Merhaba! Bu adım adım çizim dersinde yazar, kalem, boya ve özenle ayçiçeğinin nasıl çizileceğini adım adım gösteriyor. Elbette, ilk seferde bu kadar çarpıcı bir çizim elde etmek oldukça sorunludur, ancak uygulamaya çok zaman ayırırsanız, edinilen becerileri özenle uygularsanız, kesinlikle benzer bir şey elde edeceksiniz.
Yani her şey basit bir eskizle başlıyor. Çizimden önce, hayattan ayçiçeği çizmiyorsanız, birkaç düzine ayçiçeği fotoğrafını dikkatlice incelemeniz, bu çiçekleri dikkatlice incelemeniz, yaprakların, çiçeklerin ve sapların yapılarını incelemeniz ve belirli yüzeylerin rengi nasıl yansıttığını gözlemlemeniz önerilir. Bu arada gerekli tüm malzemeleri hazırlamayı unutmamak önemlidir. Bu derste yazar boyalarla resim yapıyor, dolayısıyla Ukrayna'dan sanatsal akrilik boya veya belki başka eksik araç ve malzemeleri satın almanız gerekebilir.
Daha sonra kurşun kalem ve silgi kullanarak bir eskiz çiziyoruz. Bütün bunlardan sonra ilk renkleri uyguluyoruz - mavimsi-şeffaf, sarı ve yeşilimsi. Bu ilk katmandır, bu yüzden aşırıya kaçmamaya çalışın.
Bunu daha doygun bir yeşil renk takip ediyor. Lütfen yazarın boyayı sadece eşit bir katman halinde uygulamadığını, farklı tonlar kullandığını ve yapraklarda vurguların olduğu bir yerde dersin en başında uyguladığımız o yumuşak mavi tonunu bıraktığını unutmayın. Bazı yerlerde yeşil, sıcak bir sarıya, bazılarında ise soğuk bir gölgeye dönüşür.
Şimdi ayçiçeğinin çekirdeğini çizmeniz gerekiyor - yeşilimsi bir merkezi olan sarıdır.
Ayçiçeği yapraklarını gölgeleyin ve arka planı çizmeye başlayın. Yaprağın alt kısmı yeşilimsi kahverengi bir tonla, üst kısmı ise mavimsi bir tonla doldurulur.
Boyaların birbirine karışmaması ve kirli bir renk almaması için her katmanın kurumasını beklemek önemlidir. Daha sonra renkleri daha doygun hale getireceğiz, daha fazla ayrıntı ekleyeceğiz ve çizimi daha da ilginç hale getireceğiz.
Botanik illüstratörü Sandrine Maugy, sulu boya kullanarak ayçiçeğinin zengin sarı tonlarının nasıl yakalanacağını gösteriyor. Ayçiçeği tarlası yazın gerçek bir sembolüdür. Sarı tonların zengin parlaklığını, yeşil yaprakların zenginliğini yakalayın ve her sabah panjurları açtığınızda güneş ışınlarının sıcak selamını yakalayacağınız bir yere taşının.
Bu derste, bu çok sevilen yaz çiçeğinin dingin ihtişamını yeniden yaratmak için renkleri nasıl doğru şekilde karıştıracağınızı ve katmanları nasıl uygulayacağınızı göstereceğim. Eskizden bitmiş resme kadar tüm yolu gideceğiz. Nesneye derinlik ve şekil kazandırmak için ilk sulu boya katmanıyla gölgeleri boyayarak başlayalım.
Bu katmanın üzerine, ıslak üzerine ıslak tekniği kullanılarak üç veya dört renk daha uygulanacaktır; çoğunlukla boyanın akmasını sağlamak ve rastgele ve benzersiz kombinasyonlar oluşturmak için rengi doğrudan kağıda karıştırarak uygulayacağız.
Çiçeğin taç yapraklarına ve yapraklarına tüm katmanlar uygulandıktan sonra, önce ıslak-kuru olmak üzere küçük detaylar üzerinde çalışmaya başlayacağız. Saptaki tüyler gibi son rötuşları oluşturmak için küçük bir fırça kullanarak kuru darbelerle bitirin.
