etme eğilimini kullanarak, canlı ve cansız doğadaki çeşitli seslerin sesle anlamlı bir şekilde taklit edilmesini sağlamak mümkündür. Örneğin çocuklar rüzgar gibi davranarak yanaklarını şişirerek bunu özenle ve kaygısız yaparlar. Kötü kurdu korkutacak şekilde üfleme göreviyle karşı karşıya kaldıklarında egzersiz daha karmaşık hale gelir, çocukların yüzleri korkutucu hale gelir ve gözlerinde çok çeşitli duygular yansıtılır. Tiyatro oyunu, çocuğun sınırlılıkları nedeniyle tek başına giremeyeceği, çevresindeki dünyayla özel bir ilişkiye girmesini sağlar ve gelişimine katkıda bulunur. olumlu duygular, hayal gücü ve daha sonra çeşitli izlenimleri bağımsız oyun etkinliklerindeki kişisel deneyimleriyle ilişkilendirir.

V. Orta grup

Çocuk yavaş yavaş şuraya doğru hareket eder:

“Kendiniz için” bir oyundan izleyici odaklı bir oyuna;

Esas olanın sürecin kendisi olduğu oyunlardan, hem sürecin hem de sonucun önemli olduğu bir oyuna;

Oyunlar küçük grup Rol konumları farklı olan (eşitlik, itaat, kontrol) beş ila yedi akrandan oluşan bir grupta oynamaya benzer roller oynayan akranlar;

Bir dramatizasyon oyununda kahramanın duygularını, ruh hallerini ve bunların değişikliklerini birleştiren bütünsel bir imajı somutlaştırmak için basit bir imaj yaratmak.

Tiyatro oyunlarına ilgi giderek artıyor. Çocuklar hareket ve metni, hareket ve kelimeleri rollerde birleştirmeyi, ortaklık duygusu geliştirmeyi ve iki ila dört karakterden oluşan pantomimi kullanmayı öğrenirler. Çocukların tiyatro ve oyun deneyimi, dramatizasyon oyununda ustalaşılarak genişletilir. Çocuklarla çalışırken şunları kullanırız:

Çok karakterli oyunlar - hayvanlar ve masallar (“Kazlar-Kuğular”) hakkındaki iki veya üç özel masalın metinlerine dayanan dramatizasyonlar;

Oyunlar - "Yetişkin Emek" konulu hikayelere dayanan hikayelere dayalı dramatizasyonlar;

Çalışmaya dayalı bir performans sahnelemek.

Teatral oyun eskizleri ve "Ne yaptığımı tahmin et" alıştırmaları, çocukların zihinsel niteliklerinin gelişimi üzerinde olumlu bir etkiye sahiptir: algı, çağrışımsal-figüratif düşünme, hayal gücü, hafıza, dikkat. Bu dönüşüm sırasında duygusal alan gelişir; Çocuklar belirli bir görüntü içerisinde müzikal özelliklerdeki değişikliklere anında tepki verir ve yeni kahramanları taklit ederler. Doğaçlama, kahramanların görüntülerini somutlaştırmanın yollarını tartışma aşamasında işin temeli haline gelir ve bir tiyatro oyununun sonuçlarını analiz etme aşamasında çocuklar aynı karakterin, durumun, olay örgüsünün gösterilebileceği fikrine yönlendirilir. farklı şekillerde. Yönetmenin oyunu gelişiyor. Metnin içeriğini anlamanıza bağlı olarak hareket etmek, planlarınızı uygulamak için kendi yollarınızı bulma arzusunu teşvik etmek gerekir.

Kıdemli grup

Çocuklar performans becerilerini geliştirmeye devam eder ve bir ortaklık duygusu gelişir. Yürüyüşler yapılır, çevre gözlemlenir (hayvanların davranışları, insanlar, tonlamaları, hareketleri.) Hayal gücünü geliştirmek için şu tür görevler yapılır: “Denizi, kumlu kıyıyı hayal edin. Sıcak kumların üzerinde uzanıyoruz, güneşleniyoruz. Sahibiz iyi ruh hali. Bacaklarımızı sarkıttık, indirdik, ellerimizle sıcak kumları taradık” vb. Bir özgürlük ve rahatlık atmosferi yaratarak, çocukları mevcut deneyimlerine dayanarak hayal kurmaya, değiştirmeye, birleştirmeye, beste yapmaya ve doğaçlama yapmaya teşvik etmek gerekir. . Böylece tanıdık olay örgülerinin başlangıcını ve sonunu yeniden yorumlayabilir, kahramanın kendini içinde bulduğu yeni koşullar icat edebilir ve aksiyona yeni karakterler katabilirler. Mimik ve pantomik skeçler ve fiziksel eylemlerin ezberlenmesine yönelik çalışmalar kullanılır. Çocuklar masalların tasarımını icat etme ve bunları görsel etkinliklere yansıtma konusunda görev alırlar. Dramatizasyonda çocuklar kendilerini çok duygusal ve doğrudan ifade ederler; dramatizasyon sürecinin kendisi çocuğu sonuçtan çok daha fazla yakalar. Çocukların sanatsal yetenekleri performanstan performansa gelişir. Oyunun yapımına ilişkin ortak tartışma, uygulanmasına yönelik kolektif çalışma, performansın kendisi - tüm bunlar, katılımcıları yaratıcı süreçte bir araya getirir, onları müttefik, meslektaş yapar. ortak neden, ortaklar. Tiyatro etkinliklerinin geliştirilmesi ve çocukların yaratıcı yeteneklerinin oluşturulması üzerine yapılan çalışmalar somut sonuçlar getirmektedir. Tiyatro sanatı da bunlardan biri en önemli faktörler estetik eğilimler, ilgi alanları, pratik beceriler. Tiyatro faaliyeti sürecinde çevredeki dünyaya karşı özel, estetik bir tutum gelişir, genel zihinsel süreçler gelişir: algı, yaratıcı düşünme, hayal gücü, dikkat, hafıza vb.

Hazırlık grubu

Okul öncesi dönemdeki çocukların bir sanat dalı olarak tiyatroya ilgisi yoğundur. Tiyatro ve tiyatro sanatı tarihi, tiyatro salonunun seyirciler için iç düzenlemesi (sanatçıların fotoğraflarının bulunduğu fuaye ve performanslardan sahneler, gardırop, oditoryum, büfe) ve tiyatro çalışanları (sahne, oditoryum, büfe) hakkındaki hikayelerden etkileniyorlar. prova odaları, kostüm odası, giyinme odası, sanat atölyesi). Çocuklar aynı zamanda tiyatro meslekleriyle de ilgileniyorlar (yönetmen, oyuncu, makyöz, sanatçı vb.). Okul öncesi çocuklar tiyatrodaki temel davranış kurallarını zaten biliyorlar ve performansa geldiklerinde bunları ihlal etmemeye çalışıyorlar. Özel oyunlar - konuşmalar, testler - onları tiyatroyu ziyaret etmeye hazırlamaya yardımcı olacaktır. Örneğin: "Küçük Tilki tiyatroya nasıl gitti", "Oditoryumda davranış kuralları" vb. çeşitli türler tiyatro, canlı tiyatro izlenimlerinin birikmesine, bunların anlaşılması ve estetik algılanması becerisine hakim olunmasına katkıda bulunur.

Bir dramatizasyon oyunu genellikle çocukların kendileri için değil seyirci için oynadıkları bir performans haline gelir; karakterlerin oyuncak bebek olduğu yönetmen oyunlarına erişebilirler. çocuğa itaatkar. Bu onun davranışlarını, hareketlerini düzenleyebilmesini, sözleri üzerinde düşünebilmesini gerektirir. Çocuklar küçük hikayeleri canlandırmaya devam ediyorlar. farklı türler tiyatro: masa üstü, bibabo, bank, parmak; Kahramanın karakterinin ve ruh halinin özelliklerini tonlamayla ifade eden diyaloglar icat edin ve gerçekleştirin.

