패치워크 아플리케는 전체 배경에 붙이거나 꿰매는 작은 천 조각입니다. 비슷한 응용 프로그램을 사용하여 옷, 신발, 인테리어 및 가정 용품을 장식할 수 있습니다. 패치워크 아플리케는 아동복을 특히 잘 변화시킵니다.
아플리케를 세탁하지 않을 경우에만 스크랩을 바닥에 붙입니다.
패치워크 아플리케를 만들려면 다양한 질감의 천연 직물을 사용하는 것이 가장 좋지만 장식 요소를 만들어야 하는 경우 합성 직물 조각을 사용할 수도 있습니다.
아플리케를 재봉할 때 일반적으로 여러 유형의 스티치가 사용됩니다. 루프, 체인, 블라인드 또는 새틴 스티치가 될 수 있습니다.
아플리케를 만들 때 가장 중요한 것은 배경 소재, 디자인 도형 및 실 간의 조화를 유지하는 것입니다. 무광택 천에는 반짝이는 패치 아플리케가 좋아 보입니다.
이러한 유형의 바느질 작업에는 모든 실이 적합합니다. 머리 위 그림을 부착할 솔기에 따라 선택됩니다.
응용 프로그램은 단색, 2색 또는 다중 색상일 수 있습니다. 디자인은 여러 요소로 구성되거나 다양한 색상의 패브릭을 사용하여 동일한 요소를 반복할 수 있습니다.
재봉할 천 조각을 미리 전분시켜서 다림질하거나 완전히 찌는 것이 좋습니다. 이러한 목적에는 퀵스팀 다리미가 적합합니다.
기술적으로 애플리케이션은 여러 가지 방법으로 수행됩니다.
어쨌든 먼저 종이에 그림을 그리고 천에 고정한 다음 그려진 윤곽선을 따라 잘라내는 것이 좋습니다. 잘라낸 모티프를 부품에 가미하고, 이 부품을 후프에 집어넣고 솔기로 수동으로 꿰매고, 기계 솔기로 꿰맬 수도 있습니다.
– 단추구멍 스티치 사용 (그림) 바늘로 천의 두 겹을 뚫고 바늘을 메인 천의 한 겹을 통해 아플리케 천의 가장자리로 가져옵니다.
– "바늘로" 수행되는 지그재그 솔기 사용(그림). 오른쪽에서 왼쪽으로 재봉하세요. 아래쪽 위치에서는 천의 두 층 (메인 및 아플리케)을 통해 바늘을 뚫고 위쪽 위치에서는 아플리케 가장자리 옆의 메인 천을 뚫습니다.
– 염소 솔기(그림)를 사용하여 오른쪽에서 왼쪽(자신을 향해)으로 작업합니다. 아래쪽 위치에서는 바늘로 두 겹의 천을 잡을 수도 있고 아플리케 층 하나만 잡을 수도 있습니다.
위쪽 위치에서 솔기는 천의 주요 층을 따라서만 통과해야 하며 아플리케 가장자리와 같은 높이여야 합니다. 흐르지 않는 직물과 재료는 가장자리 위로 간단하게 고정할 수 있습니다(그림).
습관에 따라 왼쪽에서 오른쪽으로 두 방향으로 솔기를 놓을 수 있습니다. 이 경우자신을 향해, 그리고 오른쪽에서 왼쪽으로 – 당신에게서 멀어집니다. 두 층의 천과 아플리케를 통해 바늘로 직접 구멍을 뚫고 바늘을 아플리케 가장자리에 가깝게 가져오되 메인 천의 한 층을 통과시킵니다. 앞면에는 짧은 직선 스티치가 있고 뒷면에는 길고 비스듬한 스티치가 있어야합니다.
이 모든 작업을 수행하는 것이 더 쉽습니다. 미싱. 마감재를 미리 시침질하거나 핀으로 고정할 수 있으며, 부드러운 천후프에 실을 꿰세요.
가장자리에서 0.1cm 떨어진 곳에 간단한 모양의 아플리케 디테일을 배치합니다(그림).
그런 다음 열린 상처를 고정하십시오. 지그재그 스티치, 첫 번째 직선과 겹칩니다 (그림 826). 복잡한 모양의 부분은 전체에 0.5cm의 마감 천을 허용하여 잘라냅니다.
또는 부품을 전혀 미리자를 수 없지만 마감 천에 디자인을 적용하고 주요 부품에 시침질을 한 다음 윤곽선을 따라 스티치로 고정한 다음 (그림) 0.1-0.2cm 거리에 있습니다. 스티치 라인과 디자인 라인에서 남은 부분을 모두 잘라낸 다음 지그재그 스티치로 섹션을 고정하세요.
