Giysilerdeki eşarpların tarihi. Örme eşarplar: sonbahar gardırobunun şık bir parçası

Eşarpın tarihi iki bin yıldan daha eskiye dayanıyor. Eşarp hemen bir moda aksesuarı haline gelmedi, ancak bugün herhangi bir moda tutkununun gardırobunda ilk kemanı oynuyor.

Onun yardımıyla birçok sorunu çözeceksiniz - görünümünüzü tamamlayacak, teninizi vurgulayacak ve sadece kendinize ve etrafınızdakilere neşe getireceksiniz. Eşarpı güzelce takmak, onun içinde şık ve zarif görünmek kesinlikle bir sanattır.

Ve herkes bunda ustalaşabilir. Ve unutmayın: Tasarımcılar hangi renk ve tarzda eşarp önerirse önersin, her şeyden önce tarzınıza ve ruh halinize uygun olmalıdır.

MÖ 260
Tarihçiler, eşarbın ilk olarak Antik Çin'de ortaya çıktığını öne sürüyorlar. 1974 yılında arkeologlar, Çin İmparatoru Qin Shi Huang Di'nin hükümdarlığına kadar uzanan anıtsal bir mezar keşfettiler. Bu mezarda her birinin boynuna atkı takmış 7.500 savaşçı figürü bulunmuştur. Ancak o günlerde pratik amaçlarla kullanılıyordu. Kalın bir kumaş şeridi savaşçıları rüzgardan ve soğuktan koruyordu. Eşarp kelimesinin kendisi Almanca'dan gelir ve "askeri bandaj, kemer" olarak çevrilir.

1974 yılında arkeologlar, Çin İmparatoru Qin Shi Huang dönemine kadar uzanan anıtsal bir mezar keşfettiler. Mezarda 7.500 adet pişmiş toprak savaşçı heykelciği bulunmuştur. Herkesin boynunda atkı vardı.

MÖ 58

Günümüzün sıcak eşarplarının öncüsü Antik Roma'da ortaya çıktı. Latince'de buna fokal denirdi. Galya ve Almanya'daki seferler sırasında kendilerini alışılmadık soğuktan korumaya çalışan Roma lejyonerleri tarafından giyildi.

Savaşlarda boğazlarını soğuktan korumak için boyunlarına eşarplar bağlarlar ve bunları zırhlarının altına koyarlardı. Askeri liderler de kaslı zırhlarının üzerine altın rengi kıvrımlı püskülleri olan kırmızı bir subay atkısı takmışlardı.

1648

Eşarbın Avrupa çapındaki muzaffer yürüyüşü Romanya'da başladı. Roma İmparatorluğu'nun çöküşünden sonra, ortaçağ Rumen kabileleri Roma'nın adını, dilini ve geleneklerini miras aldılar. İçlerinden biri atkı takıyor. Oradan bu moda Hırvatistan'a taşındı.
1648'de bir Hırvat şok alayı, Türklere karşı kazanılan zaferi kutlamak için Paris'e geldi. Her savaşçının boynuna bir eşarp takardı.

1650

Parlak Louis XIV, güzel ve sıra dışı olan her şeye deli oluyordu, bu yüzden Hırvat'ın bu yeniliğini beğendi. Atkılar "Güneş Kral"ı o kadar sevindirdi ki, hemen kendisine, görevleri kraliyet kolyeleriyle ilgilenmek olan özel bir uşak atadı.

Üstelik Louis, atkısı soylulara ait olmanın bir işareti haline getirdi. Ve o güzel bayan olmadan hiçbir şey gerçekleşemezdi. Kralın gözdelerinden Düşes Louise de La Valliere, çok özel bir şekilde, kelebek şeklinde bir eşarp bağlama fikrini ortaya attı.

1692

Askeri olaylar bir kez daha modayı etkiledi: 1692'de İspanyol tahtı savaşı sırasında, Belçika'nın Steinkerk köyü yakınlarında bulunan XIV. Louis'in ordusu aniden bir İngiliz alayının saldırısına uğradı. Şaşıran Fransız subayların atkılarını askeri modanın tüm kurallarına göre bağlamaya zamanları yoktu. Bunları basitçe boyunlarına doladılar, uçlarını basit bir düğümle bağladılar ve üniformalarının iliklerine soktular. Steinkerk tarzı böyle doğdu. Steinkerk'ler hem erkekler hem de kadınlar tarafından giyilirdi.

17. yüzyılın sonları

Peter I, düzenli bir Rus ordusu oluştururken üniformasıyla ilgilendi. Başlangıçta subay üniformaları asker üniformalarından farklı değildi. Subayları askerlerden ayıran ilk unsur subay atkısıydı.

Başlangıçta, yaklaşık bir buçuk metre uzunluğunda, Rus bayrağının renklerinde (beyaz, mavi, kırmızı) ipek bir kurdeleydi. Bu şeridin uçlarına gümüş veya altın bükümlü iplikten yapılmış püsküller tutturulmuştur. Eşarp sağ omuza takılırdı ve uçları sol kalçada bir düğümle bağlanırdı.

1790

Fransız Devrimi sırasında, boyna birkaç kez dolanan devasa kolalı muslin eşarplar giymek modaydı. Fransızlar beyaz malzemeden yapılmış geniş eşarplar takarlardı. Devrimciler her zaman olduğu gibi kendilerini öne çıkardılar: beyaz eşarplara karşı bir protesto işareti olarak siyah kravat (“cehennem kadar siyah”) takmaya başladılar.

Fransa'da bu devasa eşarplara "inanılmaz" anlamına gelen "encruable" adı verildi. Bir kazınabilir giymek için belirli bir beceri gerekiyordu. Paris'te, bu eşarpları bağlama ve takma sanatının öğretildiği özel dersler bile popülerdi.

1796

Bu yıl Rusya'da eşarplara zulmedildi. Paul I tahta çıkıyor. Orduya katı disiplin getiriyor. Giyim konusunda her türlü özgürlük kapsam dışındadır. Pavel, eşarbın yerini - üniformanın altındaki kaşkorsenin bel bandında - açıkça tanımlıyor. Bir subayın üniforması bile eşarpsız görünüyordu. 1801'de gardiyanlar, Mikhailovsky Kalesi'nin yatak odasında imparatoru öldürür. Tarihin ironisi, Pavel'in cinayetinde kullanılan silahın bir subayın atkısı olmasıydı.

19. yüzyılın ortaları

Eşarpın yeni bir adı var. Fransa'da küçük erkek eşarbına "burnun sırrı" anlamına gelen önbellek nez adı veriliyordu.

Orada, sıradışı görünümleriyle dar görüşlü zevklere karşı bir protesto ifade etmeye çalışan genç züppeler tarafından atkılar giyiliyordu. 19. yüzyılda atkılar parlak renklerde desenli ince kumaşlardan yapılmış, daha sonra kareli yün atkılar moda olmuştur. O dönemde Rusya'da atkı takan moda tutkunlarına karşı tutum olumsuzdu. Hatta bu atkı bir muhalefet işareti olarak algılandı.

20. yüzyılın ortaları

Eşarp modası Marcello Mastroianni tarafından yeniden canlandırıldı. Ünlü İtalyan oyuncu da eşarp takmaktan keyif alan, eşarplarını büyük bir sanat eseriyle boynuna takan film yıldızlarından biriydi. Ancak o dönemde Sovyet Rusya'da eşarp, burjuvalığın, yumuşaklığın ve mantıksızlığın bir işareti olarak görülüyordu ve bu nedenle onu yalnızca kadınlar ve çocuklar giymeye karar veriyordu.

21. yüzyılın başı

Eşarpın dünya podyumlarında muzaffer yürüyüşü. Hemen hemen her tasarımcının koleksiyonunda bu moda aksesuarı olacaktır. Birçok seçenek var. Herkes tam olarak zevkinize uygun ve kişiliğinizi ifade eden atkıyı seçebilecek.