Hazırlık grubunda sadece performansın hazırlanması ve icrası değil, aynı zamanda sonraki çalışmalar da önemli bir yer tutar. Algılanan ve oynanan performansın içeriğinin asimilasyon derecesi, çocuklarla yapılan özel bir sohbette belirlenir; bu sırada oyunun içeriği hakkında görüşler ifade edilir, oyunculuk karakterlerinin özellikleri verilir, ifade araçları analiz edilir. Çocukların materyale ne derece hakim olduklarını belirlemek için ilişkilendirme yöntemi kullanılabilir. Örneğin, ayrı bir derste çocuklar, oyun sırasında seslendirilen müzik eserleri eşliğinde ve sahnedeki niteliklerin aynısını kullanarak oyunun tüm olay örgüsünü hatırlarlar. Oyunun tekrar tekrar kullanılması, içeriğinin daha iyi ezberlenmesine ve anlaşılmasına katkıda bulunur, çocukların dikkatini ifade araçlarının özelliklerine odaklar ve deneyimlenen duyguları yeniden yaşamayı mümkün kılar. Bu yaşta çocuklar artık hazır hikayelerle yetinmiyorlar - kendi hikayelerini yaratmak istiyorlar ve bunun için gerekli koşulların sağlanması gerekiyor:

Çocukları, yönetmenin teatral masa oyunu için kendi el sanatlarını yaratmaya teşvik edin;

Onları kendi fikirlerini yaratmalarına yardımcı olacak ilginç hikayeler ve masallarla tanıştırın;

Çocuklara fikirlerini hareket, şarkı söyleme ve çizim yoluyla yansıtma fırsatı verin;

İnisiyatif ve yaratıcılığı bir rol model olarak gösterin.

Okul öncesi çocukların kendi başlarına yapabilecekleri özel egzersizler ve jimnastik, hareketlerin ve tonlamanın bireysel unsurlarını geliştirmeye yardımcı olur. Bir görüntü bulup akranlarına, ona kelimelerle, jestlerle, tonlamayla, duruşla ve yüz ifadeleriyle eşlik ederek atarlar. Çalışma yapılandırılmıştır: okuma, konuşma, bir pasajın icrası, yeniden üretimin ifade gücünün analizi. Hareketleri simüle ederken çocuklara eylem ve hayal gücünde daha fazla özgürlük sağlamak önemlidir.

Örneğin, sağlam hayal gücü için bir alıştırma:

Bulutun ne dediğini duyabiliyor musun? Belki şarkı söylüyor, iç çekiyor? Olağanüstü sesleri hayal edin ve duyun ya da henüz kimsenin bilmediği kendi sesinizi yaratın. Kendi sesinizi tanımlayın veya çizin.

Oyun "Ben kimim?" Hayal edin ve anlatın. BEN:

Esinti;

Makarna;

3. Kukla tiyatrosu

Kukla tiyatrosu çok uzun zamandır varlığını sürdürüyor. Eski halklar gökte, yerde, yeraltında ve suda farklı tanrıların, kötü ve iyi ruhların ve doğaüstü varlıkların yaşadığına inanıyorlardı. İnsanlar onlara dua etmek için taştan, kilden, kemikten veya tahtadan irili ufaklı bebek resimleri yaptılar. Bu tür bebeklerin etrafında dans ettiler, onları sedyelerle taşıdılar, arabalarda, fillerin sırtında taşıdılar ve bebeklerin gözlerini açması, başlarını sallaması ve dişlerini göstermesi için kurnazca araçlar düzenlediler. Yavaş yavaş, bu tür gösteriler giderek daha çok tiyatro gösterilerine benzemeye başladı. Bin yıl boyunca dünyanın tüm ülkelerinde oyuncak bebeklerin yardımıyla tanrılar, şeytanlar, cinler, melekler hakkındaki efsaneler oynandı, alay konusu oldu insan ahlaksızlıkları: aptallık, açgözlülük, korkaklık, zulüm. 17. yüzyılda Rusya'da. En popüler kukla tiyatrosu Petrushka Tiyatrosu'ydu. Seyirciye gösteriler yapan soytarıların en sevdiği karakter maydanozdur. O, her durumda mizah ve iyimserlik duygusunu koruyan cesur, gözüpek ve zorbadır. 18. yüzyılda Petrushka, gezgin bir kuklacı tarafından kontrol edilen eldivenli bir kukla olarak Rusya'da ortaya çıktı. Kukla tiyatrosu, kuklaların aktörler-kuklacılar tarafından yönlendirildiği ve çoğunlukla izleyicilerden gizlendiği bir tür tiyatro performansıdır.

a) Tiyatro türleri

Okul öncesi çocuklar için kukla tiyatrosu oyunlarının çeşitli sınıflandırmaları vardır. Örneğin öğretmenler L.V. Kutsakova, S.I. Merzlyakov şöyle düşünülüyor:

Masa üstü kukla tiyatrosu (düz resim üzerinde tiyatro, daireler üzerinde tiyatro, manyetik masa üstü, koni tiyatrosu, oyuncak tiyatrosu (hazır, ev yapımı);

Stand tiyatrosu (flanelgraf, gölge, manyetik stand, stand-book);

Eldeki tiyatro (parmak, eldeki resimler, eldiven, eldiven, gölge);

Binicilik bebekleri (boşlukta, kaşıklarda, bibaboda, bastonda);

Yer kuklaları (kuklalar, koni tiyatrosu);

Yaşayan kukla tiyatrosu (“canlı kukla” içeren tiyatro, gerçek boyutlu kuklalar, insan kuklaları, maske tiyatrosu, Tanta Moreschi).

Örneğin, G.V. Genov, okul öncesi çocuklara yönelik tiyatro türlerini şu şekilde sınıflandırıyor:

Karton;

Manyetik;

Masaüstü;

Beş parmak;

El gölgeleri;

- "yaşayan gölgeler";

Parmak gölgesi;

Kitap tiyatrosu;

Bir oyuncu için kukla tiyatrosu.

B. Bebek türleri

Tiyatro etkinlikleri düzenlemek için endüstrinin ürettiği oyuncakları ve bebekleri (masa tiyatroları, bibabo) kullanabilirsiniz. Ancak çocukların kendileri tarafından yapılan oyuncaklar en büyük eğitimsel değere sahiptir; görsel becerileri, el becerilerini ve yaratıcı yetenekleri geliştirirler. Masa üstü tiyatro için oyuncaklar kağıttan, köpük kartondan, kutulardan, telden, doğal malzemelerden vb. yapılabilir.

Kontrol yöntemine göre beş ana oyuncak bebek türü vardır:

kukla, eldiven, baston, sopa, gölge.

Kukla - yerde yürüyen bir oyuncak bebek; Başına, bacaklarına ve kollarına ipler bağlanıyor ve onun yardımıyla özel bir platformda üzerinde bulunan bir aktör tarafından yönetiliyor. Eldivenli, bastonlu ve sopalı kuklalara binici kuklalar denir: oyuncu kuklaları üstünde tutar. Eldivenli kukla doğrudan elin üzerine konur; oyuncu bastonlu kuklayla iki eliyle çalışır: biri vücudu tutar, diğeri bebeğin ellerine bağlı bastonları kontrol eder. Gölge kuklası, sahne görevi gören bir ekrana gölge düşüren canlı bir yaratığın düz görüntüsüdür. Ayrıca kullanılanlar: flanelgraf, düz oyuncaklar, koni ve silindirlerden yapılmış oyuncaklar, köpük kauçuktan yapılmış oyuncaklar, manyetik tiyatro, kutulardan yapılmış oyuncaklar, oyuncaklar - konuşmacılar, plastikten yapılmış oyuncaklar doğal malzemeler, parmak tiyatrosu, eldivenli bebekler, eldivenli bebekler, karton bebekler, dansçı bebekler, oyuncak bebekler balonlar. Tiyatro kuklası, Eski Mısır, Hindistan ve eski Avrupa'nın çeşitli ritüel ve törenlerinde rol alan oyuncak bebek sembolü, oyuncak bebek nesnesinden kaynaklanmaktadır. En eski bebekler Asya ülkelerinden (özellikle Çin'den) olanlardır.

V. Tiyatro faaliyetleri için bir köşe organizasyonu

Anaokulu gruplarında tiyatro gösterileri ve performanslar için köşeler düzenlenmektedir. Parmak, masa, stand, top ve küp tiyatrosu, kostümler ve eldivenlerle yönetmen oyunlarına alan sağlıyorlar. Köşede bulunur:

Çeşitli tiyatro türleri: bibabo, masa üstü, kukla tiyatrosu, flanelgraf tiyatrosu vb.;

Skeç ve performansları canlandırmak için aksesuarlar: bir dizi oyuncak bebek, kukla tiyatrosu için ekranlar, kostümler, kostüm unsurları, maskeler;

Çeşitli oyun pozisyonları için özellikler: tiyatro dekorları, makyaj, dekor, yönetmen koltuğu, senaryolar, kitaplar, müzik eseri örnekleri, seyirci koltukları, posterler, bilet gişesi, biletler, kalemler, boyalar, yapıştırıcı, kağıt türleri, doğal malzeme.