패치를 만드는 옵션 중 하나: 아플리케의 첫 번째 직선에서 작고 희박한 지그재그를 꿰매고 여분의 천을 잘라낸 다음 넓고 조밀한 지그재그 스티치로 아플리케를 고정합니다. 느슨한 천으로 만든 아플리케도 같은 방법으로 꿰매어집니다.
다층 패치워크(그림)를 만들려면 먼저 작은 모티프를 재봉한 다음 두 번째, 조금 더 큰 모티프 등을 재봉합니다. 제품에 천 한 겹만 부착하는 것이 좋습니다.
다층 아플리케의 모든 부분을 베이스 천에 재봉할 때 모든 요소가 이미 함께 고정되어 있기 때문에 수정하기 어려운 뒤틀림이 발생할 수 있습니다. 이것은 그러한 작업의 주요 어려움 중 하나입니다.
다양한 크기의 기하학적 부분을 설정할 때 리드미컬한 순서를 따르십시오. 적용되는 수치를 가장 큰 부분에서 작은 부분으로, 반대로 가장 작은 부분에서 가장 큰 부분으로 설정하십시오.
이 마스터 클래스는 아플리케 재봉 방법을 아주 잘 보여줍니다.
블라인드 솔기가 어떻게 재봉되는지 주의하세요. 나는 이것을 이렇게 시도했다. 평소보다 훨씬 빨리 나타납니다.
더 많은 응용 사례:
"이미지 구성" - 축 위에 놓인 신체의 이미지. 이미지 구축. 거꾸로 실제 확대. 이미지의 특징. 렌즈. 직접적인 상상이 감소했습니다. 영상. 확산렌즈. 컨버징 렌즈. 시각 장애.
"정다각형의 구성" - 중심은 수직 이등분선의 교차점입니다. 정17각형 제작 가능성 입증 1) AO, VO-이등분선, 다각형. 그렇죠?1= ? 2= ? 3=? 4?>. 2) 세그먼트 OS, ?AOB=?BOS를 구성해 보겠습니다. OB-전체, ?3=?4, AB=BC. 3) 마찬가지로?ВОС=?СOD 및 ОС=ОD와 같이 세그먼트 OD를 구성해 보겠습니다.
"나침반과 자를 이용한 건설" - 역사가. 나침반에 대한 어떤 지식과 개념이 학교 기하학을 넘어서는가? 삼등분선을 사용하여 각도를 세 개의 동일한 부분으로 나누는 방법은 무엇입니까? 기하학. 연구원. 나침반은 누가, 언제 발명했나요? 자연은 복잡하지만 자연의 법칙은 하나입니다. 나침반과 자를 사용하여 각도를 반으로 나누는 방법은 무엇입니까?
"다이어그램 작성" - 다이어그램의 기본 요소입니다. 히스토그램(막대 차트). 한 지점에서 여러 수량을 비교합니다. 차트 크기를 조정합니다. 다이어그램을 구성하는 단계. 마우스로 다이어그램을 선택하십시오. 사각형 마커를 당기세요. 선택을 취소합니다. 여러 데이터 시리즈를 백분율로 표시할 수 있습니다.
"그래프 함수" - 함수 y = sinx의 그래프입니다. 완료자: Filippova Natalya Vasilievna 수학 교사 Beloyarsk 중등학교 No. 1. 주제: 그래프 기능. 대수학. 함수 y=sin(x) +cos(x)의 그래프를 그리세요. 함수 y = sinx의 그래프를 그립니다. 접선.
"차트 및 그래프 작성" - Delphi. 차트 유형을 변경합니다. "델파이에서 그래픽 정보를 표시합니다." 여러 Shape 구성 요소에서 간단한 디자인을 만들 수 있습니다. 함수 y = Sin(x)를 그리는 예를 생각해 보십시오. 예를 고려하십시오. 차트의 데이터 색상입니다. 데이터 계열을 추가합니다. 예시로 이동하세요. "Delphi에서 그래픽 정보 표시" 주제 개요.
출판사 "Culture and Traditions", 2002. 형식 84x108/16(205x290mm). 하드커버, 112페이지.
아플리케를 만드는 방법을 배우고 싶다면 Natalia Golubeva의 책이 첫 번째 조수가 될 것입니다. 이 주제에 관한 최고의 교과서 중 하나입니다. 정확히 교과서-결국 신청서에 대한 모든 것이 여기에 기록되어 있습니다! 아플리케란 무엇이며, 어디에서 왔으며, 그 출현의 역사 등 훨씬 더 많은 것입니다....
다음은 책의 각 섹션에 대한 간략한 공지사항입니다.