Kullanılan malzemeler
Kağıt:
- Saunders Waterford 640g sıcak preslenmiş
Fırçalar:
- Prolene Plus Serisi 007, 12, 8, 5, 2 ve 000 ebatlarında
Boyalar:
- Daler Rowney Limon Sarısı
- Daler Rowney Kalıcı Sarı
- Daniel Smith Yeni Gamboge
- Winsor ve Newton Winsor Turuncu
- Winsor ve Newton Perylene Menekşe
- Winsor & Newton Winsor Mavi Kırmızı Gölge
- Talens Rembrandt Sap Yeşil
- Winsor & Newton Titanyum Beyaz
Diğer:
- MAPED hamuru silgi, kauçuk silgi, kurşun kalem
- Kalın kağıttan albüm
- Porselen paleti
- Pamuklu peçete
Adım 1. Bir taslakla başlayalım
Her zaman küçük bir eskizle başlarım. Rasgele çiziyorum ve çoğunu siliyorum. Eskiz her zaman çizimin daha doğru bir şekilde aktarılmasına ve bitmiş resim üzerinde gözle görülür düzeltme izlerinin önlenmesine yardımcı olur. Taslak, boya örneklerini ve hızlı bir renkli taslağı içerecektir; bu, işi bitirmeden konunun kaybolması durumunda faydalı olacaktır. Ve bu oldukça sık oluyor.
Adım 2. Gölgeleri belirleyin
Renk taslağına göre gölgeleri ıslak üzerine ıslak boyayarak başlıyorum. Öncelikle yüzeyi temiz suyla ıslatıyorum, kağıdın yeterince düz ve ıslak olmasına dikkat ediyorum, ancak su birikintisi oluşturacak kadar ıslak olmamasına dikkat ediyorum. Daha sonra gölgeleri uygulayarak boyanın yayılmasını sağlıyorum ve nemli bir kemikle hafifçe yönlendiriyorum.
3. Adım: Gri Tonları Ekleyin
Uyumlu gölge tekniğini kullanıyorum. Çizimde kullanılacak üç ana renkten grinin karıştırılmasından oluşur. Bu, gri tonun tasvir edilen nesnenin renkleriyle uyum sağlamasına olanak tanır. Çiçeğin tamamı, yaprakları ve taç yaprakları için aynı gri ton kullanılmıştır. Burada sarı-mavi-kırmızıyı karıştırdım: Kalıcı Sarı, Winsor Mavi Kırmızı Ton ve Perylene Violet.
Adım 4. Yaprakları çizin
Yaprakları birer birer daire şeklinde boyuyorum, bir sonrakine geçmeden önce bir öncekinin tamamen kuru olduğundan emin oluyorum. Bu, çizgileri bulanıklaştırabilecek ve çizimi bozabilecek boya katmanlarının ana hatlar boyunca akmasını önleyecektir. Merkezdeki ve yapraklardaki gölgelerin yapraklardakinden daha koyu olduğuna dikkat edin.
Adım 5. Sarıyı kullanın
Kağıdı tekrar ıslatıyorum ve şeffaf boyalar ekleyerek ıslak yüzeyle serbestçe etkileşime girmelerini sağlıyorum. Önce Limon Sarısı, ardından damarlar ve yaprakların dipleri için birkaç damla Kalıcı Sarı. Katman hala ıslakken yaprakların tabanına da biraz Winsor Orange ekliyorum.
Adım 6. Dokuyu yumuşatın
Çiçeği tekrar bir daire şeklinde boyuyorum, gölgelerin ve kısmi gölgelerin üzerine ıslak-ıslak sarı boya katmanları uygulayarak, daha açık renkli alanlara dokunmadan bırakıyorum. Nem, dokuyu yumuşak tutmaya yardımcı olur ve yaprakların dış hatlarında sert çizgilerin oluşmasını önler. Damarlar bile yumuşak görünmelidir, aksi takdirde renkli şeritlere benzeyecek ve görüntünün genel yapısından öne çıkacaklardır.
7. Adım. Renklerin daha parlak öne çıkmasını sağlayın
Bazı renklerin geliştirilmesi gerekecek. Yüzeyin tamamen kuruduğundan emin olduktan sonra her bir yaprağı yeniden nemlendirip 5. adımda anlattığım işlemi tekrarlıyorum. Böylece sarı tonlarının dengesini bozmadan renkleri daha doygun hale getiriyorum. İlk katman, ikinci, üçüncü ve gerekirse dördüncü katmanı uygularken önceki katmanın üst üste gelmemesi için yeterince ince olmalıdır.