Tiyatro etkinlikleri çocuklara yalnızca çalışma ve deneyimleme fırsatı sunmamalı etrafımızdaki dünya masalları anlayarak ama onunla uyum içinde yaşar, derslerden, çeşitli etkinliklerden, görevleri başarıyla tamamlamaktan doyum alır.

4. Tiyatro etkinliklerinin düzenlenmesinde öğretmenin rolü

A. Bir öğretmenin tiyatro etkinliklerini organize etme becerileri ve yetenekleri

Çocuğun tiyatro ve oyun etkinlikleri yoluyla kapsamlı gelişimi için öncelikle hedeflere uygun pedagojik bir tiyatro düzenlenir. okul öncesi eğitim. Öğretmenlerin çalışmaları, onlardan gerekli sanatsal nitelikleri, sahne performansı ve konuşmanın gelişimi üzerinde profesyonel olarak çalışma arzusunu ve müzik yeteneklerini gerektirir. Tiyatro pratiğinin yardımıyla öğretmen ihtiyaç duyduğu bilgi, beceri ve yetenekleri biriktirir. eğitim çalışması. Strese dayanıklı hale gelir, sanatsal hale gelir, yönetmenlik nitelikleri kazanır, rolde etkileyici bir düzenleme ile çocukların ilgisini çekme yeteneği, konuşması mecazidir, "konuşma" jestleri, yüz ifadeleri, hareket, tonlama kullanılır. Öğretmen anlamlı bir şekilde okuyabilmeli, anlatabilmeli, bakabilmeli ve görebilmeli, dinleyebilmeli ve duyabilmeli, her türlü dönüşüme hazır olmalıdır. Oyunculuk ve yönetmenlik becerilerinin temellerine sahip olmak.

Ana koşullar, bir yetişkinin olup biten her şeye karşı duygusal tutumu, duyguların samimiyeti ve gerçekliğidir. Öğretmenin sesinin tonlaması bir rol modeldir. Anaokulunda oyun etkinliklerinin pedagojik rehberliği şunları içerir:

Çocuğa genel kültürün temellerini aşılamak.

Çocukları tiyatro sanatıyla tanıştırmak.

Çocukların yaratıcı aktivite ve oyun becerilerinin geliştirilmesi.

Öğretmenin genel kültürün temellerini eğitmedeki rolü, çocuğa, bir kişinin davranışının ana motive edici gücü, faaliyetinin kaynağı, tüm karmaşıklığının temeli olan manevi nitelikteki ihtiyaçları aşılamaktır. Kişiliğin çekirdeğini oluşturan motivasyon sistemi. Bu, ahlaki normların aşılanması, çocuklara yüksek düzeyde sanatsal örneklere (müzik, güzel sanatlar, koreografi, tiyatro sanatı, mimari, edebiyat) yönelik ahlaki ve değer yönelimi, iletişim becerilerinin aşılanması ve çeşitli alanlarda bir partnerle etkileşimin sağlanmasıyla kolaylaştırılır. faaliyet türleri. Tiyatro oyunları masalların performansına dayanmaktadır. Rusça halk masalıİyimserliği, nezaketi, tüm canlılara olan sevgisi, hayatı anlamadaki akıllıca netliği, zayıflara sempatisi, kurnazlığı ve mizahıyla çocukları sevindirirken, sosyal davranış becerileri deneyimi oluşur ve sevilen kahramanlar rol model olur.

Bireysel kas gruplarını gönüllü olarak germe ve gevşetme, performanslardaki karakterlerin sözlerini hatırlama, görsel işitsel dikkat, hafıza, gözlem, yaratıcı düşünme, fantezi, hayal gücü, sahne sanatlarına ilgi geliştirme yeteneğini geliştirin.

Ritmoplasti

Amaçlar: Bir komuta veya müzik sinyaline gönüllü olarak yanıt verme yeteneğini geliştirmek, koordineli bir şekilde hareket etme isteği, hareket koordinasyonunu geliştirmek, verilen pozları hatırlamayı ve bunları mecazi olarak aktarmayı öğrenmek.

Konuşma kültürü ve tekniği

Hedefler: Konuşma nefesini ve doğru artikülasyonu, net diksiyonu, çeşitli tonlamayı ve konuşma mantığını geliştirmek; kısa öyküler ve peri masalları yazmayı öğrenin, basit tekerlemeler seçin; tekerlemeler ve şiirler telaffuz edin, kelime dağarcığınızı genişletin.

Tiyatro kültürünün temelleri

Amaçlar: Çocuklara tiyatro terminolojisi, tiyatro sanatının ana türleri hakkında bilgi vermek, tiyatroda bir davranış kültürü geliştirmek.

Oyun üzerinde çalışın

Hedefler: Peri masallarına dayalı eskizler oluşturmayı öğrenin; hayali nesnelerle çalışma becerilerini geliştirmek; çeşitli ifade eden tonlamaları kullanma yeteneğini geliştirmek duygusal durumlar(üzgün, mutlu, kızgın, şaşırmış, sevinmiş, acınası vb.).

5. Diğer etkinliklerle birlikte tiyatro etkinlikleri

Anaokulundaki tiyatro etkinlikleri tüm sınıflara, çocukların ve yetişkinlerin boş zamanlarında ortak etkinliklerine, bağımsız etkinliklere, stüdyo ve kulüp çalışmalarına, tatillere ve eğlenceye dahil edilebilir. Örneğin, ilk genç grup “Rukavichka” nın çocukları için tiyatro, oyun ve görsel aktiviteler üzerine entegre bir ders:

Ders “Rukavichka” masalına dayanan bir kukla gösterisiyle başlıyor.

Hikaye Anlatıcı: Büyükbabam kızağa biniyordu ve yolda eldivenini kaybetti. Bir eldiven uzanıyor, bir fare koşarak geçiyor.

Fare: Bu küçük bir kulübe.

Koyun derisi eldiven

Yolda yatıyor.

Bir eldivenin içinde yaşayacağım.

Fare bir eldivenin içinde saklanıyor. Bir tavşan belirir.

Tavşan: Gri Koşucu Tavşanı

Ladin ormanında koştum,

Hışırtıdan titriyordum,

Deliğime doğru gidiyorum

Korkudan kaybettim.

Ah, eldiven!

Kim, kim eldivenin içinde yaşıyor?

Fare: Ben küçük bir fareyim.

Tavşan: Ben kaçak bir tavşanım. Ben de gideyim.

Fare: Gel benimle yaşa.

Tavşan eldiveninin içinde saklanıyor. Bir tilki belirir.

Tilki: Çalıların arasından, ormanların içinden

Kızıl bir tilki yürüyor.

Bir vizon arıyorum - bir yerlerde,

Rahat olun ve uyuyun.

Bu nedir? Mitten!

Kim, kim eldivenin içinde yaşıyor?

Fare: Ben küçük bir fareyim.

Tavşan: Ben kaçak bir tavşanım. Sen kimsin?

Tilki: Küçük tilkiyi eldivenine koy.

Fare: Gel bizimle yaşa.

Tilki eldiveninin içinde saklanıyor. Bir ayı belirir.

Ayı: Pençemin altındaki çalılar çatlıyor.

Tüylü bir pençenin altında.

Yürüyorum, köknar ağacının içinde dolaşıyorum,

Çıtır çıtır ölü odunun üzerinde.

Ah, eldiven! Kim, kim eldivenin içinde yaşıyor?

Fare: Ben küçük bir fareyim

Tavşan: Ben kaçak bir tavşanım.

Tilki: Ben küçük bir tilki kız kardeşim! Sen kimsin?

Ayı: Ben beceriksiz bir ayıyım. Ben de yaşayayım.

Fare: Seni nereye bırakacağız, zaten buraya sıkışık durumdayız

Ayı: Ne yapmalıyım?

Hikaye anlatıcısı ayıya beyaz bir eldiven gösterir.

Ayı (başını eğer) hayır, ondan hoşlanmıyorum. Hayvanların parlak, güzel bir eldiveni var. Ve bu hiç de zarif değil. Ben böyle bir eldiven istemiyorum.

Hikaye Anlatıcı: Arkadaşlar, ayı tamamen üzgün. Ve ona yardım edebiliriz. Ayıya nasıl yardım edebiliriz? Eldiveni güzel desenlerle süsleyebiliriz.

Çocukların her biri kendi eldivenlerini boyar.

Hikaye anlatıcısı, bitmiş eserleri inceledikten sonra adamlara teşekkür eder ve onları süslü eldivenleri ayıya vermeye davet eder.