업무에 필요한 것
우선, 다양한 곡물(호밀, 밀, 귀리 등)로 만든 짚이 필요합니다. 식물을 주제로 한 장면을 표현하기 위해서는 여름과 가을에 채집한 각종 나무와 관목의 나뭇잎, 숲속의 풀과 들풀 등이 필요합니다. 숲과 정원 꽃, 야생 식물은 꽃다발과 모든 종류의 정물을 묘사하는 패널을 만드는 데 도움이 될 것입니다. 옥수수 줄기와 잎이 자주 사용됩니다. 쓰러진 자작나무에서 채취한 자작나무 껍질과 다른 나무 껍질도 유용할 것입니다. 포플러 솜털과 면은 겨울 풍경과 동물을 묘사하는 패널 작업에 도움이 될 것입니다. 베니어판도 유용합니다. 다양한 종의 가장 얇은 목재 판입니다.
구성 및 아플리케 요소
아플리케에서는 아무것도 추가하거나 뺄 수 없을 때 보는 사람에게 완전한 완성도를 느낄 수 있도록 구성 요소를 배열할 수 있는 것이 매우 중요합니다. 구성 중심, 선형 원근법, 완성된 작품의 형식, 스타일화와 같은 개념을 알아야 합니다....
이 책에서 제가 특히 마음에 들었던 점은 같은 플롯을 어떻게 구현하는지 보여주는 예였습니다. 다양한 기술. 모든 종류의 재료를 다루는 기술을 개발하는 데 필요한 것! 또한 이는 특정 유형의 문제에 대한 최상의 솔루션을 비교하고 선택할 수 있는 독특한 기회입니다.
자, 여기에 이렇게 귀여운 박새의 다이어그램이 있습니다. 그리고 사진의 밝은 부분과 어두운 부분을 보여주는 또 다른 유용한 다이어그램입니다. 결국 어떤 식으로든 윤곽을 그리지 않으면 이미지가 밋밋해 보일 것입니다.
초보자를 위한 첫 번째 작품은 색종이로 만든 것입니다. 완성된 그림의 배경색과 디자인에 대한 권장 사항이 제공됩니다.
두 번째 옵션은 밀짚 아플리케입니다. 그리고 두 가지 버전으로! 새는 검은 배경과 식물 재료, 즉 옥수수 잎으로 만든 배경에 있습니다.
다양한 색조를 얻기 위해 짚을 발사하는 방법에 대한 팁이 제공됩니다. 부품을 만들 때 빨대를 올바르게 배치하는 방법에 대한 팁입니다.
더 흥미로운 옵션깃털로 만든 새의 공연. 동시에 나머지 부분은 다시 짚으로 만들어집니다.
포플러 솜털로 만든 새도 좋아 보입니다. 보풀을 검은 벨벳 종이에 바르고 새가 있는 부분을 잘라내어 배경에 붙입니다. 배경은 강한 차 용액으로 칠해진 Whatman 종이입니다.
교육용 구성물은 말린 잎과 꽃으로 만들 수도 있습니다. 배경은 집에서 만든 스프레이 건, 즉 페인트를 뿌리는 방식으로 '늘이기' 원리로 만들어졌습니다.
마지막으로 나무 기반으로 만든 교육용 작곡에 대한 몇 가지 옵션이 있습니다. 예를 들어 도마가 될 수 있습니다. 물론 세부 사항은 짚으로 만드는 것이 더 좋습니다. 보드 장식 면의 색상은 자연스럽게 유지되거나 면봉이나 폼 면봉을 사용하여 두 겹의 스테인을 적용하여 처리하여 변경할 수 있습니다. 또는 구아슈나 템페라 물감으로 칠하세요. 그런 다음 제품은 하나 또는 두 개의 레이어로 니스 처리됩니다. 이 도마는 매우 우아해 보입니다.
이러한 교육 지원서를 완료함으로써 귀하는 해당 작업에 대한 기술을 연습하게 됩니다. 또한 속성이 천연 소재구성의 구조를 근본적으로 변경하지 않고도 제품을 끝없이 다양화할 수 있습니다. 그림 그리기가 어려워서 차용한 구도를 사용해야 하는 사람들에게 매우 편리합니다.
장식 장식품
다양한 국가 장식품, 나무, 금속, 천에 그린 전통 그림 패턴은 짚과 나뭇잎으로 장식용 아플리케를 만드는 데 풍부한 영감의 원천이 됩니다.
장식의 주요 특징은 리듬, 즉 이미지의 반복( 기하학적 모양, 꽃, 동물 실루엣 등).
기성품 장식품은 적절한 배경이나 나무 표면에 붙여집니다. 길이가 다른 여러 개의 스트립을 만들어 커피 테이블, 의자의 측면을 장식할 수 있습니다. 장식용 구성은 접시, 접시, 국자, 소금 통 등 3차원 물체를 장식하는 데 도움이 됩니다. 거울을 장식할 수 있습니다. 프레임, 캐비닛 표면 또는 선반 문(특히 색상이 밀짚인 경우) 당연히가구의 색상과 합쳐지면 장식품의 모든 요소가 "재생"됩니다. 다른 방향빨대를 깔았습니다.