BİRKAÇ İPUCU

*Kalın ve sıcak tutan bir eşarp kışın en güzel giysisidir. Ancak resmi etkinliklerde ve şehir paltosuyla birlikte giyildiğinde yün atkı kesinlikle kabul edilemez.

* İpek eşarp kesinlikle en şıkıdır. En başından beri, çıplak boynun biraz yalnız göründüğü palto yakasının üzerindeki "boşluğu" görsel olarak kapatmak için kullanıldı. Ayrıca montunuzun yakasının temiz kalmasını sağlar.

* İnce yün eşarplar, hafif yün kravatlar için kullanılanla aynı malzemeden yapılır. Özellikle sezon dışı için uygundurlar.

* Kaşmir eşarplar genellikle ipekle astarlanır. Bu sayede hem zarif bir izlenim yaratırken hem de boynu ve göğsü soğuktan korurlar. Renk ve desenin yanı sıra dokunun kalınlığına ve sertliğine bağlı olarak resmi veya gayri resmi görünebilirler.

Günlük yaşamda kullandığımız her aksesuarın, çoğu insanın aklına bile gelmeyen kendi yaratım ve popülerleşme geçmişi vardır. Bu giysinin en eski örnekleri Çin'de bulunmuş olup, bugün bilinen eşarbın tarihi buradan başlamaktadır. Ancak o günlerde eşarplar hiçbir şekilde bir aksesuar değil, savaşçıların üniformasının gerekli bir parçasıydı ve onları kampanya sırasında şiddetli rüzgardan ve soğuktan koruyordu.

Lejyonerlerin hizmetinde

Ve modern sıcak kumaş veya örme eşarplar, Galya ve Germen topraklarına giden savaşçılar ve lejyonerler tarafından da kullanıldığı Antik Roma'dan bize geldi. Sıcak tutan eşarplar Romalıların bu toprakların alışılmadık soğuğuyla mücadele etmesine yardımcı oldu. Bu kadar zarif kıyafetlerin böyle bir geçmişi olduğu kimin aklına gelirdi? İster eleganzza giyim olsun, ister giyim olsun, her şeyin bir hikayesi vardır. Hemen hemen tüm kızların taktığı eşarp, bir zamanlar çetin savaşlarda da kullanılmıştı.

Avrupa'da eşarp

17. yüzyılda Romanya'da eşarp zaten bir moda aksesuarı statüsüne kavuşmuştu ve bu moda buradan Hırvatistan ve Paris'e yayıldı. Fransa'da eşarplar özel bir tarz kazandı - sadece beyaz renkte muslin'den yapılmışlardı. Bu tür kolalı aksesuarlar, modaya uygun, güzel ve pratik olan birkaç kat halinde boynun etrafına sarıldı. Ancak herkes "doğru" bir eşarp takmayı öğrenemedi; hatta bunun için birkaç özel okul bile oluşturuldu!

Rusya'da eşarp

Avrupa moda trendlerini takip eden aynı yüzyılın sonunda Peter, memurlar için zorunlu ekipman olarak eşarpları tanıttım. İmparator Paul I tahta çıktığında, subay üniformasındaki başörtüsünün zorunlu yerini değiştirdi ve artık bele takılması zorunlu hale geldi. Yenilik kök saldı ama ironik bir şekilde imparator bu en ünlü aksesuar tarafından boğularak öldürüldü.

Rönesans

Bir süredir dünyanın birçok ülkesinde eşarbın popülaritesi önemli ölçüde azaldı, ancak 20. yüzyılda ünlü İtalyan aktör Marcello Mastroianni bu modayı yeniden başlattı. Her kıyafet için ayrı ayrı seçilen bu aksesuarı o kadar zarif ve ustaca sardı ki, atkı tarihi yeniden başladı ve bu güne kadar aktif olarak gelişiyor.

Ancak SSCB'de eşarp bir tür burjuvalığın, anlamsızlığın ve yumuşaklığın sembolü haline geldi. Eşarp, maceraları, entrikaları ve hitabetiyle ünlü olan ünlü Ostap Bender'ın alametifarikasıydı. Sovyet Rusya'da bu aksesuar, kendi özel moda ve tarzlarına sahip yazarlar ve diğer yaratıcı insanlar tarafından giyildi.

Zaten 21. yüzyılda eşarp, hem erkeklerin hem de kadınların neredeyse her gardırobunun ayrılmaz bir parçası haline geldi. Bu aksesuar, ünlü modacıların birçok koleksiyonunda mevcut ve genellikle dünya podyumlarında çeşitli tarzlarda karşımıza çıkıyor. Modern bir fuların kumaş ve renk seçimi inanılmaz derecede geniştir ve onu bağlamanın onlarca yolu vardır.

Eserin metni görseller ve formüller olmadan yayınlanmaktadır.
Çalışmanın tam versiyonuna PDF formatında "Çalışma Dosyaları" sekmesinden ulaşılabilir.

Hedef: Modeller geliştirin ve amaçlanan ürünleri örün.

Görevler:

1. Örgü teknolojisini inceleyin;

2. Araştırma yapın ve tasarım ürününün bir taslağını geliştirin;

3. Örgü için alet ve cihazları seçin;

4. Ürün için iplik seçin;

5. Ürünlerin imalatındaki teknolojik süreci tanımlayın.

6. Bir ürün yapın;

7. Çalışmanızın kalite kontrolünü yapın;

8. Ürünün bakımına ilişkin temel kuralları öğrenin.

1. Seçilen konunun gerekçesi.

Proje için el örgü tekniği kullanılarak yapılmış bir ürün seçtim. Örgü teknikleriyle ilgili ilk dersleri bana annem ve büyükannem verdi. Son zamanlarda el örgüsü giderek daha popüler hale geldi. Bu muhtemelen, örgü örmenin, acil işlerin günlük koşuşturması arasında şifalı huzur anları vermesi ve aynı zamanda kişiyi, başladığı işi tamamlama konusunda odaklanma ve titizlik konusunda eğitmesiyle açıklanabilir.

Hayatımıza ister istemez bir standart girdi. Ve giyim standardı, her şeyden önce, görünüşlerindeki özgünlüğü her zaman olgun yaştaki insanlardan çok daha fazla vurgulamaya çalışan genç neslin yaratıcı kişiliklerini baskı altına alıyor. Örgü yaratıcılığın gelişimini teşvik eder ve benzersiz tasarımlar ve giyim modelleri yaratmak için en geniş fırsatları sağlar. El örgüsü her zaman benzersizdir.

Geçenlerde ailem bana yeni bir ceket aldı ama ben kendim bir atkı örmeye karar verdim. Mor ve beyaz ipliği seçip gardırobuma yeni bir orijinal ürün ekleyeceğim. Karar verdim: Bir atkı örüyorum.

2. Düşünmenin “Yıldızı”.

.

3.Ana parametrelerin ve sınırlamaların belirlenmesi.

Ürün aşağıdaki gereksinimleri karşılamalıdır:Ürün dikkatli bir şekilde yapılmalıdır. Ürün seçilen stile uygun olmalıdır. Ürün güzel olmalı. Ürün dayanıklı olmalıdır. Ürün pratik olmalıdır.

4 . Teorik bilgiler.

Temel örgü terimleri Döngünün ön duvarı

Menteşenin arka duvarı- örgü iğnesinin arkasında bulunan ilmeğin dikey kısmı.

Döngü yayı

broş- aynı renkteki iki bitişik ilmeği alttan bağlayan bir iplik.

Yüz döngüsü “klasik” veya normal,- ön duvarın arkasına bağlanmış bir halka.

Ön büyükanne döngüsü- arka duvarın arkasına bağlanmış bir halka.

Çapraz döngü- duvarları çapraz uzanan bir döngü.

Döngü dikişi- dikey döngü sırası.

Desene veya dikişlerin görünümüne göre örün,- bu, örgü ilmeklerin örgü ilmeklerin üzerine, ters ilmeklerin ters ilmeklerin üzerine örülmesi gerektiği anlamına gelir.