Bir kukla gösterisine karşı duygusal duyarlılık geliştirirler, bir peri masalının konusunu dikkatlice takip etmeyi ve sonuna kadar dinlemeyi öğrenirler. Bir peri masalının kahramanları olan hayvanların alışkanlıklarının yaratıcı hareket halinde tasviri (ritmoplasti). Çocuklar için böyle bir atmosfer, bir ortam yaratmaya çalışmalıyız ki, onlar her zaman büyük bir arzuyla oynasınlar ve muhteşem, büyülü dünyayı kavraysınlar. Adı tiyatro olan bir dünya!

Kullanılan literatür:

1. Migunova E.V. Anaokulunda tiyatro pedagojisi, Sfera alışveriş merkezi, 2009.

2. Shchetkin A.V. Tiyatro faaliyetleri anaokulunda Mozaik - Sentez, 2008.

3. Dodokina N.D., Evdokimova E.S. Anaokulunda aile tiyatrosu, Mozaik - Sentez, 2008

4. Gubanova N.F. Anaokulunda oyun etkinlikleri Mozaik - Sentez, 2008.

5. Baranova E.V., Savelyeva A.M. Becerilerden yaratıcılığa Mozaik - Sentez, 2009.

6. Gubanova N.F. Oyun aktivitelerinin geliştirilmesi Mosaic - Synthesis, 2008.

“Tiyatro büyülü bir dünyadır.
Güzellik ve ahlak dersleri veriyor
ve ahlak.
Ve ne kadar zenginlerse o kadar başarılı olurlar.
manevi dünya gelişiyor
çocuklar..."
(B. M. Teplov)

Çocukların tüm hayatı oyunla doludur. Her çocuk rolünü oynamak ister. Bir çocuğa oynamayı, rol üstlenmeyi ve hareket etmeyi öğretirken aynı zamanda onun yaşam deneyimi kazanmasına yardımcı olur - tiyatro tüm bunların başarılmasına yardımcı olur.

Tiyatro, anaokulunda çocukların duygusal ve estetik eğitiminin bir aracıdır. Tiyatro etkinlikleri, okul öncesi çocuklara yönelik her masal veya edebi eserin her zaman ahlaki bir yönelime (nezaket, cesaret, arkadaşlık vb.) sahip olması nedeniyle sosyal davranış becerileri deneyiminin geliştirilmesini mümkün kılar. Tiyatro sayesinde çocuk dünyayı sadece zihniyle değil kalbiyle de öğrenir, iyiye ve kötüye karşı kendi tavrını ifade eder. Tiyatro etkinlikleri çocuğun çekingenliğin, kendinden şüphe duymanın ve utangaçlığın üstesinden gelmesine yardımcı olur. Anaokulunda tiyatro, çocuğa hayatta ve insanlarda güzeli görmeyi öğretecek, güzeli ve iyiyi hayata geçirme arzusunu doğuracaktır. Böylece tiyatro çocuğun kapsamlı bir şekilde gelişmesine yardımcı olur.

Hedef:Çocuklarda gelişmeyi amaçlayan her türlü çocuk etkinliği aracılığıyla bu görevlerin uygulanmasını organize edin yaratıcılık ve çocuğun kişiliği.

Görevler:

1. Tiyatro etkinliklerinde çocukların yaratıcı etkinliklerinin gelişimi için koşullar yaratın (yaratıcılığı teşvik edin, performans sırasında özgür ve rahat hareket etme yeteneğini geliştirin, yüz ifadeleri, etkileyici hareketler, tonlama vb. yoluyla doğaçlamayı teşvik edin).
2. Çocukları tiyatro kültürüyle tanıştırın (onlara tiyatronun yapısını, tiyatro türlerini ve farklı kukla tiyatrosu türlerini tanıtın).
3. Tiyatro etkinliklerinin diğer etkinlik türleriyle tek bir pedagojik süreçte etkileşimi için koşullar sağlamak (müzik dersleri, beden eğitimi, geziler vb.).
4. Çocukların ve yetişkinlerin ortak tiyatro etkinlikleri için koşullar yaratın (çocukların, ebeveynlerin, çalışanların katılımıyla ortak performanslar sahnelemek, daha büyük grupların çocuklarının gençlerin önünde performanslarını düzenlemek).
5. Her çocuğun kendini gerçekleştirmesini ve uygun bir mikro iklimin yaratılmasını teşvik etmek, küçük insanın kişiliğine saygı duymak.

Konu geliştirme ortamının tasarımı:

1. Bireysel sosyal durumu dikkate alın – psikolojik özelliklerçocuk.
2. Duygusal ve kişisel gelişiminin özellikleri.
3. İlgi alanları, eğilimler, tercihler ve ihtiyaçlar.
4. Merak, araştırmaya ilgi, yaratıcılık.
5. Yaş ve cinsiyet rolü özellikleri.

Çocuklar için beklenen sonuçlar:

1. Çocuklar, akranları ve yetişkinlerle iletişim kurmak için etkileyici konuşma becerilerine, görgü kurallarına, davranış ve görgü kurallarına sahip olmalıdır.
2. Yüz ifadelerini, jestleri ve tonlamayı kullanarak farklı duyguları aktarabilme.
3. Tiyatro sanatına ilgi ve istek gösterin.
4. Masal karakterlerinin görüntülerini bağımsız olarak gerçekleştirin ve aktarın.
5. Bireyselliğinizi göstererek kolektif ve tutarlı bir şekilde etkileşim kurun.

MBDOU No. 27, Polysayevo, Kemerovo bölgesi.

Redkina L.V. Tiyatro etkinliği - okul öncesi çocukların kapsamlı gelişiminin bir yöntemi olarak // Sovushka. 2016. No. 2..2016.n2-a/VP16030066.html (erişim tarihi: 02/29/2020).

Çocuk ilk kez dar alandan çıkıyor aile çevresi yetişkinlerin dünyasına. Büyüyen bir kişinin, çocuğun etrafındaki dünyaya girebilmesi, yaratıcı bir kişi olarak büyüyebilmesi ve yaşamda kendi yolunu seçip bunu gerçekleştirebilmesi için pedagojik desteğe ihtiyacı vardır.
Çocuğun kapsamlı gelişiminin ve eğitiminin etkili araçlarından biri, çocuklar tarafından her zaman sevilen, onun için uygun bir ortam olan tiyatro oyunlarıdır. yaratıcı gelişimçocukların yetenekleri.
Çocukların kukla gösterilerine olan sevgisi, kukla karakterlerini neredeyse bağımsız yaşayan karakterler olarak algıladıkları için ruhlarının tuhaflıklarından kaynaklanmaktadır. Bu muhteşem olan oyun dünyasıçocukları çeker ve büyüler, onları büyüler ve sessizce eğitir.
Tiyatro etkinlikleri, çocuğun konuşmasının ifade edilebilirliğinin oluşumu, entelektüel, sanatsal ve estetik eğitim ile ilgili birçok pedagojik sorunun çözülmesini mümkün kılar. Duyguların, deneyimlerin ve duygusal keşiflerin tükenmez bir gelişimi, manevi zenginliğe aşina olmanın bir yoludur. Sonuç olarak çocuk dünyayı aklı ve kalbiyle öğrenir, iyiye ve kötüye karşı tavrını ifade eder; iletişim zorluklarının ve kendinden şüphe duymanın üstesinden gelmenin verdiği neşeyi öğrenir. Bilgiye ve strese doymuş dünyamızda ruh bir peri masalı ister - bir mucize, kaygısız bir çocukluk hissi.
Her çocuğun ruhunda, tanıdık edebi olayları yeniden ürettiği ücretsiz tiyatro oyunu arzusu vardır. Düşüncesini harekete geçiren, hafızayı ve yaratıcı algıyı eğiten, hayal gücünü ve fanteziyi geliştiren, konuşmayı geliştiren şey budur. Ve insanların, özellikle de çocukların, etraflarındaki dünyayı bilinçli olarak algılamalarına yardımcı olan ve bir iletişim aracı olan ana dilin rolünü abartmak imkansızdır. S. Ya. Rubinstein şunu yazdı: "Konuşma ne kadar anlamlı olursa, o kadar çok konuşma olur ve sadece dil değil, çünkü konuşma ne kadar anlamlı olursa, konuşmacı da o kadar çok görünür: yüzü, kendisi." Çocukların çeşitli ifade edici konuşma araçlarını kullanması - en önemli koşul zamanında entelektüel, konuşma, edebi ve sanatsal gelişim.
Tiyatro etkinlikleri aynı zamanda çocuğun duygularının, derin deneyimlerinin ve keşiflerinin gelişmesinin, onu manevi değerlerle tanıştırmasının kaynağıdır. Tiyatro etkinlikleri çocuğun duygusal alanını geliştirir, karakterlere sempati duymasını ve oynanan olaylarla empati kurmasını sağlar. Psikolog ve öğretmen akademisyen B. M. Teplov'un belirttiği gibi, "Bu empati sürecinde, basitçe iletilen ve özümsenen değerlendirmelerle kıyaslanamayacak kadar daha büyük bir zorlayıcı güce sahip belirli ilişkiler ve ahlaki değerlendirmeler yaratılır."
Böylece, tiyatro etkinliği- Çocuklarda empati geliştirmenin en önemli yolu, yani bir kişinin duygusal durumunu yüz ifadeleri, jestler, tonlama yoluyla tanıma yeteneği, çeşitli durumlarda kendini onun yerine koyma yeteneği ve yeterli yardım yollarını bulma yeteneği."Başkasının eğlencesiyle eğlenmek ve başkasının acısına sempati duymak için, hayal gücünüzün yardımıyla kendinizi başka bir kişinin konumuna aktarabilmeniz, zihinsel olarak kendinizi onun yerine koyabilmeniz gerekir" diye savundu B. M. Teplov.
Tiyatro etkinlikleri, okul öncesi çocuklar için her edebi eserin veya masalın her zaman ahlaki bir yönelime (arkadaşlık, nezaket, dürüstlük, cesaret vb.) Sahip olması nedeniyle sosyal davranış becerileri deneyiminin oluşturulmasını mümkün kılar. ve kimlik. Öğretmenlerin tiyatro etkinlikleri aracılığıyla çocuklar üzerinde olumlu bir etki yaratmasını sağlayan şey, çocuğun en sevdiği görüntüyle özdeşleşme yeteneğidir.
Buna dayanarak faaliyetlerimin ana hedefi:
Yaratıcı düşünen bir çocuk yetiştirmek, yeteneklerini ve yeteneklerini daha iyi keşfetmesine yardımcı olmak.
Şu anda seçtiğim konunun alaka düzeyi açıktır: "didaktikten gelişimsel hale gelen" pedagoji, bu da teatralleştirme ve doğaçlama unsurlarının çocuk yetiştirme ve öğretme sürecinde kullanımının giderek daha belirgin hale geldiği anlamına gelir; pedagojik düşüncenin umut verici alanlarından biridir. Gelişimsel eğitimin modern fikirleriyle tanıştıktan sonra, bunların özünü kendim anladım ve ana ilkelerine uymaya çalıştım: gelişim, yaratıcılık, oyun. bunları destekliyorum pedagojik fikirlerözü tek bir kavrama indirgeniyor: Bir çocuğun gelişimi, aktif bir öz farkındalık süreci, küçük bir kişinin kendi kişisel biyografisinin aktif yaratılması olarak anlaşılabilir. Ve bir yetişkin - bir öğretmen - ona yardım etmeli, bu durumda- Ben eğitimci olarak onunla ortak yardımlaşma ve işbirliği bağlarıyla bağlantı kuruyorum.