조경 패널
아플리케 방법을 사용하면 문자 그대로 모든 자연 소재에서 풍경을 만들 수 있습니다. 옥수수 속 포장지와 은방울꽃 잎은 하늘, 대초원, 들판을 묘사하는 데 좋습니다. 숲을 만들기 위해서는 압축 건조된 잎과 꽃이 필요합니다. 자작나무 껍질과 베니어판은 건물이나 나무를 묘사하는 데 유용합니다.
꽃이 있는 정물
정물은 플로리스트 예술가들이 가장 좋아하는 테마 중 하나입니다. 매우 자주 빨대로 "그려집니다". 이 소재의 다양한 색조와 멋진 장식 광택을 통해 놀라운 구성을 만들 수 있습니다.
작은 프레임의 미니어처 작품이 멋지게 보입니다. 꽃병과 식탁보 또는 그것이 세워진 테이블의 가장자리는 작은 마른 나뭇잎 조각으로 만들어집니다. 배경은 진한 파란색이나 검정색의 벨벳 종이로 칠해져 있습니다. 다양한 꽃 외에도 미니어처 꽃다발을 만드는 재료는 양파 껍질, 마늘 껍질, 특히 청라일락 껍질이 될 수 있습니다.
동물과 새
천연 소재로 만든 응용 프로그램의 독립적인 위치는 동물과 새의 이미지로 채워집니다. 새는 천연 깃털로 매우 아름답게 만들어졌습니다. 포플러 보풀은 모피를 모방하고 볼륨을 전달할 수 있으므로 동물을 묘사하는 데 적합합니다.
천연 소재로 인물 사진을 만들 때 가장 어려운 점은 인물과 얼굴의 비율을 유지하는 것입니다. 이는 꽃그림은 물론이고 일반 그림에서도 가장 어려운 작업 중 하나이다. 그러므로 이미지를 좀 더 단순하게 만들고 디테일한 부분은 최소화하는 것이 최선일 것입니다.
아플리케 기법을 사용하여 인물 사진을 만드는 재료는 무엇이든 될 수 있습니다. 좋은 주인님어떤 재료를 사용해도 그림을 그릴 수 있습니다. 효과는 항상 다를 것입니다. 짚으로 만든 작품은 그래픽을 더 연상시킵니다. 나뭇잎으로 만든 초상화는 더욱 아름답고 장식적입니다.
주제 구성
피사체 구성은 일종의 실내나 풍경 속에 있는 한 무리의 사람들의 이미지입니다. 이것은 쉬운 문제가 아닙니다. 여기서는 물체를 그리는 것뿐만 아니라 물체를 능숙하게 배열하는 것도 중요합니다.
3차원 물체에 대한 응용
꽃병, 상자, 상자 등 체적 제품에는 흰색과 착색된 빨대가 박혀 있습니다. 마른 잎과 식물은 그러한 작업에 너무 약하기 때문에 여기서는 사용하지 않습니다. 이러한 응용 프로그램을 수행하는 원리에는 고유한 특성이 있습니다. 각 요소는 인레이 원리에 따라 나무 블랭크로 절단하는 것처럼 틈 없이 인접한 요소의 윤곽을 따라 조심스럽게 조정됩니다. 따라서 도포층을 도포한 후 형성되는 표면은 평면에서 너무 많이 돌출되지 않습니다. 2~3겹의 바니시를 바르면 더욱 균일해집니다.
인레이와 아플리케는 모든 종류의 나무 패널, 접시, 트레이, 도마, 브로치, 펜던트 등을 장식하는 데에도 사용할 수 있습니다.
우리 어린이 미술학교는 20년 넘게 의상 수업을 진행해왔습니다. 패션디자이너를 꿈꾸는 여학생들이 대부분인 수업입니다. 의상 수업의 학습 과정은 4년 동안 지속됩니다. 공부하는 동안 학생들은 바틱, 자수, 구슬 장식, 뜨개질, 바느질, 직물 콜라주, 아플리케 등 다양한 기술을 습득합니다.
2년 전 우리는 미술과 공예 수업에서 성공적으로 사용하는 길로셰 기술을 발견했습니다.
기로쉐(Guilloche)는 직물에 디자인을 태우는 기술입니다. 이 기술은 간단하고 접근하기 쉬우며 응용 창의성의 가장 흥미로운 유형 중 하나입니다. 길로쉐를 사용하면 새로운 직물뿐만 아니라 쓸모없는 물건으로도 다양한 물건을 만들 수 있습니다.
이 기술을 사용하면 무엇을 할 수 있나요? 천에서 레이스를 자르고, 칼라, 커프스와 같은 의류 품목을 만들고, 아플리케를 만들 수 있습니다.
기로쉐 기법에는 상상력과 완벽함에 한계가 없습니다.
나는 당신 모두의 창의적인 성공을 기원합니다!