Tek taraflı örgü- Ön ve arka yüzleri farklı yüzey yapısına sahip olan örme kumaş, örneğin çoraplar.

Çift taraflı örgü - Eşarp gibi ön ve arka yüzey yapısı aynı olan bir kumaş.

* - sembol, desenlerin açıklamasında bulunur. Bir motifin tekrarını belirtir.

Şema veya uyum- semboller kullanılarak örgüde kullanılan ilmeklerin görüntüsü.

Döngü yayı- örgü iğnesinin üzerinde bulunan ilmeğin üst yatay kısmı.

broş- aynı renkteki iki bitişik ilmeği alttan bağlayan bir iplik

Hava döngüsü- örme kumaşın çok ince bir kenarına döküm yapmak için bir ilmek. Örgü ve tığ işi tekniği farklıdır.

Yüz yüzeyi- ön sıralarda tüm ilmeklerin ön olanlarla ve ters sıralarda - ters ilmeklerle örüldüğü bir desen.

Ters dikiş- ön sıralarda tüm ilmeklerin ters örüldüğü ve ters sıralarda örüldüğü bir desen.

Jartiyer dikişi- ön ve arka sıralardaki tüm ilmeklerin öndekilerle örüldüğü bir desen.

Kenar döngüsü (kenar döngüsü)- örme kumaşın ilk ve son ilmekleri. Desenin oluşumuna katılmazlar.

Sebep- yatay ve dikey yönlerde tekrarlanan belirli bir ilmek ve sıra kombinasyonu.

Ana konu- ürünün örüldüğü iplik.

Döngünün ön duvarı- Örgü iğnesinin önünde bulunan ilmeğin dikey kısmı.

5. Tarihten bilgiler.

Uygulamalı sanat tarihi araştırmacıları, el örgüsü giyim eşyalarının kumaştan dikilenlerden çok daha erken ortaya çıktığına inanıyorlar. Örme kumaş ilmekleri herhangi bir yardımcı alete ihtiyaç duymadan sadece parmaklarınızla oluşturulabilir. Örme, Avrupa'ya tanıtıldığında gelişme açısından gözle görülür bir ivme kazandı. iğne işiörgü iğneleri - görünüşe göre ilk başta kemik ve tahta. Manuel triko Nispeten kolay zarar görebilir, bu nedenle insan varlığının ilk dönemlerinden kalma şeyler korunmamıştır. Ancak şunu varsaymak güvenlidir: Amazonlar dar örgü pantolonlar giymişlerdi, bu Yunan vazolarının çizimlerinde açıkça görülüyor. Ve Odysseus'u bekleyen Penelope, geceleri çözülerek ısrarcı talipleri dokuma değil örme kumaşla aldattı. Dokuma değil, yalnızca örme bir ürün, ipliği kırmadan veya görünür izler olmadan hızlı bir şekilde çözülebilir.

Daha gerçekçi olmak gerekirse, el örgüsünün ortaya çıkış zamanı günümüze kalanlardan değerlendirilebilir. arkeolojik bulur. Örneğin Peru'da sinek kuşu süslemeli dekoratif örgü bir kemer keşfedildi. Bu muhteşem buluntunun yaratılma dönemi MS ḬḬḬ yüzyıldır. Orijinali Detroit'teki Sanat Enstitüsü'nde sergileniyor.

Mısır mezarlarında (MS 4-5 yüzyıllar) oldukça karmaşık bir örgü tekniği kullanılarak renkli yünden yapılmış bir çocuk çorabı bulunmuştur: sandalet kayışının takılmasını kolaylaştırmak için ayak başparmağı diğerlerinden ayrılmıştır. Alman mezarlarından birinde bulunan örgü şişleri de aynı döneme tarihleniyor. Eski Almanların yüksek düzeyde giyim kültürü ve örgü teknikleri bilgisi, Danimarka bataklıklarından elde edilen bir buluntuyla da kanıtlanıyor - dikili çoraplı uzun yünlü pantolonlar.

Amerika'da örgü tamamen bağımsız olarak geliştirildi, bu Hintlilerin eserleriyle kanıtlanıyor - orijinal, parlak geometrik desenlerle sahipleriörme şeylerin efsanevi bir anlamı vardır.

Örgü örmenin çok uzun zamandır erkeklerin tutkusu olduğunu belirtmekte fayda var.

Yünün soğuk havalarda sıcak tutması, sıcak havalarda vücudun aşırı ısınmasını önlemesi, kötü havalarda su damlacıklarını uzaklaştırması gibi dikkat çekici özellikleri uzun zamandır insanlar tarafından takdir ediliyor. 16. yüzyılda örgü tüm Avrupa ülkelerinde zaten biliniyordu. Örme ürünler arasında çoraplar özellikle popüler hale geldi. İnce ipekten yapılmışlar ve çok pahalıya mal oluyorlar, bu yüzden kralların ve soyluların tuvaletlerinin bir parçası haline geldiler. İngiltere Kraliçesi Elizabeth tahta çıktıktan sonra nedimesi tarafından hediye olarak bir çift örme siyah ipek çorap aldı.

Zamanla Avrupa genelinde çorap üretimi atölyelerde organize edildi. İşte bu andan itibaren kadın rekabeti, erkeklerin örgüdeki konumlarını gözle görülür şekilde sıkıştırmaya başladı. Erkekler ayrıcalıklarını korumaya çalıştı. Bu olguyu engellemeye çalışan Praglı çorap işçileri, 1612'de parasal sıkıntıya düşerek karar verdiler. cezalar hiçbir kadını çalıştırmayın. Ama gerçek çoktan gerçekleşti: Örgü sanatında ustalaşmış o kadar çok kadın var ki, eserleriyle bir araya gelmek onlar için bir gelenek haline geldi.

Örmenin bir zanaat olarak hızlı gelişimi, İngiliz Vilna Lee'nin (1589) örgü makinesini icat etmesiyle başladı ve bu ilkeye göre neredeyse tüm örgü tasarımları daha sonra oluşturuldu. Örgü üretiminin gelişimi yavaştı; ancak 19. yüzyılda gerçek anlamda makineleşme sağlandı.

Ülkemizde örgü hemen hemen her yerde yaygındı. Tüm dünya Orenburg ve Penza şallarıyla ünlüdür - yumuşak, ince, hafif ve sıcak. El örgüsü birçok ilde, özellikle Baltık ülkelerinde bir zanaat olarak mevcuttu; çoraplar, çoraplar, eldivenler ve eldivenler örülüyordu. Örgü sektörünün gelişmesiyle birlikte el örgüsü ticari önemini kaybetmiş ancak popülaritesini kaybetmeden farklı bir yönde gelişmeye başlamıştır. Bu el sanatı uygulamalı sanat türlerinden birine dönüştü.

Topun içinden uzanan iplik, içinde saklı sonsuz olasılıklarla hala büyülüyor. Örgü iğneleri parlıyor, top çözülüyor - bir tuval yaratılıyor ve üzerinde gelecekteki ürünün desenleri beliriyor. Aynı zamanda yaratıcı, kendi elleriyle yarattığı sanata katılmanın tarifsiz mutluluğunu da yaşar. Bir desen oluşturmak, ona uygun iplik rengini seçmek, gelecekteki bir ürün için bir stil bulmak ve bunların nasıl meyve verdiğini izlemek heyecan verici bir aktivitedir!

6.Fikir bankası.

Teorik materyali inceledikten sonra, yaratıcı bir projenin nesnesi olarak, benim ve kız kardeşimin gardırobunu yenileyebileceğim, örgü tekniği kullanılarak yapılan ürünleri seçmeye karar verdim.

Seçenekleri düşünelim ve değerlendirelim.

Model No.1

Model No.2

Model No.3

Seçim kriterleri:

Örgü yeteneğim böyle bir ürün yapmaya yeteceği için 2 numaralı modeli seçtim.

7. Eskiz geliştirme.

8. Ürün gereksinimleri; ürün bakım etiketi.