Adım 8. Yapraklarla çalışmak
Ancak tüm yaprakların eşit derecede dikkatli işlenmesi gerekmez. En sağdaki sayfa arka plan sayfasıdır, detay eksikliği arka planda kalmasına yardımcı olacaktır. Soldaki sayfa daha fazla ayrıntı gerektirecektir, ancak sağ ortadaki sayfa kadar değil. Daha keskin çizgiler ve belirgin damarlarla ana odak noktası olacak.
Adım 9: Katmanları kontrol altında tutmak
Kök olarak Sap Green, Winsor Blue Red Shade ve Winsor Orange'ı karıştırıyorum. Kağıdı iyice nemlendirdikten sonra boyayı sapın oluklarına doğru uyguluyorum. Sentetik fırçalar daha serttir, bu da ıslak-ıslak çalışırken biraz daha fazla kontrol sağlar. Ayrıca daha az boya tutarlar, bu da çok fazla uygulama riskini azaltır.
Adım 10. Sapı vurgulayın
Sapa biraz ışık katmak için uygun boyutta bir sentetik fırça kullanıyorum. Islak katman üzerinde hafif nemlendirilmiş bir fırça ile yanlara doğru hareket etmek istenilen alanın vurgulanmasına yardımcı olacaktır. Kuru boya üzerinde de aynı hareket keskin bir çizgi verecektir, bunu yapraklarda damarlar oluşturmak için kullanıyoruz.
Adım 11: Ayrıntıları Ekleme
Saptaki saçları boyamak için 000 numara bir fırça alıyorum. Boya karışımı yapraklarla aynı ama daha konsantre. Villusları tek tek dikkatlice çiziyoruz; onları güvenilir bir şekilde tasvir etmenin tek yolu budur. Bazılarını gölgede vurgulamak için Titanyum Beyazı ekliyorum.
Adım 12: Son Dokunuşlar
Aynı şekilde çiçeğin ortasındaki küçük çiçek salkımlarını da boyuyorum, onlar için neredeyse siyah bir Perylene Menekşe, Winsor Mavi Kırmızı Ton ve Limon Sarısı karışımı yapıyorum. Evet hepsi tek tek çiziliyor. Onları doğru yere ve doğru yöne çekmek için konuya yakından bakıyorum. Bu kadar, artık geriye sadece resminizin üzerine imzanızı bırakıp sıcak yaz günlerinin hoş bir hatırası olarak duvara göndermek kalıyor.
Çiçekler doğanın muhteşem yaratımlarıdır. Formun güzelliğini ve renk tonlarının çeşitliliğini organik olarak birleştirirler. Sıradan olanlardan oluşan en basit buket bile odanın içini çeşitlendirebilir. Dışarıda kış varsa, taze çiçeklerle bir resim çizebilir veya duvarı parlak bir panelle süsleyebilirsiniz. Artık kalemle adım adım ayçiçeği çizmeyi öğreneceksiniz. Yaratıcı keşiflerinizde talimatları kullanın. Doğanın güzelliğini evde kendi ellerinizle yaratın.
Hangi malzemeleri kullanmalı
Kendi şaheserinizi yaratma sürecini planlamaya başladığınızda, sadece ayçiçeğinin nasıl çizileceğini değil, aynı zamanda nasıl yapılacağını da düşünmelisiniz. Sanatsal beceri alanında, karmaşıklık ve üretilen işin yarattığı izlenim açısından farklılık gösteren çok sayıda teknik vardır. Suluboya havadar, açık bir renk verir, pastel çok hassastır, dokulu yapraklar oluşturmak için guaj veya yağ kullanılabilir, batik her iç mekana mükemmel uyum sağlar.
Bir çocukla ders
Çocuğunuz çiçekleri seviyorsa ve ayçiçeği nasıl çizileceğini sorarsa, görevi kendiniz tamamlarken ona açıklayabilirsiniz. Çocukların yaşlarına göre şematik veya gerçekçi bir görsel yapılabilir. Daha genç bir okul öncesi çocuk için ilk seçenek uygundur. Örneğin kızınız zaten sanat okuluna gidiyorsa, iç mekanı dekore etmek için ortak bir şaheser yaratmaya çalışın.