주제: 패브릭 아플리케. 기로쉐 기법.
목표: 학생들과 함께 기로쉐 기법을 익히기. 무료 테마로 장식 패널을 만들어보세요.
사용된 장비 및 재료.
유리. 태울 천이 다른 표면에 용접되지 않도록 유리가 필요합니다. 작업하려면 향후 작업보다 더 큰 일반 유리가 필요합니다. 작업 안전을 위해 유리 가장자리를 건축용 테이프로 덮어야 합니다.
연소기. 작업 부분에 바늘이 납땜된 장작 장치가 사용됩니다. 테스트 절단을 수행하고 전압 조정기를 사용하여 최적의 바늘 온도 수준을 설정하여 천 조각에서 바늘의 굽기 준비 상태를 확인합니다.
납땜 인두. 불타는 장치 대신 이전에 막대를 날카롭게 한 30-40W 전력의 납땜 인두를 사용할 수 있습니다.
박. 작업에는 모양이 잘 유지되고 절단에 사용할 수있는 두꺼운 호일을 사용하는 것이 좋습니다. 대량같은 모양의 부분. 호일 대신 두꺼운 코팅지를 사용할 수 있습니다. 이 템플릿은 오래 지속되지 않지만 2-3개의 부분을 만드는 데 충분합니다.
직물. 길로셰에만 사용됨 합성 직물. 거미줄 복제 직물은 부품을 서로 접착하는 데 사용됩니다.
수업 내용.
1. 길로쉐 기법 소개.
직물을 태우는 기술인 기로쉐는 꽤 오랜 역사를 가지고 있습니다. 이 기술은 레이스를 만드는 데 사용되었습니다. 레이스 스스로 만든항상 높은 평가를 받아왔습니다. 레이스 비용이 많이 들었습니다. 귀족 사회와 교회는 필요한 옷을 구입하기 위해 막대한 돈을 포기해야했습니다.
수녀들은 레이스를 만드는 일에 종사하고 있었습니다. 많은 기술이 있었습니다. 이미 1534년에 레이스 작업을 위해 특별히 독일에서 책이 집필되었습니다.
기로 쉐 또는 굽기 인공 직물(guipure, 실크)는 같은 독일에서 조금 나중에 나타났습니다. 이를 위해 불타는 바늘을 벽난로에서 가열하고 식을 때까지 한 번에 하나씩 사용했습니다. 이 기술을 사용하면 실 대신 레이스를 태워 자수를 모방했기 때문에 시간을 절약할 수 있었습니다. 같은 방법으로 풍부한 벨벳에서 자수 요소를 잘라내어 용접 방법을 사용하여 뜨거운 바늘을 사용하여 실크에 용접했습니다.
러시아에서는 바늘 대신 납땜 인두나 연소 기계를 사용하기 시작한 90년대에 우리가 사용하는 형태의 길로쉐가 나타났습니다.
인형용 드레스, 역사적인 의상, 의상 장식을 만들 때 고대 레이스, 바느질, 자수를 모방해야 하는 경우가 종종 있습니다. 과거의 기술을 사용하면 이러한 작업을 정확하게 수행하는 것이 때때로 어렵거나 심지어 불가능할 수도 있습니다. 길로쉐 기법을 사용하면 옷 마무리를 위한 세부 사항을 더 쉽게 만들고 생산 시간을 절약할 수 있었습니다.
뜨거운 바늘을 사용하여 천에 다음 작업을 수행할 수 있습니다.
- 연속적인 선으로 천을 자릅니다.
- 작은 구멍을 태워 버리십시오.
- 다양한 컷을 만듭니다.
- 직경이 다른 "점"을 배치합니다.
- "점"을 사용하여 여러 층의 직물을 함께 용접합니다.
- 장식 요소 수행 - "점", 트리밍.
연소 장치나 납땜 인두로 작업할 때의 안전 주의사항:
1. 직물을 소성할 때 불쾌한 냄새가 나므로 통풍이 잘 되는 곳에서 작업을 수행하십시오.
2. 사용 후에는 가열된 납땜 인두를 세라믹 스탠드(접시 또는 트레이 사용 가능) 위에 올려두십시오.
3. 뜨거운 바늘을 조심스럽게 천천히 사용하십시오.
4. 완료되면 네트워크에서 장치 연결을 끊는 것을 잊지 마십시오.
2. 스케치 만들기. 원단 선택.
학생들은 무료 테마로 장식 패널을 스케치하도록 초대됩니다. 스케치가 실행 중입니다. 다양한 재료- 학생들의 선택에 따라(수채화, 구아슈, 펠트펜, 색연필). 그렇다면 상대적으로 색 구성표스케치하고 원단을 선택하세요. 디자인에 따라 직물은 일반, 질감 또는 패턴이 있을 수 있습니다.