Ürün adı

İşlevsel amaç

Kıyafetlere ek

Kullanıcı

Tek veya seri üretim

Tek üretim

Malzeme gereksinimleri

Pratiklik, çevre dostu olma

Üretim yöntemi

Görünüm, stil

Modern ürün

Güvenlik açısından gereklilik

Üründe yaralanmaya neden olabilecek unsurlar bulunmamalıdır

Çevre gereksinimleri

Geri dönüştürülebilir

9. Tasarım özellikleri

Örgü kurallarını inceledikten ve bazı analogları analiz ettikten sonra kendi ürünüm için kriterler geliştirdim. Ürünüm şöyle olmalı:

Güzel;

Orijinal;

Çok pahalı değil;

Gardırobumun unsurlarıyla uyumlu.

10.Araçlar ve ekipmanlar.

Örgü iğneleri uzun ve genellikle hafif sivri uçlu bir el örgü aletidir. Örgü şişinin üzerinde kumaşın çözülmesini önleyen çalışan (kapatılmamış) ilmekler bulunur. Keskin ucun kullanılmasıyla yeni ilmekler oluşturulur.

Örgü iğnesi çeşitleri : Konuşmacıların kalınlıkları farklılık gösterir ve bu aynı zamanda konuşmacıların sayısını da belirler. Sayı, jant tellerinin çapına eşittir. Örneğin çapı 3 mm olan örgü şişleri 3 numara olarak işaretlenecektir.

Düz tek örgü şişleri, bir ucu sivri, diğer ucu stoperli olan en yaygın örgü şişi türüdür. Bu uç sayesinde ilmekler örgü iğnesinden kaymaz. Üreticiler genellikle bu uçlarda örgü iğnelerinin sayısını belirtir. Bu tür örgü iğneleri, yuvarlak olarak örülmüş olanlar dışında her türlü ürünün örülmesinde kullanılır.

Düz çift uçlu veya çift uçlu örgü iğneleri - dikişsiz yuvarlak örgü (örneğin çoraplar) için kullanılan, iki çalışma ucuna sahip örgü iğneleri. Bu iğneler genellikle düz tekli iğnelerden daha kısadır ve 4-5 adetlik setler halinde satılmaktadır. Bu tür iğneleri örerken ikisi çalışıyor, geri kalanı diğer açık ilmekleri tutuyor. Örgü yapılırken ilmekler 4 şiş üzerine dağıtılır ve 5. şiş ile örülür.

Yuvarlak örgü iğneleri, aynı sayıdaki bir çiftin birbirine esnek bir askı (olta veya plastik tüp) ile bağlandığı özel bir tip düz tek örgü iğneleridir. Bu türlerle hem düz kumaşı hem de geniş çaplı dikişsiz dairesel kumaşı örebilirsiniz. Bu tür örgü iğnelerinin düz tekli örgü iğnelerine göre avantajı, örgü kumaşın ağırlığının örgü iğneleri arasında daha eşit şekilde dağılması ve ustanın ellerinin daha az yük taşımasıdır. Bu örgü şişlerinin bir diğer avantajı da her iki çalışma ucunun da bulunmasıdır.

Yardımcı örgü iğneleri - ortada kavisli çift taraflı örgü iğneleri. Açık döngülerin döşenmesi için kullanılır.

Örgü iğneleri yapmak için malzemeler . Örgü iğneleri metal, plastik, ahşap ve bambu gibi farklı malzemelerden yapılmıştır. Her iğne kadını kendi zevkine göre örgü iğnelerini seçer, ancak satın alırken yine de belirli bir malzemeden yapılmış aletlerin bazı özelliklerini bilmeniz gerekir.

Metal örgü iğneleri - esas olarak çelik veya alüminyumdan yapılmıştır. En güvenilir aletler çelikten yapılmıştır ancak alüminyum benzerlerinden daha ağırdırlar. Ancak aynı zamanda alüminyum örgü iğneleri örgü sırasında ipliği kolaylıkla bükebilir ve lekeleyebilir. İkincisini önlemek için birçok alüminyum jant teli Teflon ile kaplanmıştır.

Plastik örgü iğneleri - kalın, hafif ipliklerle çalışırken yardımcı olacaktır, ancak çok kırılgandırlar. Bu örgü iğneleri şerit benzeri iplik veya kordonla çalışmak için çok uygundur. Çoğu zaman bu örgü şişleri çok sayıda üretilir.

Ahşap örgü şişleri çok hafiftir ancak zamanla çapak oluşumuna neden olabilirler. İlmekler örgü iğneleri üzerinde kaymaz, bu da onları yeni başlayan örgücüler için çekici kılar.

Bambu örgü iğneleri hafif ve dayanıklıdır. Hafif pürüzlü olmaları nedeniyle çalışma halkaları kaymaz. Her türlü ipliğe uygundur.

Kemik aletleri elle yapıldığından ucuz değildir. İyi cilalanmışlardır ancak çok kırılgandırlar. Bu nedenle dikkatli bir şekilde saklanmalı ve kullanılmalıdır.

11.Güvenlik önlemleri.

Örgü yaparken aletlerin güvenli kullanımı için kurallar: 1. Örgü iğneleri çok dikkatli kullanılmalı, yüzünüze yaklaştırılmamalı, kutu ve kalemliklerde saklanmalıdır. 2. Örgü iğneleri, iğneler ve toplu iğneler işe başlamadan önce ve bitirdikten sonra sayılmalıdır. 3. Örgü şişleri çok keskin olmamalıdır, aksi halde parmaklarınıza zarar verebilir. 4. Paslı örgü iğneleri, kancalar, iğneler ve iğneler kullanamazsınız - ipliği ve iplikleri bozarlar. 5. Kırık iğneler, iğneler ve diğer atıklar ayrı bir kutuya konulmalı ve daha sonra gereksiz bir kağıt veya gazete kağıdına sarılarak atılmalıdır. 6. Pimler, mümkünse kumaş katmanları arasında kalacak şekilde ürüne üç delikle yerleştirilir. 7. Makaslar çalışma kutusunda saklanmalıdır. Örgü yaparken bıçakları kapalı olarak halkalar halinde kendinize doğru yerleştirin.

Örgü için sıhhi gereksinimler: 1. İşyeri iyi aydınlatılmalı, ışık işin üzerine sol taraftan düşmelidir. 2. Vücudunuzla sandalyenin arkasına dokunarak dik oturmalısınız. Gözlerden işe olan mesafe en az 35-40 cm olmalıdır ki miyopluk gelişmesin ve ipliği oluşturan lif parçacıkları göze kaçmasın. 3. İşe başlamadan önce ve sonra, ipliklerin ve örme kumaşın kirlenmemesi ve ellerinizde küçük lif kalmaması için ellerinizi yıkamalısınız. 4. Bitmemiş bir ürünü beze sarılı olarak veya bir torbaya koyarak saklamak daha iyidir

12.İşyerinin organizasyonu.

Herhangi bir işe başlamadan önce öncelikle rahat bir çalışma alanı kurmalısınız. Örgü yaparken buranın iyi aydınlatılmış olması çok önemlidir. Işık eserin üzerine sol taraftan düşmelidir. Vücudunuzla sandalyenin arkasına dokunarak düz oturmanız gerekir. Gözlerden işe olan mesafe 35...40 cm olmalıdır. Daha kısa mesafelerde miyopluk gelişir ve gözlere tüy parçacıkları kaçar.

İşe başlamadan önce ve bitirdikten sonra, ipliğin ve örme kumaşın daima temiz kalması ve ellerinizde küçük yün parçacıkları kalmaması için ellerinizi yıkamalısınız.

Örgü yaparken topu özel bir top kabında tutmak daha iyidir - solunuzda yerde duran küçük bir sepet veya kutu.

İşin sonunda tüm aletler çalışma kutusuna konulmalıdır. Örgü iğnelerinin veya kancanın uçları bir topun içine yapıştırılmalı ve bitmemiş iş ile birlikte bir dolapta, rafta vb. saklanan plastik bir torbaya veya kumaş torbaya yerleştirilmelidir.