Bu aktivite sırasında aşağıdaki görevler uygulanır:

1. Tiyatro oyun etkinliklerine sürdürülebilir bir ilgi geliştirin.
2. Doğaçlama oyunlarını kullanarak sanatsal bir görüntü yaratma konusunda çocukların performans becerilerini geliştirin.
3. Çocukların çevredeki gerçekliğe ilişkin anlayışını genişletin.
4. Çocukların çeşitli kukla tiyatrosu türleri hakkındaki anlayışlarını pekiştirmek.
5. Çocukların kelime dağarcığını zenginleştirin ve etkinleştirin.
6. Konuşmanın tonlama ifadesini geliştirin.
7. Diyalojik ve monolog konuşmayı geliştirin.
8. Peri masallarını tutarlı ve anlamlı bir şekilde yeniden anlatma yeteneğini geliştirin.
9. Hafızayı, düşünmeyi, hayal gücünü, dikkati geliştirin.
10. Çocuklara kendilerinin ve başkalarının eylemlerini doğru bir şekilde değerlendirmeyi öğretin.
11. Tiyatro bebekleriyle oynama arzusunu geliştirin.
12. Bağımsız etkinliklerde oyun doğaçlamalarını kullanma yeteneğini geliştirmek.

Çalışma biçimleri, yöntemleri ve teknikleri:

• Sınıfta kullanılan geleneksel yöntemler (oyun, sözel, görsel-işitsel, uygulamalı);
• Verilen sorunları sanatsal bir imaja dönüştürerek çözmenize olanak tanıyan bir dramatizasyon yöntemi;
• Çocuklara sanat eserlerinin ve çevrelerindeki dünyanın izlenimlerini biriktirme fırsatı veren aktif bir algılama yöntemi.
• Kukla gösterilerini izliyor ve onlar hakkında konuşuyoruz.
• Dramatizasyon oyunları.
• Sosyal amaçlı egzersizler - duygusal gelişimçocuklar.
• Serbest kuklacılık için gerekli el motor becerilerinin geliştirilmesine yönelik parmak oyunu eğitimi
• Diksiyon egzersizleri (artikülasyon jimnastiği).
• Konuşma tonlama ifadesinin geliştirilmesine yönelik görevler.
• Oyunlar - dönüşümler ("vücudunuzu kontrol etmeyi öğrenin"), mecazi egzersizler.
• Çocuk plastisitesinin gelişimi için alıştırmalar.
• Etkileyici yüz ifadeleri geliştirmeye yönelik alıştırmalar.
• Dramatizasyon sırasında etik çalışmaları.
• Çeşitli masal ve dramatizasyonları canlandırmak.
• Sadece masal metniyle değil, aynı zamanda dramatizasyon araçlarıyla da tanışma - jest, yüz ifadeleri, hareket, kostüm, manzara.

Çalışmalarıma edebiyatı inceleyerek ve analiz ederek başladım. T. N. Karamanenko'nun kitapları “Anaokulunda kukla tiyatrosu”; T. N. Petrova “Tiyatro Oyunları”; L. B. Baryaeva "Tiyatro Oyunları".

Pedagojik gözlem gerçekleştirdik. Çocukların birbirleriyle nasıl oynadıklarını, hayal güçlerinin nasıl geliştiğini, konuşmalarının ne kadar duygusal olduğunu izledim.
Bugün modern çocukların oyun faaliyetlerinin organizasyonuyla ilgili ciddi bir sorun var. Çocuklar, her zaman gerekli psikolojik ve pedagojik bilgileri taşımayan oyun ve oyuncakların bolluğu ve çeşitliliği nedeniyle şımartılıyor. Barbie bebekler, robotlar, canavarlar, cyborglar, bilgisayarlar bireyin zihinsel ve sosyal gelişiminin tamamını telafi edememektedir. Bu nedenle öğretmenin, çocuğun arzusu ile ona faydası arasında bir denge kurarak modern oyunlar ve oyuncaklar dünyasında dolaşabilmesi gerekir.
Gözlemlere dayanarak Skomoroshki tiyatro grubunun çalışmaları için uzun vadeli bir plan hazırladım.
Tiyatro kulübü faaliyetleri kapsamında okul öncesi eğitim kurumu yönetiminin onayı doğrultusunda ekim ayından mayıs ayına kadar çocuklarla çalışıyorum. uzun vadeli plan. Dersler haftada bir kez 30 dakika süreyle yapılmaktadır. Her derste alternatif aktivite türleri ve oyun formlarının varlığı, aktif tempoyu korumanıza ve öğrencilerin fazla çalışmasını önlemenize olanak tanır.
Tasarım sürecinde konu - mekansal ortamÇocuklara yönelik tiyatro etkinlikleri sağlarken şunları dikkate aldım:

• çocuğun bireysel sosyal ve psikolojik özellikleri;
• duygusal ve kişisel gelişiminin özellikleri;
• ilgi alanları, eğilimler, tercihler ve ihtiyaçlar;
• merak, araştırmaya ilgi ve yaratıcılık;
• yaş ve cinsiyet rolü özellikleri.

Konu geliştirme ortamının çocuğun en sevdiği eseri teatralleştirme hakkını sağlaması gerektiğinden grup bir tiyatro köşesi kurdu. Köşede çeşitli tiyatro türleri bulunmaktadır: masa tiyatrosu, maske tiyatrosu, parmak tiyatrosu, kaşık tiyatrosu, gölge tiyatrosu, kavanoz tiyatrosu, bi-ba-bo tiyatrosu. Ayrıca ekranlarımız ve çeşitli evlerimiz var. Çocuklar ve ebeveynlerle birlikte yapılan kostümler ve süslemeler. Kendi elleriyle yapılan tiyatro türlerinin yanı sıra çocukların da rağbet gösterdiği fabrika yapımı tiyatro da bulunmaktadır.
Her çocukla kişiselleştirilmiş iletişim için koşullar yaratmak, tiyatro etkinlikleri alanında araştırma ilgisini, modellemesini, deneylerini geliştirmek için çeşitli doğal ve atık malzeme, kumaşlar, giyinmek için kostümler.
Teşhislerim sonucunda çocukların oyun pozisyonlarının bir sınıflandırmasını ortaya çıkardım.