반대 방향으로 갈 수도 있습니다. 먼저 천을 선택한 다음 색상 선택에 따라 색상으로 스케치를 완성합니다.
3. 판지 준비. 템플릿 만들기.
우리는 앞으로 개별 부품을 번역하고 공백을 배치하는 데 도움이 될 작업 도면(판지)을 만듭니다.
그림의 세부 사항은 카본지를 사용하여 별도의 시트로 전송해야 합니다(사진 5). 하나는 배경 세부 사항, 다른 하나는 용 세부 사항입니다.
이 경우 템플릿에 두꺼운 코팅지를 사용합니다. 뜨거운 바늘을 사용하는 절단 과정에서 천을 절단할 때 나타나는 녹은 덩어리에 달라붙지 않기 때문입니다. 가위로 템플릿을 잘라내고 배경 세부 사항에 번호를 매겨 추가 조립을 더 쉽게 할 수 있습니다.
4. 작업용 원단을 준비합니다. 부품이 타오르고 있습니다.
직물은 사용하기 전에 다림질해야 합니다. 우리는 유리에 대한 추가 작업을 수행합니다.
1. 복제된 "고사머" 패브릭을 유리 위에 배치합니다.
2. 필요한 색상의 천으로 "웹"의 상단을 덮습니다.
3. 천을 고정하려면 금속자를 사용하여 "거미줄"과 함께 천의 가장자리를 태워줍니다. 이 경우 천의 절단 부분이 유리에 달라붙어 향후 천이 움직이지 않게 됩니다.
4. 템플릿을 사용하여 특정 색상의 천에서 필요한 부분을 태워냅니다.
5. 절단된 부분에서 템플릿을 분리합니다.
태울 때 바늘이 달린 연필은 일반 연필처럼 손에 쥐어집니다. 볼펜. 이 경우 바늘 끝을 유리에 수직으로 향하게 합니다. 바늘로 천을 만지고 천을 자르기에 충분한 속도로 템플릿 라인을 따라 움직입니다. 직물을 절단하는 과정에서 용융된 직물 덩어리 층이 뜨거운 바늘에 둘러싸여 수행되는 작업의 품질이 저하됩니다. 따라서 바늘 끝은 사포나 면포로 더 자주 청소해야 합니다.
같은 방법으로 다른 색상의 천에서 나머지 부분을 태워 버립니다.
5. 패널 조립.
모든 부품이 준비되면 패널 조립을 시작합니다. 우리는 다리미를 사용하여 유리에 개별 부품을 접착하여 조립합니다. "웹"은 녹아서 접착제 역할을 합니다. 다음으로 배경 세부 사항을 베이스(천 조각)에 붙입니다. 더 큰 크기패널 크기보다 그런 다음 조립된 용 부품을 배경에 붙입니다.
미취학 아동에게 가장 가깝고 자연스러운 활동 중 하나는 다음과 같습니다. 시각적 활동. 시각적 활동 유치원 - 효과적인 치료법현실에 대한 지식. 시각적 인식, 상상력, 상상력의 발달과 형성에 도움을 줍니다. 공간 표현, 기억, 감정 및 기타 정신적 과정. 인내, 집중력, 정확성, 노력과 같은 성격 특성이 형성됩니다. 시각적 활동 과정에서 미취학 아동은 다양한 그래픽 및 그림 기술과 능력을 습득하고 주변 세계의 사물과 현상을 분석하는 방법을 배웁니다. 손가락과 근육의 미세한 운동 능력과 움직임의 조정을 개발하는 데 중요합니다. 시각적 활동은 문제 해결에 매우 중요합니다. 미적 교육, 그 성격상 그러하기 때문에 예술 활동, 특히 응용 프로그램이 영향을 미칩니다 포괄적인 개발그리고 미취학 아동을 키우는 거죠.
- 정신교육. 주변 세계의 사물의 다양한 형태와 공간적 위치, 다양한 크기, 다양한 색상에 대한 아이디어를 기반으로 지식의 재고가 점차 확대되고 있습니다. 형성되고 있습니다 정신적 조작: 분석, 종합, 비교, 일반화. 아이들의 언어 능력이 발달하고 풍부해집니다. 어휘, 일관된 말이 형성되고 비유적인 말이 발전합니다. 수업을 진행할 때 호기심, 주도성, 정신 활동, 독립성과 같은 성격 특성 형성에 유리한 조건이 조성됩니다.
- 감각교육.사물과 현상, 그 속성과 특성에 대한 직접적이고 민감한 지식.
- 도덕교육 . 시각적 활동()을 사용하여 아이들에게 최선과 공정한 모든 것에 대한 사랑을 심어주어야 합니다. 도덕적이고 의지적인 자질이 배양됩니다. 시작한 일을 끝내고, 집중력과 목적을 가지고 공부하고, 친구를 돕고, 어려움을 극복하는 것 등입니다.