Çoğu zaman ütüyü kullanmanız, doğru şekilde kullanmanız ve dikkatli olmanız gerekecektir.

13 . Malzemeler.

Bugün çok büyük bir çeşitlilikte var. Bu çeşitliliğin içinde kaybolmamak ve amacınıza uygun örgü ipliklerini seçebilmek için ne tür örgü ipliği olduğunu bilmeniz ve ne tür ipliklerin kullanıldığını oluşturmanız gerekir. Örgü iplikleri doğal (keten, pamuk, yün, tiftik, ipek) ve sentetik (akrilik, viskon, suni ipek, kaşmir) olarak ikiye ayrılır. Bununla birlikte, çoğu zaman örgü ipliği, uygun oranlarda seçilen yapay ve doğal elyafların bir kombinasyonudur. Örgü iplikleri (iplik vb.), aynı veya farklı gerginlikte (zayıf, dikiş ipliklerinden daha az), basit veya şekilli bükümlü birkaç ipliğin birlikte bükülmesiyle elde edilir. Ayrıca bükümsüz iplik fitili de vardır. Sıcak kışlık kıyafetleri örmek için kural olarak daha kalın örgü ipliği kullanılır - yün, tiftik, alpaka olabilir. Doğal olarak, minimum sentetik içeriğe sahip ve değerli iplikler (angora, doğal kaşmir, ipek) içeren iplik daha pahalıdır ancak aynı zamanda ürün açısından daha çekici ve dayanıklıdır. Örgü iplikleri, örülmüş ürünün nihai özelliklerini belirleyen farklı doku ve kalınlıklara sahip olabilir, bu nedenle iğne işi yapmadan önce seçilen örgü ipliklerinin belirli bir modele uygun olduğundan emin olmalısınız.

Eşarp olarak doğal yün ipliği seçtim.

14.Renk tekerleği.

Renk hayatımızda büyük bir rol oynar. Temiz, parlak renkler göze hoş gelir ve bir ruh hali yaratır. Kasvetli, soluk ve ifadesiz, iç karartıcı olabilir ve depresyon hissine neden olabilir.

Örgü için iplik seçerken farklı renklerin birbirini nasıl etkilediğini bilmeniz gerekir. Bunu yapmak için renk uyumunun temellerini bilmeniz gerekir. Güzel bir ürünün temeli renk uyumudur. “Uyum” kelimesi tutarlılık, uyum anlamına gelir, Yunancadan gelir. Uyumlu renk seçiminin temeli, gökkuşağıyla aynı renklerden (kırmızı, turuncu, sarı, yeşil, mavi, camgöbeği, mor) oluşan renk tekerleğidir. Renk çarkı ikiye bölünebilir; bir yarısı kırmızı, turuncu, sarı, sarı-yeşil tonlarını, diğer yarısı ise mavi, yeşil, mavi-mor tonlarını içerir. Çemberin sağ yarısındaki renklere sıcak, sol yarısındaki renklere ise soğuk denir. Her renk, renk tonu, parlaklık ve doygunluk ile karakterize edilir.

Ton renktir: kırmızı, mavi, sarı vb.

Parlaklık beyaza yakınlık derecesidir. Bu nedenle en açık ve dolayısıyla en parlak renkler beyaza yakın olanlar olacaktır - pembe, mavi, sarı.

Doygunluk renk yoğunluğunun derecesidir. Güneşin renkleri kromatiktir. Ve siyah, beyaz, gri akromatiktir. Bunlar renksiz tonlardır, renksizdir. Doygunluk ve renk tonları yoktur, ancak parlaklık bakımından birbirlerinden farklıdırlar ve siyahın parlaklığı yoktur.

Spektral dairenin karşıt taraflarında bulunan renklere tamamlayıcı (sarı - mavi, turuncu - mavi) denir. Ek renkler eşit miktarlarda karıştırılırsa sonuç gri, sıradan olmayan bir renk olacaktır. Tamamlayıcı renkler yan yana yerleştirildiğinde renk doygunluğunu artırır. Aynı renk, koyu renklerle çevrelendiğinde daha açık, açık renklerle çevrelendiğinde ise daha koyu görünür. Spektral daire içerisinde birbirine yakın konumlanan tonlardan uyumlu bir kombinasyon elde edilir.

15. Üretim teknolojisi.

İlk dikiş sırası. Herhangi bir örgü, örgü iğnelerine ilk sırayı oluşturan belirli sayıda ilmek atılarak başlar. Daha sonra örgünün alt kenarı haline gelir.

Örgü dikişi iki şekilde örülebilir:

İlk yöntem klasik, ön duvarın arkasında

İkinci yöntem ise ön ilmeği arka duvarın arkasına örmektir.

Ters ilmek birinci ve ikinci olarak da örülebilir.

Kenar döngüsü

Bu ilmekler iki şekilde örülebilir. En yaygın olanı, ilk ilmeği örmeden çıkarmak, son ilmeği ise ters örmektir. İkinci yöntem ise kumaşın uç kısmına örgü dikişle kenar ilmeği örmektir. İlk durumda, tuvalin kenarı pürüzsüzdür, ikincisinde ise kenarlarda nodüller görülür

Son sırayı sabitlemek.

Herhangi bir örgü bittiğinden, son sıranın ilmeklerini nasıl kapatacağınızı ve örülmüş kumaşın üst kenarını nasıl alacağınızı öğrenmeniz gerekir. Bunu farklı şekillerde yaparlar:

İlk yol. En dıştaki ve sonraki ilmekler birlikte örülür.

İkinci yol. Dış ilmek örülmeden sağ örgü iğnesine aktarılır, ilk ilmek örgü ilmek (klasik) ile örülür.

Eşarbım için “İngiliz elastik” desenini seçtim

Bir İngiliz kaburga desenini örmek için tek sayıda ilmek hesaplamanız ve döküm yapmanız gerekir; tekniğin kendisi örgü dikişleri, ters ilmekler ve düz bir iplik kullanır; bu da desenin dışbükey ve kabartmalı olmasını sağlar. İngiliz elastikini örmek için desen aşağıdaki gibidir:

    ikinci sırada, birinci kenar ilmeğini çıkarın, örgü ilmeğini örgü ilminin üzerine örün, üzerine düz bir iplik yapın ve ters ilmeği örün;

    sonraki tüm sıralar aynıdır: ön ilmeğin önünde düz bir iplik vardır, ön ilmek çıkarılır ve örülmez (iplik kumaşın arkasındadır), ters ilmek ve iplik üstü bir ters ilmek ile örülür.

İlmekler bir örgü dikişi ile birlikte örülür, her iki ilmek de önden bir örgü iğnesi ile alınır.

Sol örgü iğnesinden örülmemiş sağ ilmeğe çıkarın, iplik arkada, örgü iğnesinin arkasında bulunur.

İngiliz elastikliğini örmenin ikinci bir yolu var:

    ilk sıra dönüşümlü olarak 1 örgü ve 1 ters örgü (elastik bant 1x1) kullanılarak örülür;

    ikinci sırada, ön ilmek alttaki sıranın ilmeğinden örülür, bu da çift ilmek oluşturmak için başka bir seçenek sunar, ardından ters ilmek örülür;

    sonraki sıralar ikinci sıraya göre örülür.

İngiliz elastik bandının etkinliği, raporun çift taraflı olması nedeniyle de elde edilir; tasarım içeriden ve dışarıdan aynı görünür.

Örgü işleminde iki renkli iplik kullanılır, daha sonra kumaşın her iki tarafı da kendi rengine sahip olur. Dikkat etmeniz gereken tek şey, özellikle renkli elastikleri dikey olarak değil, farklı renklerle yatay olarak örerken renkleri karıştırmamaya dikkat etmektir. Kumaşı döndürürken topu değiştirin ve dış ilmeğin rengini sıkı bir şekilde izleyin; bu, bu sırada gerekli olan rengi gösterir.