Kontur çizme
Herhangi bir tekniği kullanırken öncelikle kalemle ayçiçeği çizmeyi öğrenmeniz gerekecek. Taslağı tamamladıktan sonra tabloyu mükemmelliğe getirebilirsiniz. Suluboya, pastel, boya kalemi, batik, guaj için doğrusal bir diyagram gereklidir. Profesyoneller genellikle doğrudan fırçayla resim yaparlar; yeni başlayan birinin bunu yapması neredeyse imkansızdır. İşinizi zorlaştırmayın. Ön çizime biraz zaman ayırın ve ardından bunu herhangi bir teknik için kullanın.
Pratik çalışma
Aşağıda kalemle adım adım ayçiçeğinin nasıl çizileceğine dair iki seçenek bulunmaktadır. İlk eskizde çiçek önden, ikincisinde ise biraz farklı bir açıdan tasvir edilmiştir. İkisinden birini seçebilir veya ikisini birden deneyebilirsiniz.
Birinci örnek
Her çizim genelden özele ve basitten karmaşığa prensibine göre gerçekleştirilir. Bu şekilde hareket ederek, minimum zaman harcayarak her zaman yüksek kaliteli sonuçlar elde edersiniz. Bir ayçiçeğini ön konumda tasvir etmek için aşağıdaki adımları uygulamanız gerekir:
1. Çiçeğin çekirdeği için bir dairenin yanı sıra sapın uzandığı bir çizgiyi işaretleyin.
2. Merkezi yaklaşık olarak birinciyle aynı noktada olacak şekilde daha büyük çaplı ikinci bir daire çizin. Yaprakların ekleneceği yerleri işaretleyin.
3. Çiçeğin ortasını gösterecek şekilde iki daire arasına taç yaprakları yapın.
4. Ayçiçeğinin şeklini sınırlayan dış konturu çıkarın.
5. Resmi detaylandırın, yardımcı çizgileri kaldırın.
6. Işık ve gölge nüanslarını ileten gölgeleme gerçekleştirebilirsiniz.
7. Kullanılan malzemeye bağlı olarak önceki adım veya sonrası yerine, ortaya çıkan resmi renkle doldurun.
İkinci seçenek
Ayçiçeğini kendiniz nasıl çizeceğinizi kesinlikle bilmiyorsanız, özel aletler, şablonlar veya desenler kullanabilirsiniz. Çalışma aşağıdaki sırayla gerçekleştirilir:
1. Pusulayla bir daire çizin ve gövdenin konumunu ve kalınlığını tanımlayan iki çizgi çizin.
2. Yaprakları dairenin dış hatlarına "bağlamaya" başlayın.
3. Elemanları çevreye eşit şekilde dağıtmaya çalışarak işleme devam edin.
4. Tüm yaprakların ana hatları çizildiğinde, her birini detaylandırarak onlara doğal bir görünüm kazandırın.
6. Çekirdeğin şeklini düzeltin; doğada mükemmel şekilde çizilmiş çizgiler yoktur.
7. Yaprakları ekleyin ve görüntüyü renklendirin.
Basitleştirilmiş bir ayçiçeği nasıl çizilir
Bir çiçeğin gerçekçi bir görüntüsüne ihtiyacınız yoksa stilize, şematik bir görüntü oluşturabilirsiniz. Bir okul öncesi çocuk bile bu görevle baş edebilir. Resimde tüm detayların minimumda tutulduğu, her bir elemanın şeklinin simetrik ve geometrik olduğu gösterilmektedir. Çocuğunuzun hızlı ve güzel bir ayçiçeği buketi yapabilmesi için bu resmi kullanarak bir şablon bile yapabilirsiniz. Bu şemayı oluşturma sırası, gerçekçi bir çiçek yaparken kesinlikle aynıdır:
1. Çekirdek ve yapraklar için daireler çizin.
2. Sapı yapın.
3. Yaprakları ve yaprakları çizin.
4. Ana hatlar hazır olduğunda resmi renklendirin. Sevimli ve yapımı çok kolay bir dekoratif unsur elde edersiniz.
Artık ayçiçeğini adım adım kendiniz çizebilirsiniz. Eylem sırası her zaman aynı olacaktır. Gerçekçi bir çiçek mi yoksa basitleştirilmiş stilize edilmiş bir çiçek mi yaptığınız önemli değil. Nesnenin tasvir edildiği açı ve sanatsal teknik de önemli değildir.