- 노동교육 . 그것은 정신적, 육체적 활동을 결합합니다. 자르고, 가위를 다루고, 붓과 풀을 사용하는 능력에는 어느 정도의 체력과 노동 기술이 필요합니다. 아이들이 수업 준비와 수업 후 청소에 참여함으로써 열심히 일하는 형성이 촉진됩니다.
- 미적 교육.색상 감각, 아름다운 색상 조합에 대한 인식에서 미적 느낌이 발생하는 경우입니다. 리듬감은 우선 사물의 리듬적 조화와 그 부분들의 리듬적 배열을 지각할 때 발생한다. 다양한 건물을 인식할 때 비례감, 즉 건설적 완전성이 개발됩니다. 점차적으로 아이들은 예술적 취향을 발전시킵니다.
애플리케이션라틴어로 번역하면 "애착"을 의미합니다. 이것은 미술의 한 유형입니다. 다양한 디테일을 잘라내어 일정한 순서에 따라 배경에 적용하는 방식을 기반으로 합니다. 부품은 다양한 접착제와 실을 사용하여 베이스에 고정됩니다. 현재 다양한 요소를 애플리케이션에 사용할 수 있습니다. 다양한 유형종이, 직물, 실, 빨대, 모피, 조개, 모래, 자작나무 껍질, 말린 식물, 나뭇잎, 씨앗 및 기타 천연 재료.
신청 내역
시각적 기법 중 하나인 아플리케는 꽤 오래 전에 시작되었습니다. 예로부터 옷, 신발, 도구, 가정용품 등을 장식하는 데 사용되어 왔습니다. 아마도 부품의 연결뿐만 아니라 의류 장식의 기초를 마련한 스킨을 바느질해야 할 필요가 있었을 것입니다. 훨씬 후에 다양한 색상과 색조의 펠트, 모피, 가죽 조각이 옷에 부착되기 시작했습니다. 이것이 응용 프로그램이 나타난 방식입니다. 그녀의 주제는 새, 동물, 사람, 아름다운 식물과 꽃이었습니다. 나중에 그들은 실, 금속 및 양각 판, 구슬 및 구슬을 사용하기 시작했습니다. 종이가 발명된 후 사람들은 종이 아플리케를 만들기 시작했습니다. 평면적인 실루엣, 책 삽화, 일상과 전투 장면을 어두운 종이로 오려냈습니다. 귀족과 가난한 사람들 모두 이것을 좋아했습니다. 이제 아플리케는 우리 삶의 일부가 되었습니다. 다양한 연령대의 사람들이 그렇게 합니다.
아플리케는 절단, 적용을 기반으로 한 시각 예술 유형 중 하나입니다. 다양한 형태배경으로 사용하여 다른 재료에 고정하는 것은 예술 작품을 만드는 가장 간단하고 접근하기 쉬운 방법입니다.
응용 프로그램 유형
- 개별 이미지(잎, 가지, 나무, 새, 꽃, 동물, 사람 등)로 구성된 주제;
- 특정 사건을 반영하는 음모;
- 다양한 물건을 장식하는 데 사용할 수 있는 장식품 및 패턴을 포함한 장식용.
현재 어린이집 교사들은 교육 기관절하다 전통기술에어린이에게 응용 프로그램을 가르치는 것, 즉:
- 다양한 종이로 장식 패턴 만들기 기하학적 모양식물 (잎, 꽃) 세부 사항을 골판지 바닥에 일정한 리듬으로 배치합니다.
- 별도의 부분으로 구성된 색종이로 물체의 이미지를 구성합니다. 줄거리를 묘사하십시오.
- 종이에서 아플리케용 부품을 얻기 위한 다양한 기술을 익히십시오. 다양한 기술로 절단, 찢기, 직조; 베이스에 부착하는 기술도 있습니다.
- 종이접기 기술을 사용하여 물체(플롯)의 이미지를 만듭니다.
그리고 작업에 비전통적인 아플리케 기술을 사용하는 교사를 찾는 경우도 드뭅니다.
다양한 재료와 다양한 예술적 기법으로 작업함으로써 아이의 능력이 확장되고, 색채감각과 조화, 상상의 공간이 발달하고, 상상력이 풍부한 사고, 창의적 능력.
비전통적인 아플리케 기술
- 깨진 아플리케
이 방법은 이미지(푹신한 닭, 구불구불한 구름)의 질감을 전달하는데 좋습니다. 이 경우 종이를 조각으로 찢어서 이미지를 만듭니다. 5-7세 어린이는 기술을 복잡하게 만들 수 있습니다. 가능한 한 종이 조각을 찢는 것뿐만 아니라 윤곽선 그림을 뽑거나 찢습니다. 커팅 아플리케는 미세한 운동 능력과 창의적 사고를 개발하는 데 매우 유용합니다.