Elimde olan bu!!!

16.Kontrol ve kalite.

Bitmiş ürün aşağıdaki gereksinimleri karşılar:

    Malzemelerin renk kombinasyonu uyumludur;

    Ürün teknolojiye uygun olarak sorunsuz ve doğru bir şekilde yapılır;

    Çalışma nihai bir çözüme dönüştürülür;

    Genel olarak ürün olumlu bir izlenim bırakıyor.

17.Çevresel gerekçe.

Eşarbını ördüğüm iplik çevre dostu olup, insan sağlığına zararlı sonuçlar doğurmayan hayvansal kökenli doğal lifler içermektedir. Güvenlik önlemlerine ve hijyen standartlarına tabi olan üretim teknolojisi de güvenlidir. Eşarbımın görünümünü kaybetmesi veya bana yetmemesi durumunda çözülerek ipliklerden başka bir örgü ürün yapılabilir.

18. Ekonomik gerekçe.

Ürünün maliyeti düşüktür ve mağazadakinden 2,5 kat daha ucuzdur. Bağımsız olarak üretildiği için maliyet, işin maliyetini içermez, dolayısıyla tasarım işi ekonomik olarak karlı olur. Böyle bir atkıyı asla kimsenin üzerinde hazır göremeyeceğim, çok güzel örülmüş ve kaliteli..

19. Benlik saygısı.

Amacıma ulaştım. Ürün güzel, ilginç, orijinal ve havadar çıktı. Onun yardımıyla gardırobumda bazı değişiklikler yapabilir veya böyle bir ürünü verdiğim kişiye bir parça sıcaklık verebilirim. Bu tekniği kullanarak bir eşarp yapmayı planlıyorum. Tasarım çalışmasını tamamladıktan sonra gardırobumu yenileyecek ve görünümümü süsleyecek orijinal bir ürün yaptım. En basit ve dolayısıyla en kolay örgü seçeneğini seçmeme rağmen, sonunda gurur duyabileceğim çok orijinal bir atkı elde ettim. Eşarbımın özgünlüğü ve güzelliği ipliğin rengiyle vurgulanıyor. Bu örgü tekniği kullanılarak yaptığım ikinci büyük çalışmam. İlk atkıyı bej iplikle ördüm. Bu ilk deneydi ve doğal olarak hatalar vardı: şeritleri örerken iplikleri bağlamak, delikli şeridin düzgünlüğünü bozdu, ardından şeritleri bağlarken bir ilmeği atladı. Hatalar küçük ama düzeltilmesi çok zaman alıyor; düzeltmelerin izleri hâlâ görülebiliyor. Proje çalışmasını tamamlarken örgü becerilerimi geliştirdim ve kendime belirlediğim tüm görevleri yerine getirdiğime inanıyorum. .

Sıcak şeylerimiz

Hem kullanışlı hem de basit.

Tüm insanlar için kış için örüyoruz,

Rahatlık ve güzellik için.

Eşarp yapımı için siparişleri şu adreste kabul ediyorum:

Ostrogozhsk, Ordzhonikidze st.

Lutsikova Anastasia.

21. Terimler sözlüğü.

Örgü tanımlarında yaygın olarak kullanılan çok sayıda terim vardır. Ana ve sık kullanılanlara bakalım örgü şartları.Döngünün ön duvarı- Örgü iğnesinin önünde bulunan ilmeğin dikey kısmı. Menteşenin arka duvarı- örgü iğnesinin arkasında bulunan ilmeğin dikey kısmı. Döngü yayı- örgü iğnesinin üzerinde bulunan ilmeğin üst yatay kısmı. broş- aynı renkteki iki bitişik ilmeği alttan bağlayan bir iplik. Yüz döngüsü “klasik” veya normal, ön duvarın arkasına örülmüş bir ilmektir. Ön büyükanne döngüsü- arka duvarın arkasına bağlanmış bir halka. Çapraz döngü- duvarları çapraz uzanan bir döngü. Döngü dikişi- dikey bir döngü sırası. Desene göre ör, veya ilmeklerin nasıl göründüğü - bu, örgü dikişlerin örgü dikişlerin üzerine örülmesi gerektiği ve ters örgü dikişlerin ters örgü dikişlerin üzerine örülmesi gerektiği anlamına gelir. Tek taraflı örgü- Ön ve arka yüzleri farklı yüzey yapısına sahip olan örme kumaş, örneğin çorap. Çift taraflı örgü- Eşarp gibi ön ve arka yüzleri aynı yüzey yapısına sahip bir kumaş. Şema veya uyum- semboller kullanılarak örgüde kullanılan ilmeklerin görüntüsü. Hava döngüsü- herhangi bir çok ince örme kumaş kenarı seti için bir ilmek. Örgü ve tığ işi tekniği farklıdır. Yardımcı iplik- Örme kumaşın işlenmesinin açık ilmeklerin kenarı gerektirdiği durumlarda kullanılan bir iplik. Örgü bittikten sonra çıkarılır. Çalışmada kolaylık sağlamak için, ana ipliğe göre zıt renkte ve onunla aynı kalınlıkta bir iplik almak gelenekseldir. İşin dışında çok sayıda ilmek olduğu durumlarda yardımcı bir iğne örgü pimi görevi görür. örneğin bir satırın tamamı. Örgü iğnesi (pim)- Açık ilmeklerin geçici olarak devre dışı kaldığı ve örgünün devamına engel olmayacak şekilde örgü iğnesinden çıkarıldığı durumlarda kullanılan, büyük emniyet pimine benzer bir cihaz. Yüz yüzeyi- ön sıralarda tüm ilmeklerin ön olanlarla ve ters sıralarda - ters ilmeklerle örüldüğü bir desen. Ters dikiş- ön sıralarda tüm ilmeklerin ters örüldüğü ve ters sıralarda örüldüğü bir desen. Jartiyer dikişi- ön ve arka sıralardaki tüm ilmeklerin öndekilerle örüldüğü bir desen. Kenar döngüsü (kenar döngüsü)- örme kumaşın ilk ve son ilmekleri. Desenin oluşumuna katılmazlar. Sebep- yatay ve dikey yönlerde tekrarlanan belirli bir ilmek ve sıra kombinasyonu. Ana konu- ürünün örüldüğü iplik.

22. Referans listesi.

1. Maksimova M.V. "Örgü ABC'si."

2. Dergi “Altın Eller”

3.Sycheva L.V. Dergi "Örgü"

4. Örgü dergileri.

5. Site malzemeleri. http://knowledge.allbest.ru/pedagogics/d-.html.

6.Sihirli top. Yeni modeller. En iyi modeller çok basit, çok moda olanlardır. Moskova. "Astral". 2003

7.El sanatları. V.V. Tsaruk Kiev Yayınevi "Davira" 1994

8. Modaya uygun örgü. E.Zaslavskaya. Rostov "Anka Kuşu" 2006 6. Tığ işi ve örgünün tarihçesi. 7. Yandex - resimler

Boynuna uzun bir malzeme parçası sarma fikri ilk ortaya çıkanın kim olduğunu öğrenelim.
***
Eşarp uzun zamandır tamamen faydacı bir şey olmaktan çıktı. Soğukta sizi sıcak tutmakla kalmıyor, artık her mevsim her gardırop parçasıyla eşleştirilebilecek parlak bir aksesuar. Bir eşarp hem bir şeyi gizleyebilir hem de görüntünün gerçek bir vurgusu haline gelebilir.
***

Eşarpın tarihi neredeyse iki bin yıl önce başlıyor. 20. yüzyılın yetmişli yıllarına ait arkeolojik buluntular, onu ilk kez Çin ordusunun giymeye başladığını gösteriyor. 1974 yılında Çin İmparatoru Qin Shi Huang dönemine ait keşfedilen bir mezarda pişmiş toprak savaşçılar, o kadar ustalıkla yapılmış boyun bantlarını görebilirler ki, üzerlerindeki kıvrımlar hala kolaylıkla fark edilebilir. Buluntu, Çinli savaşçıların kendilerini soğuktan ve rüzgardan korumak için boyunlarına bir parça malzeme bağladıklarını, yani eşarpı yalnızca pratik nedenlerle kullandıklarını doğruladı.