İlkbaharda ağaçların ve çimenlerin kış uykusundan uyanmasını izlerken HER ŞEYİ çizmek beni heyecanlandırdı! Ve çiçekleri renklendirmeyle ilgili dersleri hayal gücümden değil, aslında hayatta nasıl göründüklerini bilerek yürüteceğim. Öğrencilerin her şeyi ve her zaman hayattan ilham alması gerçekten dürüst olurdu elbette, ancak insan bunu ancak hayal edebilir. Ancak kendim çizebileceğim ve gerçek görünüm hakkında net bir fikir edinebileceğim şeyi pratikte çalışmalıyım.
Peki programdaki bir sonraki konumuz nedir? - . Tamam, hayattan bir ayçiçeği çekeceğim ve her şey adil olacak - "bilgi sahibi olacağım".
Okul arsasında birkaç tane çiçek açan ayçiçeği vardı. Zaten Eylül ortası - gerçek şu ki tohumların olgunlaşmak için zamanı olmayacak ve ben güzel bir çiçek toplamaktan o kadar da utanmıyorum. Üstelik hayattan en az üç portresini çizeceğime söz veriyorum.
Bugün ayçiçeğinin nasıl çizileceğine dair ilk ders olacak. Beyaz A3 karton üzerine çizim yapacağım.
Doğamız geniş, sapı uzun, kuvvetli, uzun yaprak sapları üzerinde kalp şeklinde yapraklar dönüşümlü olarak düzenlenmiştir. Pedinkül hafifçe kavislidir. Çiçek büyüktür, dörtte üçe yerleştirilmiştir, yani izleyiciye yanlara doğru değil ve genellikle boyandığı gibi dikey bir düzlemde değildir. Bir krizantem çizerken zaten dörtte üçlük bir çiçeğin nasıl tasvir edileceğini öğrendik. Ayçiçeğinin uzun, eliptik yapraklarının hepsi yarıçaplar boyunca bu kadar disiplinli bir şekilde birbirinden ayrılmaz, bazıları gelişigüzel kıvrılır, ancak bunu benzer şekilde tasvir etmek için gözlerinizin önünde canlı bir doğa olması gerekir.
İlk olarak, genel bir diyagram - Sapın yönünü, yaprakların yönünü (orta damarlar), çiçeğin boyutunu ve yerini özetleyeceğim. Bir çiçekle o kadar basit değil. Çiçek yuvarlak ama belli bir açıdan bakıyoruz, yani oval gibi görünüyor ve hatta eğik. Çiçeğin ortasının büyüklüğünü ve taç yapraklarının kenarlarını belirleyelim.
Şimdi her yaprağı teker teker çiziyoruz. Hiç de hayalde göründükleri kadar düzgün ve düzgün değiller. Hiç de değil; hiç biri diğerine benzemez, herkes farklıdır!
Çiçeği sıraladık - şimdi farklı şekilde açılmış yapraklar çizelim.
Kompozisyon oldukça dengeli çıkıyor - detayları ben çiziyorum. Çizimi baskı yapmadan en hafif vuruşlarla yapıyorum. Ve kaleme basmadan hafif çizgiler kullanarak bir eskizle inşaat yapmaya başlamayı öğreniyorsunuz.
Lirik ve pedagojik bir ara söz: Çoğu çocuk basit bir kalemle güçlü bir baskıyla herhangi bir çizgi çizer ve kağıda siyah bir işaret ve hatta bir işaret bastırılır. Bilinçli olarak öğretmezseniz, ek inşaat çizgileri yardımıyla bir çizimin nasıl yapıldığını öğretmeye yönelik tüm girişimler, işin hemen siyah ve siyahla kaplanmasına ve daha sonra bu inşaat çizgilerinin silinememesine yol açacaktır. herhangi bir şey tarafından. Bu nedenle çocuklara baskıyı düzenleme yeteneğini, ek çizgilerin kaldırılacağını ve çok fazla vurgulanmaması gerektiğini, yani ne yaptığını ve neden yaptığını anlamayı öğretin.