1. Çocuk - "yönetmen"- iyiliği var gelişmiş hafıza ve hayal gücü, edebi bir metni hızlı bir şekilde algılama ve onu eğlenceli bir üretime dönüştürme yeteneğine sahip bir çocuktur. Amaçlıdır, kombinatoryal özelliklere (şiir, şarkı, dans vb.'yi oyunun gidişatına dahil etme) ve organizasyon yeteneklerine (oyunu başlatır, rolleri dağıtır, "sahneyi tanımlar", oyunu ve gelişimini yönetir) sahiptir.
2. Çocuk bir "aktör"- iletişim becerilerine sahip, bir grup oyununa kolayca dahil olabilen, çeşitli anlatım ve imaj aktarma araçlarını akıcı bir şekilde kullanabilen, rol oynamada zorluk yaşamayan, doğaçlamaya hazır, daha doğru bir şekilde aktarmaya yardımcı olacak gerekli oyun özelliklerini hızlı bir şekilde bulabilen görüntü. Duygusaldır, hassastır ve kendini kontrol etme yeteneği gelişmiştir.
3. Çocuk bir "seyirci"dir- iyi gelişmiş refleksif yeteneklere sahiptir, dışarıdan "oyuna katılması" daha kolaydır. Gözlemcidir, sürekli dikkati vardır, oyunla yaratıcı bir şekilde empati kurar, performansı, çocukların rol oynama sürecini analiz etmeyi, tartışmayı ve izlenimlerini sever, bunları kendisine sunulan ifade araçlarıyla (çizim, kelime) aktarır.
4. Çocuk - "dekoratör"- Oyunun edebi temelini mecazi olarak yorumlama yeteneği ile donatılmış olup, bu, izlenimleri kağıt üzerinde tasvir etme arzusunda kendini gösterir. Sanatsal ve görsel becerilere sahiptir, bir görüntüyü, konsepti aktarmada rengi, formu hisseder, uygulamaya hazırdır. dekorasyon uygun sahne, kostüm, oyun nitelikleri ve dekorların yaratılması yoluyla performans.

Gerekli bir koşul varsa - çocukların tiyatro oyununa aktif ilgisi - herkes yerini bulacaktır. Oyun, çekingen bir çocuğun daha cesur ve kararlı olmasına yardımcı olurken, utangaç bir çocuk bir maskenin arkasına "saklanabilir", böylece kendinden şüphe duymanın üstesinden gelebilir, kendi kendine tatmin, neşe ve başarı duygusu yaratabilir.
“Skomoroshki” çevresinin başkanı olarak çalışmalarım ilgili uzmanlarla yakın temas halinde inşa edilmiştir: müzik yönetmeni, çocukların şiir öğrenmesine ve ritimoplasti geliştirmesine yardımcı olan bir öğretmen-konuşma terapisti.

Sınıflar aşağıdakilerin geliştirilmesine yönelik olarak yürütülür:

• Faaliyetler- duygusal rahatlama ihtiyacından - aktif eylemde kendini ifade etme yoluyla - mecazi kelime dağarcığının ve olumlu duygusal tezahürlerin etkinleştirilmesine kadar.
• Bağımsızlık- dilsel ifade araçlarına yönelimden, teatral etkinliklerdeki sorunlu durumlardan, müzikal görüntülerin ritminde ve dinamiklerinde - kişinin kendi konuşmasını kanıtlamada gerekçelendirilmesi yoluyla - aramaya kadar en iyi yollar konuşma ve hareketle kendini ifade etme.
• Yaratıcılık- bir yetişkinin duygusal eylem ve etkileyici sözlerle taklit edilmesinden - pantomim eskizlerinin, tempo-ritm, müzik kompozisyonunun algılanmasına dayalı sözlü açıklamaların ortak derlenmesi yoluyla - müzik kompozisyonuna dayalı sözlü fanteziye kadar.
• Duygusallık- sanatsal görüntülerle duygusal yüklenmeden - kişinin kendi eylem, ritim ve söz konusundaki olumsuz deneyimine yeterli duygusal tepki yoluyla - merkezden uzaklaşmaya (başkalarının duygularını anlama) ve (etkisiz" bir davranış tarzının üretken bir davranış tarzıyla değiştirilmesine kadar) .
• Keyfilik- problemli durumlarda kurgu karakterlerinin duygusal durumlarının tam deneyiminden ve mecazi ifadelerin anlamlarını anlamaktan - kişinin kendisinin ve başkalarının sözlü mesajlarının ve duygusal eylemlerinin değerlendirilmesi yoluyla - gerçekleştirilen hareketlerin ve konuşma mesajlarının dinamik dengesine kadar dramatizasyon oyunu.
• Bağlantılı konuşma- yetişkinlere yönelik ifadelerin devamından - müzik bestelerinin dinamikleri ile ilgili sözlü akıl yürütme yoluyla, pantomim eskizlerinin icrası, masal görüntülerinin ritmikleştirilmesi - olay örgüsüne dayalı yaratıcı doğaçlamalara kadar.

Listelenen kişilik özelliklerinin gelişimi mantıksal olarak birbirine bağlıdır ve kapsamlı bir şekilde gerçekleştirilir.

Tiyatro etkinlikleri için materyal seçilmiş ve sistematize edilmiştir: özel alıştırmalar, eskizler, eğlenceli bir şekilde gerçekleştirilen, utangaç ve kararsız çocukların katılımına izin veren görevler. Yılın temasına ve zamanına uygun olarak, sahne konuşmasının geliştirilmesine yönelik eskizler ve oyunlar seçilir (“ Sabun köpüğü", "Şaşırmış Su Aygırı", "Düşünme"). Çocuğun duygularını kolaylıkla ifade edebileceği oyunculuk oyunlarına çok dikkat edilir ("Güneş ve Küçük Motor", "Harika Dönüşümler", "Lezzetli Tatlılar").
Psiko-duygusal stresi önlemek için gevşeme egzersizleri kullanılır: “Sihirli Rüya”, “Düşünceler”, “Deniz Kıyısında Uyku”.
Modern pedagoji ilkesini - işbirliği ilkesini uyguluyorum. Çocuk-eğitimci-ebeveynler.
Ebeveynlerle çalışma biçimleri aşağıdaki alanlarda yürütülmektedir:

• ev sinemasının temelleri;
• oyun yönetimi ustalığı;
• bağımsız tiyatro etkinlikleri düzenleme eğitimi;
• tiyatro salonu;
• yaratıcı atölye;
• tiyatro faaliyetlerine dayalı ortak tatiller, eğlence ve eğlence;
• çocukların yaratıcı gelişimi konularında istişareler;
• veli toplantıları;
• fotoğraf raporu.

Çevremize “aile” diyoruz çünkü çocuklar, öğretmenler ve ebeveynler aynı sahnede oynuyorlar. Çocuklar, performansın hazırlanmasından galasına kadar her konuda yaratıcılıklarını gösteriyorlar. Ve ne kadar gururla öğretmenlerle ve velilerle birlikte rol oynuyorlar. Sonuçta yanlarında kendilerini daha özgür, daha duygusal, daha özgür hissediyorlar. Tüm performanslardan önce özenli bir çalışma yapılır: eğitimler, eskizler, alıştırmalar, dönüşümler, müzikal ve plastik doğaçlamalar. Tiyatro alanı, çocukların, öğretmenlerin ve ebeveynlerin elleriyle yapılan çeşitli dekorlar, kostümler, çeşitli oyuncak bebekler, maskeler ve şapkalar açısından zengindir. Kukla tiyatrosu oyuncakları ticari olarak mevcut olmasına rağmen, deneyimlerimize göre bunlar en etkileyici ve en çok talep gören oyuncaklardır. ev yapımı oyuncaklar.
Tiyatro etkinlikleriyle ilgili çalışmamın sonuçları beni mutlu ediyor: Çocuklar birbirlerine daha sık empati göstermeye, duyguları ve deneyimleri hakkında isteyerek konuşmaya, güvenmeye ve açık olmaya başladılar. Çocuklar arasındaki çatışma durumlarının sayısı önemli ölçüde azaldı. Çocuklar ustalaştı sözsüz araçlar iletişim (jestler, yüz ifadeleri, hareketler vb.); çevresindeki insanların ve kendisinin duygusal durumunu anlamayı ve fark etmeyi öğrendi; konuşma daha anlamlı hale geldi; özgüvenleri arttı, utangaçlığın üstesinden gelmeyi ve empati kurmayı öğrendiler; daha bağımsız ve proaktif hale geldi; Çocuklar tiyatro oyununa ilgi duymaya başladı.