Kısa bir süre sonra, askeri rütbeye göre bir dizi eşarp ortaya çıktı: imparatora yakın savaşçılar ipek, basit olanlar ise pamuktan yapılmış olanlar giyiyordu. Bu keşiften önce Romalılar atkının mucidi olarak kabul ediliyordu. Romalı lejyonerler boyun bantlarını odak olarak adlandırdılar ve bu formda Trajan Sütunu'nda bile tasvir edildiler. İmparator Trajan'ın askeri başarılarını gösteren sarmal bir savaşçı kurdelesi kazınmıştır. Üstelik çoğunun boyunlarına düğümle bağlanmış eşarplar var. Günümüzün sıcak tutan eşarplarının atası da Antik Roma'da ortaya çıktı. Soğuk Galya ve Almanya'daki seferler sırasında Roma lejyonerleri tarafından giyildiler. .

BİR EŞARP HERHANGİ BİR GÖRÜNTÜNÜN PARLAK BİR DETAYI OLABİLİR
***
Kralların kaprisleri
***
On yedinci yüzyılda faydacılık unutuldu ve güzellik ön plana çıktı. Elbette ipek en zarif olanı olarak kabul edildi ve bu malzemeden yapılan eşarplar yüksek sosyetenin temsilcileri arasında son derece popülerdi. Örneğin besteci Beethoven bu aksesuarı çok sevmiş, acımasız görünümünü vurgulayan dramatik kırmızı tonlarını tercih etmişti. Napolyon Bonapart, Hindistan'dan kendisine özel olarak getirilen ipek eşarplara bayılırdı ve Fransa Kralı XIV.Louis, Hırvat askerlerinin üzerinde parlak ipek eşarpları ilk gördüğünde onlara ilk görüşte aşık oldu. İpek eşarplara Kravat denmeye başlandı. Bunlar Venedik veya Flaman dantelinden yapılmış pahalı eşarplardı. Fransız “kravatının” Hırvatlara dönüp dönmediğini söylemeyi taahhüt etmiyoruz, ancak kravatın bu adı bugüne kadar birçok Avrupa dilinde korunmuştur, dolayısıyla olasılık son derece yüksektir. Dantel Fransa'ya yurt dışından ithal edildiği için çok pahalıydı. Hatta "Güneş Kral" özel bir saray pozisyonu bile ayarladı: yatak tedarikçisi birçok ipek aksesuarın satın alınmasından ve bakımından sorumluydu (hükümdar kendisine seçim şansı vermekten hoşlanmazdı ve yüzlerce eşarpı vardı). Bu dönem estetiğin ön plana çıktığı dönemdi. Kralın favorileri, kimin güzel bir atkıyı en özgün şekilde takabileceğini görmek için birbiri ardına yarıştı. Hatta Düşes de La Valliere tarihe bile geçti: Erkek atkılarından hoşlandı ve onları fiyonkla bağlamaya başladı. Bu yaka yayı hem kadın hem de erkek giyiminde dekoratif bir süs olarak günümüze kadar gelmiştir.

Bir eşarp sadece basit bir malzeme parçası gibi görünebilir, ancak aslında çoğu şey onu nasıl taktığınıza bağlıdır. Burada yaratıcılığa her zaman yer vardır. Böylece, 1692'de Fransa ile İngiltere arasındaki düşmanlıklar döneminde, aşağıdakilerden oluşan steinkerk tarzı ortaya çıktı: Boynuna bir eşarp sarıldı ve bir düğümle birbirine bağlanan uçlar, dış giyim yakasına gizlendi. Bu tarzın tarihi oldukça ilginçtir. İngilizlerin ilerlediği haberi geldiğinde Fransızlar Steinkerk köyü yakınlarında dinleniyorlardı. Kravatını düzgün bir şekilde bağlamaya vakti olmayan züppelerden biri, onu iliğine soktu.

EŞARP SADECE KADINLAR DEĞİL ERKEKLERDE SEVİYOR
***
Rus uzaylarında
***
Ülkemizde eşarplar 17. yüzyılın sonlarında Peter I döneminde ortaya çıktı ve kısa bir süre bizim bildiğimiz yolu takip etti. Üstelik subay atkısı, üst rütbeleri sıradan askerlerden ayıran ilk unsur oldu. Gümüş veya altın renginde bükülmüş iplikten püsküllerle donatılmıştı ve ipekten yapılmıştı. Aksesuarın sağ omuza takılması ve püsküllerin sol kalçada bir düğümle bağlanması gerekiyordu. Bu arada, daha sonra tahta çıkan Paul I, eşarplardan pek hoşlanmıyordu. Otokrat orduya katı bir disiplin getirdi. Giyim konusunda her türlü özgürlük dışlandı. Bu aksesuar olmadan bir subay üniforması ortaya çıktı. İronik bir şekilde, imparatorun ölümüne neden olan şey eşarptı: subaylardan biri onu onunla boğdu. 1783 yılında Krakow'da rahat bir örgü atkı icat edildi. Doğru, onu her yerde ancak Birinci Dünya Savaşı sırasında kullanmaya başladılar (pilotlar kışın rüzgardan ve soğuktan kaçmak için onları boyunlarına bağladılar). Örme atkı, 20. yüzyılın otuzlu yaşlarında gündelik erkek modasına girmeye başladı, ancak nihayet ancak yetmişli yıllarda triko modasının ardından bir yer edindi.
***
Ancak 19. yüzyılın ortalarında Fransa'da yün atkı beklenmedik bir şekilde isyanın sembolüne dönüştü. Genç devrimciler sadece boyunlarını değil yüzlerinin alt kısmını da kapatmaya başladılar. İlk başlarda soluk renklerde ve kareli olan aksesuarlar daha sonra ince ve parlak renkli ipek kumaşlardan desenli olarak dikilmeye başlandı.

***

Çalgını isyanın ve rejim inkarının sembolü olarak görerek ülkemizde çok daha az giymeye başladılar. Atkılar suç grupları tarafından hemen seçildi ve suç dünyasına ait olduklarını vurgulamak için takıldı. Tanrıya şükür, eşarp modası 20. yüzyılın başında İtalyan aktör Marcello Mastroianni tarafından yeniden canlandırıldı. Onlara hayrandı. Bu arada, aynı dönemde Sovyetler Birliği'nde eşarp burjuvaizmin bir işareti olarak görülüyordu, bu nedenle onu yalnızca kadınlar ve çocuklar takmaya karar veriyordu. Böylece kendilerini serin havada kareli yün atkılara sardılar.hava durumu.

***
Modaya uygun gökkubbe
***
Eşarp, soğuk havalarda, yaz sıcağında, yürüyüşte veya hareket halindeyken giyilebilecek pratik ve güzel bir aksesuar olarak haklı olarak yerini almıştır. Burada moda evleri, Hermes'in lider olduğu çeşitli çalıntı modeller yaratarak işe koyuldu. İpek eşarpları bir kült haline geldi ve moda tarihine geçti. Hala ipekten dikilmişlerdi ve tasarımların çeşitliliği şaşırtıcıydı. Bu arada, istatistiklere göre en popüler olanı Hermes atkısı (çok sayıda farklı modeli görebileceğiniz "Sex and the City" dizisi sayesinde diyelim).
***
Bu aksesuara olan talebin artmasında İngiltere Kraliçesi Victoria önemli bir rol oynadı; atkısı, kraliyet gardırobunun favori ve kalıcı bir unsuru haline geldi. Kısa bir süre sonra Burberry şirketi sayesinde kareli kumaş moda oldu ve ondan sıcak eşarplar da dikilmeye başlandı.
***
Ancak eşarp, modanın doruklarına doğru muzaffer yükselişine hemen başlamadı - yalnızca 21. yüzyılda tasarımcılar bunun sadece güzel bir unsur olamayacağını, hatta tüm görüntüyü düzeltebileceğini fark ettiler. Neyse ki artık çok çeşitli modeller var: kış, yarı sezon veya yaz olabilirler. Her durum için gardırobunuzda birkaç tane bulundurmaya değer. Bu bir şal, şal, snood, panço, yaka ve hatta eski güzel bir boa olabilir. Ne kadar çok seçenek olursa, o kadar çarpıcı görüntüler oluşturabilirsiniz.