Şimdi renklendirmeyi düşünmenin zamanı geldi. Sanat okulunda bu aşamaya "renk kararı" deniyordu, ama Tanrı onlara isimler versin - sadece "haydi boyayalım" diyebilirsiniz, asıl mesele konuya ruhla yaklaşmaktır. Sulu boyayla çalışacağım ve çırpma teliyle başlayacağım.
Aslında öncelikle genel olarak renge ve tona karar vermeniz gerekiyor ama ben kendimi kaptırdım ve önce çiçeği çizmek için uzun süre harcadım ve ancak o zaman hatırladım ve yaprakları yakaladım.
Artık detayları çözebiliriz. Burada, örneğin, bir çiçek sepetinin ortası var - yeşilimsi kahverengi renkte küçük boru şeklinde çiçekler var, bazılarında uzun sarı bir pistil görülebiliyor. En ince fırçayla, küçük, sık vuruşlarla resim yapacağım. Yapraklar (kenardaki kamış çiçekleri) o kadar da tekdüze sarı değildir. Gölge oluşturan uzunlamasına kıvrımları vardır; tabanda yapraklar daha doygun renktedir, hatta biraz turuncudur ve sonuna doğru hafifler ve neredeyse limon sarısı olurlar.
485 GörüntülemeBir bitki çiz Yeni başlayanlar için bile zor değil. Ancak konu söz konusu olduğunda birçok insan sanatsal becerilerinden şüphe ediyor... Sonuçta bu, birçok yaprakları olan büyük bir kafaya sahip uzun bir bitkidir. Ayçiçeğinin ayrıca uzun, güçlü bir gövdesi ve geniş yaprakları vardır.
Bu nedenle bunu yapmadan önce bu faydalı çiçek hakkında daha fazla bilgi edinmeli, malzemeleri ve renkli kalemlerin her tonunu hazırlamalısınız.
Çizim malzemeleri:
- kağıt;
- kalemler;
- silgi.
Aşamalar halinde çizim:
- Bilmiyorsanız bu ders kesinlikle sizin için faydalı olacaktır. Büyük başlı büyük güneşli bir çiçeği tasvir etmek için bir kağıda iki daire çizilmelidir. Birini diğerine sığdırıyoruz.
- Şimdi çiçeğin sapını belirtmek için dikey bir çizgi çizelim. Bu çizgiden yanlara birkaç yay çiziyoruz, bunlar daha sonra muhteşem geniş yapraklara dönüşecek.
- Ayçiçeğinin üzerine merkezi daireye tutturulmuş bir daire şeklinde yaprakları çizmeye başlıyoruz. Yanlarda sivri bir şekle sahip olacaklar.
- Tomurcuğun hacmini artıracak ve bize nasıl yapılacağını öğretecek ek bir sıra yaprak ekleyelim... Ayrıca tohumların olgunlaşacağı çiçeğin merkezini de çizeceğiz. Bir taslak çizin ve bir doku oluşturun. Ayrıca kalem kontur çizgilerini de kaldırıyoruz.
- Dikey çizgiyi kalın ve güçlü bir gövdeye, yan kemerleri ise geniş yapraklara dönüştürüyoruz. Küçük damar vuruşları ekleyerek her öğeyi ayrıntılı olarak çiziyoruz.
- Çiçeğin taslak çizimi hazır ve artık bunun hiç de zor olmadığına ikna oldunuz. Çiçeğin tüm yapraklarını parlak sarı bir kalemle boyayın. Daha sonra hacim için turuncuyu kullanırız.
- Yaprak ve saplara doğal ve doğal bir renk kazandırmak için sadece yeşil kalemleri değil, kahverengi kalemleri de kullanmalısınız.
- Gelecekteki tohumların olgunlaştığı çiçeğin ortasını siyaha boyayın. İnce bir çubuk veya astarlı keçeli kalem kullanarak tüm çizimin ana hatlarını çiziyoruz ve doku oluşturmak için küçük çizgiler ekliyoruz.
Bu şekilde bir kağıt parçası üzerinde sarı yaprakları ve muhteşem yeşil yaprakları olan bir ayçiçeği çizimi elde edeceğiz ve bu sizi hemen güneşli yaz günlerine taşıyacak. Sonuçta ayçiçeği güneşten gelen bir çiçektir! Çünkü taç yaprakları ve tohumlarıyla başını ışınlara doğru çeviriyor. 