- 오버레이 아플리케
이 기술을 사용하면 여러 색상의 이미지를 얻을 수 있습니다. 우리는 이미지를 구상하고 일관되게 이미지를 생성하며, 각 후속 세부 사항의 크기가 이전 세부 사항보다 작도록 레이어의 부품을 오버레이하고 접착합니다.
- 모듈형 애플리케이션(모자이크)
이 기술을 사용하면 동일한 모양을 여러 개 붙여 이미지가 생성됩니다. 잘라낸 원, 사각형, 삼각형 또는 단순히 찢어진 종이 조각을 모듈식 아플리케의 기초로 사용할 수 있습니다.
- 대칭 아플리케
대칭 이미지의 경우 공백 - 종이로 만든 정사각형 또는 직사각형 적당한 크기- 반으로 접어서 접은 부분을 잡고 이미지의 절반을 잘라냅니다.
- 리본 아플리케
- 실루엣 아플리케
퀼링(영어 퀼링 - 퀼(새 깃털)이라는 단어에서 유래한 종이 롤링은 나선형으로 꼬인 길고 좁은 종이 조각으로 평면 또는 3차원 구성을 만드는 기술입니다.
트리밍은 종이 공예의 한 유형입니다. 이 기술은 아플리케 방법과 퀼링 유형 모두에 기인할 수 있습니다. 트리밍의 도움으로 당신은 놀라운 것을 만들 수 있습니다 입체 그림, 모자이크, 패널, 장식적인 인테리어 요소, 엽서. 이 기술은 꽤 인기가 있습니다. 이 기술에 대한 관심은 특이한 "푹신한" 효과와 이를 수행하는 쉬운 방법으로 설명됩니다.
- 콜라주
콜라주(프랑스 콜라주에서 유래 - 접착)는 다음과 같은 기술 기법입니다. 미술, 색상이나 질감이 기본과 다른 기본 개체 및 재료를 접착하여 그림이나 그래픽 작품을 만드는 것으로 구성됩니다. 콜라주는 전적으로 이 기법으로 만들어진 작품의 이름이기도 합니다. 콜라주는 주로 작품의 감성적 풍부함과 애절함을 위해서 뿐만 아니라 서로 다른 재료들의 조합으로 인한 놀라움의 효과를 얻기 위해 사용됩니다.
- 종이접기
종이접기(일본식 접힌 종이로 만든)는 일종의 장식 및 응용 예술입니다. 고대 종이 접기 기술. 클래식 종이접기는 정사각형 종이로 접혀 있으며 풀이나 가위를 사용하지 않고 종이 한 장을 사용해야 합니다.
- 애플리케이션
냅킨은 매우 흥미로운 재료입니다. 아이들의 창의력. 당신은 그것들을 만들 수 있습니다 다양한 공예품. 이러한 유형의 창의성에는 여러 가지 장점이 있습니다.
- 가위 없이 걸작을 만드는 능력;
- 작은 손의 미세한 운동 능력 개발;
- 다양한 질감의 종이를 이용한 촉각지각 발달;
- 창의력을 발휘할 수 있는 기회가 많습니다.
골판지는 소위 공예지의 한 종류입니다. 일반 종이에 비해 비교적 최근에 등장한 것입니다. 매우 부드럽고 섬세하며 촉감이 좋습니다. 아이들은 화려한 색상을 좋아하고 그녀와 함께 미술 활동을 하는 것을 즐깁니다. 장식품, 화려한 장난감, 원래 화환훌륭한 명절 선물이 될 수 있는 웅장한 꽃다발, 의상.
- 애플리케이션
재봉의 일종. 아플리케 자수에는 다른 천 조각을 특정 천 배경에 부착하는 작업이 포함됩니다. 패브릭 아플리케는 재봉이나 접착으로 강화됩니다. 패브릭 아플리케는 실질적이거나 서사적이거나 장식적일 수 있습니다. 단색, 2색 및 다색. 패브릭 아플리케를 만들려면 특정 기술이 필요합니다. 첫째, 천을 자를 수 있어야 합니다(천은 종이보다 자르기가 더 어렵습니다). 둘째, 천의 가장자리가 부서져 작업이 복잡해질 수 있습니다.
- 시리얼 적용
아주 어린 아이들의 발달에 유용합니다. 훌륭한 운동 능력. 손가락으로 물건을 만지고 핀치 동작을 배우는 것은 물론 중요합니다. 하지만 1세 이상의 어린이에게는 작업 결과를 바로 확인하는 것이 흥미로울 수 있습니다. 이와 관련하여 시리얼 적용이 가장 매력적입니다. 시리얼을 사용하면 아이들과 함께 다양한 공예품을 만들 수 있습니다. 이를 위해 양질의 거친 밀가루, 쌀, 기장은 구아슈와 물을 사용하여 다양한 색상으로 칠해집니다.