***

Kumaş modası da değişti. Narin ipek elbette kaybolmadı (sadece şaşırtıcı derecede parlak Missoni modellerine bakın), ancak şimdi keten, pamuk, kaşmir, oluklu yün ve kumaş kombinasyonları daha fazla talep görmeye başladı. Eşarpların dekoru da şaşırtıcı çünkü burada saçak, ponpon, boncuk, kürk, deri ve nakış şeklinde her türlü unsur kullanılıyor. Tabii ki, bu esas olarak kadınların çalıntılarıyla ilgilidir. Baskılar da her sezon moda trendlerine uyum sağlayarak değişiyor. O kadar güzel modeller var ki, tüm görünüm alışılmadık aksesuara uyacak şekilde tasarlandı.
***
Bir atkıyı bu kadar çok yönlü bir aksesuar haline getiren şey, bağlanma ve takılma yollarının çeşitliliğidir. Kadınlar için yirmiden fazla, erkekler için ise ondan fazla yol bulabilirsiniz. Eşarplar sadece boyna değil aynı zamanda kalçaya, bileğe, çanta sapına takılabilir veya altmışlı yıllarda moda olduğu gibi kafaya bağlanabilir.

BİR EŞARP BENEDICT CUMBERBATCH'İN SHERLOCK'UNA DAHA FAZLA GİZEM KATIYOR
***
Ole-ole-ole!
***
Ayırt edici bir özellik rolünü taşıyan veya belirli bir topluluğa ait olan eşarpları ayrı ayrı vurgulayalım. Örnekleri uzaklarda aramanıza gerek yok. Taraftarların stadyumlarda neşeyle salladığı taraftar atkılarını hatırlayın. Futbol taraftarları, yaşı veya sosyal statüsü ne olursa olsun, bir maça veya kulüp toplantısına giderken bu aksesuarı mutlaka yanlarında bulundururlar çünkü bu, futbol gereçlerinin önemli bir unsurudur.
***
Taraftar atkısı ilk olarak altmışlı yıllarda İngiltere'de ortaya çıktı, aslında bu sporun da ortaya çıktığı yer. Kulübün renklerinde yapılmış çizgili yün kumaştan yapılmıştır. Kısa süre sonra İtalya'daki stadyumlarda fark edilmeye başlandı. SSCB'de bu tür eşarplar seksenli yıllarda ortaya çıktı: ilk başta bunları üzerine bir tasarımın uygulandığı sıradan pamuklu kumaştan yapmaya çalıştılar, ancak seçeneğin kısa ömürlü olduğu ortaya çıktı - hızla yırtıldılar. Bu nedenle hayranlar kısa süre sonra bunları kendileri örmeye başladı. Bu kadar uzun atkıları ilk takanlar Spartak taraftarları oldu ve çok geçmeden Zenit taraftarları da bu aksesuara sahip oldu. Taraftar atkısı için her kulübün kendi kuralları ve tasarım özellikleri vardır. Hatıra olarak saklanıyor ve toplanıyor.
***
Artık herkesin sadece her gün için bir eşarp seçme değil, aynı zamanda her görünüm için özel bir model sipariş etme ve yalnızca kendilerini soğuktan korumakla kalmayıp aynı zamanda sosyal bir etkinlikte de sıçrama yapma fırsatı var.

Eşarp ne zaman icat edildi?

Eşarpın tarihi iki bin yıldan daha eskiye dayanıyor. Eşarp hemen bir moda aksesuarı haline gelmedi, ancak bugün herhangi bir moda tutkununun gardırobunda ilk kemanı oynuyor.
-Eşarp ilk olarak antik Çin'de ortaya çıktı. Eski Çinli savaşçılar eşarpları pratik bir amaç için kullanıyorlardı: kendilerini soğuktan ve rüzgardan korumak için boyunlarına bir parça kumaş bağladılar. Ünlü Terracotta Savaşçılarının her birinin boynuna bir eşarp takılıyor.

-Günümüz sıcak tutan eşarpların atası Antik Roma'da ortaya çıktı. Galya ve Almanya'daki seferler sırasında kendilerini alışılmadık soğuktan korumaya çalışan Roma lejyonerleri tarafından giyildi.

Roma İmparatorluğu'nun çöküşünden sonra, başörtüsü takma geleneği de dahil olmak üzere Roma'nın dili ve gelenekleri, ortaçağ Rumen kabilelerine miras kaldı. Eşarp Romanya'dan Hırvatistan'a taşındı. 1648'de bir Hırvat şok alayı, Türklere karşı kazanılan zaferi kutlamak için Paris'e geldi. Her savaşçının boynuna bir eşarp takardı.
-Parlak Louis XIV, güzel ve sıra dışı olan her şeye deli oluyordu, bu yüzden Hırvat yeniliğini beğendi. Atkılar "Güneş Kral"ı o kadar sevindirdi ki, hemen kendisine, görevleri kraliyet kolyeleriyle ilgilenmek olan özel bir uşak atadı.
-1692'de Belçika'nın Steinkerk köyü yakınında bulunan XIV. Louis'nin ordusu, aniden bir İngiliz alayının saldırısına uğradı. Şaşıran Fransız subayların atkılarını askeri modanın tüm kurallarına göre bağlamaya zamanları yoktu. Bunları basitçe boyunlarına doladılar, uçlarını basit bir düğümle bağladılar ve üniformalarının iliklerine soktular. Steinkerk tarzı böyle doğdu.

İlk başta Peter I zamanından kalma subay üniformaları asker üniformalarından farklı değildi. Subayları askerlerden ayıran ilk unsur subay atkısıydı.


-Fransız Devrimi sırasında, boyna birkaç kez dolanan büyük kolalı muslin eşarplar giymek modaydı. Bu devasa eşarplara “inanılmaz” anlamına gelen “encruable” deniyordu. Bir kazınabilir giymek için belirli bir beceri gerekiyordu. Paris'te, bu eşarpları bağlama ve takma sanatının öğretildiği özel dersler bile popülerdi. Devrimciler her zaman olduğu gibi kendilerini öne çıkardılar: beyaz eşarplara karşı bir protesto işareti olarak siyah kravat (“cehennem kadar siyah”) takmaya başladılar.

Rusya'da I. Paul'un yönetimi altında eşarpa zulmedildi. Pavlus orduya sıkı bir disiplin getirdi. Giyim konusunda herhangi bir özgürlük hariç tutuldu. Pavel, eşarpın üniformanın altındaki kaşkorse kemerindeki yerini açıkça tanımlıyor.


Bir memurun üniforması hiç eşarpsız görünüyordu. İronik bir şekilde, Pavel'in cinayetinde kullanılan silah eski tarz bir subay atkısıydı.

Eşarp modası Marcello Mastroianni tarafından yeniden canlandırıldı.
Mastroianni eşarplara bayılırdı. Bu arada, aynı dönemde Sovyetler Birliği'nde eşarp, burjuvalığın, yumuşaklığın ve mantıksızlığın bir işareti olarak görülüyordu ve bu nedenle onu yalnızca kadınlar ve çocuklar takmaya karar veriyordu.

Günümüzde eşarp en önemli moda aksesuarı olarak adlandırılıyor. En fazla sayıda farklı eşarp Sex and the City dizisinde görülebilir. Resmi istatistiklere göre piyasadaki en popüler ipek eşarp Hermes ipek eşarptır.