Böylece tiyatro oyunlarının sistematik olarak dahil edilmesi günlük yaşamçocukların yeteneklerini ve yeteneklerini daha iyi ortaya çıkarmalarına ve çocuk-ebeveyn ilişkilerini güçlendirmelerine yardımcı olun.

Natalya Sankova

Pedagoji ve psikolojide kişilik ile yaratıcılık arasındaki ilişki sorunu aktif olarak tartışılmaktadır. Bugün okul öncesi pedagojisi, çocukları tamamen çocuksu biçimlerde geliştirmenin yollarını arıyor. faaliyetler okul tipi eğitimin aksine. Okul öncesi eğitim kurumlarında uzman kişilerin ve öğretmenlerin öncelikli olarak kullanması gereken oyundur.

L. S. Vygotsky oyunu liderlik olarak tanımladı aktivite V okul öncesi yaş. L. I. Bozhovich sunum yapan kişinin gerekli olduğunu düşünüyor aktiviteçocukların yaşamlarının ana içeriğini oluşturuyordu. Dolayısıyla oyun, çocukların temel ilgi ve deneyimlerinin yoğunlaştığı bir tür merkezdir.

bir oyun türüdür. Tiyatro faaliyetleri anaokulunda örgütsel olarak tüm rejimlere nüfuz edebilir anlar aktivite: tüm derslere ortaklaşa katılmak çocuklar ve yetişkinler boş zamanlarında bağımsız olarak gerçekleştirilir. bir oyun türüdür.çeşitli stüdyo ve kulüplerin çalışmalarına organik olarak dahil edilebilir; ürünler tiyatro faaliyetleri(sahne oyunları, dramatizasyonlar, performanslar, konserler vb.) tatil, eğlence ve boş zaman etkinlikleri içeriğine dahil edilebilir.

GCD'de tiyatro oyunu: doğrudan eğitim sırasında öğretmenin tiyatro içerdiği etkinlikler Bir oyun tekniği ve çocuklara öğretme biçimi olarak oyun. Eğitime etkinlik karakterleri tanıtılıyorÇocukların belirli bilgi, beceri ve yetenekleri kazanmalarına yardımcı olan. Oyun formu eğitim yürütmek faaliyetlerÇocuğu özgürleştirmeye, özgürlük ve oyun atmosferi yaratmaya yardımcı olur.

Serbest eklem çocuk ve yetişkinlere yönelik aktiviteler: bu ortak yürüyüşte çocuk aktiviteleri, GCD'nin dışında. Bu, yürüme gibi oyun durumlarını, oyun odalarında oyunlar düzenlemeyi, kurgu okumayı ve ardından gün boyunca GCD dışında olay örgüsü bölümlerini oynamayı, ücretsiz bir konu üzerine oyun çizmeyi, dramatizasyonlu inşaat oyunlarını içerir.

Tiyatro bağımsız oyun çocuklar ve yetişkinler boş zamanlarında bağımsız olarak gerçekleştirilir: bağımsız çocuk oyunları çocukları heyecanlandıran karakterleri ve olay örgüsünü yansıtır. Böylece çocuklar sıklıkla Snow Maiden ve Father Frost'u oynayarak oyun odasında yeni bir dünya yaratırlar. Yeni yıl tatili. Canlı hikayeler, oyunlar, yuvarlak danslar, ortaklaşa öğrenilenler çocuk ve yetişkinlere yönelik aktiviteler oyun-aktivitelerde bağımsızlığın ortaya çıkmasına da katkıda bulunur çocuk tiyatro oyunu. Tiyatro etkinlikleri katkı sağlıyor gruptaki çocukların hayatını daha heyecanlı ve çeşitli hale getirmek.

Kullanma tiyatro faaliyetleri Okul öncesi eğitim kurumlarında çocuk yetiştirme sisteminde öğretmenler birbiriyle ilişkili bir karmaşıklığı çözebilirler. görevler: bilişsel gelişim; sosyal gelişim; konuşma gelişimi; estetik gelişim; hareketlerin gelişimi.

Gerçeklik hakkında çeşitli fikirlerin geliştirilmesi (farklı türler) tiyatro, performansı yaratan insanların meslekleri).

Doğal olayların ve hayvan davranışlarının gözlemlenmesi (dramatizasyon oyununda sembolik araçlarla aktarılacak).

Tasarım ve tasarım arasındaki ilişkinin sağlanması teatral Dinamik mekansal kavramların geliştirilmesine yönelik bir oyun.

Bellek gelişimi, sonuçlara ulaşmak için eylemlerinizi planlama yeteneğini öğrenme.

Ortak süreçte çocuklar arasında olumlu ilişkilerin oluşması faaliyetler;

Yetişkinler ve çocuklar için öğrenme kültürünü beslemek (duygusal durumlar, kişisel nitelikler, eylemlerin değerlendirilmesi vb.);

Bir çocuğun kendine saygısını, ona karşı bilinçli bir tutumu geliştirmek faaliyetler;

Duyguların gelişimi;

Toplumdaki yaşam normlarına ve kurallarına uygun, etik açıdan değerli iletişim yollarını teşvik etmek.

Monolog ve diyalojik konuşmanın gelişimini teşvik etmek;

Kelime hazinesi zenginleştirme: mecazi ifadeler, karşılaştırmalar, lakaplar, eş anlamlılar, zıt anlamlılar vb.;

İfade araçlarına hakim olmak iletişim: sözlü (tempoyu, ses seviyesini, telaffuzu, tonlamayı vb. kontrol etmek) ve sözlü olmayan (yüz ifadeleri, pantomimler, pozlar, jestler).

Yüksek düzeyde sanatsal edebiyata giriş;

Hayal gücünün gelişimi;

Ortak tasarıma giriş faaliyetler kostüm elemanlarının, manzaranın, niteliklerin modellenmesi;

Etkileyici bir sanatsal görüntünün yaratılması;

Organizasyon ekip çalışmasıçok rakamlı grafikler oluştururken kompozisyonlar:

Görüntü tekniklerini ve materyallerini bağımsız olarak bulmayı öğrenmek.

Eylemlerin koordinasyonu ve eşlik edilmesi

Görüntü geliştirme ruh halini, karakterini ve sürecini yaratıcı bir harekette somutlaştırma yeteneği;

Temel hareket türlerinin uygulanmasının ifadesi.

Tiyatro faaliyetleri okul öncesi eğitim kurumunda kukla olarak sunuldu tiyatro ve tiyatro oyunları ikiye bölünebilenler gruplar: yönetmen oyunları ve dramatizasyon oyunları.

Çocuk organizasyonları düzenlemek tiyatroÇocuklarda belirli beceri ve yetenekleri geliştiren çeşitli sistemlerden oluşan bebeklere ihtiyacımız var. çocukların yaratıcılığı(şarkı, dans, oyunlar, çocuklarda doğaçlamayı teşvik etme) müzik aletleri. Her türlü kukladan tiyatro anaokulunda en popüler resim tiyatrosu(flanelgrafta, kartonda, masada). Tiyatro oyuncaklar ve maydanoz da ilgi çekicidir.

Kontrol yöntemiyle teatral bebekler iki ana türe ayrılır - binicilik ve yer. Monte edilenler kuklacının bir perdenin arkasından kontrol ettiği cihazlardır. Sırasıyla eldiven ve baston türleri de gelir. Zemin bebekleri "iş" yerde, kuklacı seyircilerin önünde onları kontrol ediyor. Yerde duranlar arasında kuklalar ve büyük bebekler bulunur.

Okul öncesi eğitim kurumlarında yönlendirme oyunları arasında masa oyunları yer almaktadır. tiyatro oyunları: masaüstü oyuncak tiyatrosu, masaüstü resim tiyatrosu, gölge tiyatro, flanelgrafta tiyatro.

Burada çocuğun ya da yetişkinin kendisi aktör, sahneler yaratıyor, üç boyutlu veya düzlemsel bir oyuncak karakterin rolünü oynuyor. Onun adına hareket ediyor, tonlama ve yüz ifadeleriyle onu canlandırıyor. Çocuğun pantomimi sınırlıdır. Sonuçta hareketsiz veya hareketsiz bir figür, bir oyuncak gibi davranıyor.

Dramatizasyon oyunları, bibabo bebeklerini veya parmaklarına takılan karakterleri kullanabilen oyuncunun kendi eylemlerine dayanmaktadır. Bu durumda çocuk çoğunlukla kendi imkanlarını kullanarak kendi başına oynar. ifade gücü: tonlama, yüz ifadeleri, pandomim. Çocuk dramatizasyon oyunlarına katılarak görüntünün içine giriyor, ona dönüşüyor ve hayatını yaşıyor gibi görünüyor.

Parmaklarla dramatizasyon oyunları - çocuk nitelikleri parmaklarına koyar, ancak dramatizasyonda olduğu gibi kendisi de karakter adına hareket eder. (Örneğin masallar "Şalgam", Bir keçi ve yedi çocuk", "Kazlar-kuğular". Bu tür masallar ekranın arkasında bulunan iki veya üç çocuk tarafından gösterilebilir).

Bibabo bebeklerle dramatizasyon oyunları - bu oyunlarda elin parmaklarına bir oyuncak bebek konur. Başının, kollarının ve gövdesinin hareketleri parmakların ve ellerin hareketleri kullanılarak gerçekleştirilir.

Doğaçlama, bir temanın veya olay örgüsünün önceden hazırlık yapılmadan canlandırılmasıdır; çok karmaşık ama aynı zamanda ilginç bir oyundur.

Tiyatro oyunlar olay örgüsü rol yapma oyunuyla yakından ilgilidir ve onun çeşitliliğidir. Rol yapma oyununun önkoşulları bir çocukta yaklaşık olarak üç yaşında ve oyunun kendisi 5-6 yaşlarında zirveye ulaşıyor, teatral Oyun 6-7 yaşlarında doruğa ulaşır. Olay örgüsü rol yapma ve teatral Oyunun ortak bir noktası var yapı: yaratıcı konsept, olay örgüsü, içerik, oyun durumu, rol, rol ve organize eylemler ve ilişkiler, kurallar. Olay örgüsü rolü ile arasındaki fark tiyatro oyunu rol yapma oyunlarında çocukların yaşam olaylarını yansıttığı ve teatral oyunlar bir masalın, şiirin ya da hikayenin içeriğine göre önceden hazırlanmış bir senaryoya göre gelişir. Bitmiş olay örgüsü oyuna öncülük ediyor gibi görünüyor. Rol yapma oyununda oyunun sonucu olan nihai bir ürün yoktur, ancak teatral böyle bir ürün olabilir - sahnelenen bir performans, bir sahneleme.

Türler tiyatrolar tüm yaş grupları için

Parmak tiyatro– kendi parmaklarınızın hareketlerini daha iyi kontrol etmenizi sağlar.

Tiyatro Masadaki bebekler – masa üstü bebekleri kontrol etme tekniğinde ustalığı teşvik eder tiyatro(kağıt konilerden, silindirlerden, kutulardan yapılmış bebekler, kumaştan yapılmış oyuncaklar, kürk, köpük kauçuk vb.)

Kaşık Tiyatrosu, oyuncak bebeklere binmek (bibabo, boşluktaki bebekler*)- çocukları tanıştırmak tiyatro ekranı, kuklacılığın temelleri.

Kukla bebekleri, oyuncak bebekleri tanıma "canlı el", bu bebekleri kontrol etme tekniği konusunda eğitim.

Bebeklerle tanışmak "canlı el", insan bebekleri ve baston bebekler; bunlarla çalışma teknikleri konusunda eğitim oyuncak bebekler:

* bir boşluktaki bebekler - tahta bir çubuk.

* kukla bebek - oyuncağın iplerle asıldığı bir çapraz çubuk tarafından yönlendirilir.

* insan bebekleri - çocuk, kumaşla kaplı köpük kauçuktan yapılmış bir takım elbise giyer.

* oyuncak bebek "canlı el"- Bebeğin elleri yerine kuklacının elleri eldivenlidir. Oyuncak bebek tahta bir çubuk ve kartonpiyerden oluşan bir kafadan oluşuyor. Boynun etrafındaki oyuk, elbisenin gevşek bir şekilde asılı kalmasını sağlar.

Çocukların yaratıcılığı, çocuğun uyumlu gelişiminin temelidir. Etkili çocuk türlerinden biri de anaokulundaki tiyatro etkinlikleridir.

Tiyatro gösterileri çocuklara yakın ve anlaşılırdır, çünkü bunlar çocuğun özünün temeli olan oyuna dayanır. Anaokulundaki çocuklar tiyatro gösterilerine büyük bir coşkuyla katılıyorlar.

Ayrıca tiyatro, çocuğun kapsamlı gelişimine katkıda bulunarak modern pedagojinin birçok sorununun çözülmesine yardımcı olur. Aynı zamanda zekayı geliştirir, sanatsal ve estetik algıyı oluşturur.

Anaokulunda tiyatro etkinliklerinin faydaları nelerdir?

Bu tür faaliyetler sayesinde aşağıdakiler gerçekleşir:

• hakkında artan bilgi çevre;
• bağımsızlık ve yaratıcı faaliyetin oluşumu;
• zenginleştirme kelime bilgisi;
• hafızanın gelişimi, yaratıcı düşünme ve hayal gücü;
• hareketlerin, pürüzsüzlüğün ve esnekliğin geliştirilmiş koordinasyonu;
• konuşma ve diksiyonun ifade gücünü arttırmak;
• karakterlerin duygularını yüz ifadeleri, jestler ve tonlamalarla dışarıdan ifade etme becerisinin kazanılması;
• bir takımda çalışabilme yeteneği.

Anaokulunda tiyatro performansı şunlara katkıda bulunur: ahlaki eğitim okul öncesi çocuklar. Sonuçta, her performans, manevi ve ahlaki bir bileşeni olan belirli bir edebi esere veya masallara dayanmaktadır.

Çocuk, duygusal algı yoluyla dostluk, dürüstlük, cesaret, ihanet, iyilik, kötülük vb. gibi önemli kavramları kavrar.

Anaokulunda teatral bir peri masalı, çocuğun çekingenliğin ve utangaçlığın üstesinden gelmesine yardımcı olur. Yavaş yavaş bebek yeteneklerine güven kazanacak ve özgüveni giderek artıyor.

Kural olarak, öğretmen önce çocukları tiyatro türleriyle tanıştırır. Bu görev, anaokulunda tiyatro köşelerinin varlığıyla büyük ölçüde kolaylaştırılmıştır. Aşağıdaki tiyatro türlerini içerebilirler: kukla, maske, matryoshka, masa üstü, hamuru veya oyuncaklardan yapılmış tiyatro vb.

İçin genç okul öncesi çocuklar kukla veya parmak tiyatrosu büyüleyici bir gösteridir. Yavaş yavaş çocuklar tiyatro oyunlarına dahil olurlar. Daha sonra oyun görevleri giderek zorlaşıyor.

Daha yaşlı okul öncesi çocuklar zaten performanslara doğrudan katılabilirler. Seyirci önünde sahnede ilk performanslar bir çocuk için zor bir sınavdır. Ebeveynlerin bebeklerine inanmaları ve onu mümkün olan her şekilde desteklemeleri ve cesaretlendirmeleri önemlidir. Ve sonra yavaş yavaş korku ve utangaçlığın yerini güven ve oyundan alınan keyif alacak.

Çocuklar için tiyatro eğlencelidir ve birçok olumlu duyguyu barındırır. Tiyatro etkinliklerinin müzik ve dansla ayrılmaz bir şekilde bağlantılı olması, çocukların izlenimlerini daha da artırır ve oyunu daha da çekici hale getirir.

Aynı zamanda anaokulundaki tiyatro etkinlikleri ebeveynlere pek çok sorun getirebilir. Sonuçta, çoğu zaman genç bir aktörün veya aktrisin oyun için kostüm yapması veya kiralaması gerekir. Ayrıca en sevdiğiniz yeteneğe sürekli olarak yardım etmeniz ve desteklemeniz gerekir. Ancak olası tüm zorluklara rağmen sonuç tüm beklentilerinizi aşacaktır.

Çocuğun gözleri mutlulukla parlayacak ve ebeveynler büyüyen çocukları için bir sevinç ve gurur duygusu hissedecekler.

Anaokullarındaki tiyatro etkinlikleri çocuklara çevrelerindeki dünyanın güzelliğini görmeyi öğretir. Ayrıca çocuk tiyatrosu çocukların kendi kültürüne, tiyatrosuna ve edebiyatına olan ilgisini uyandırır. Ve tiyatro oyunu sırasında, çocuğun kademeli olarak özgürleşmesi gerçekleşir, bu da yaratıcı aktivitenin ve doğaçlama yeteneğinin geliştirilmesine yardımcı olur.