Melukis di atas kain dengan cat akrilik memungkinkan Anda membuat item unik dan eksklusif dari item lemari pakaian sehari-hari biasa. Proses kreatif menggambar di atas kain begitu menarik dan mengasyikkan sehingga bisa berubah dari hobi biasa menjadi ide bisnis nyata untuk menghasilkan penghasilan tambahan. Melukis dengan cat akrilik itu mudah dan menyenangkan. Artikel kami dan kelas master yang disajikan akan membantu Anda memahami secara detail semua seluk-beluk melukis dengan cat akrilik.

Pemula sering berpikir: “Apa jadinya kalau saya salah mengecat, apakah bisa diperbaiki jika menggunakan cat akrilik dan menggunakan bahan kain tertentu?” Tapi tidak perlu khawatir. Kesalahan dapat diperbaiki.

Cat terbaik untuk mengecat kain dan pakaian adalah pewarna akrilik yang berbahan dasar polimer. Artinya pigmen pewarna tidak menembus ke dalam serat, tetapi seolah-olah menutupinya dengan lapisan pelindung. Strukturnya menjadi lebih padat dan kehilangan elastisitasnya.

Produk yang dilapisi cat kain menjadi berwarna, cerah dan unik. Selain itu, lapisan akrilik memberikan efek kedap air pada lukisan.

Keunggulan cat akrilik

Cat akrilik untuk pakaian adalah jenis pewarna yang paling populer di kalangan pelukis rumahan dan seniman profesional. Kelebihan dan kekurangan cat akrilik untuk melukis di atas kain antara lain:

• jangkauan luas dan ketersediaan untuk dijual;
• aman dan mudah digunakan;
• kemungkinan menambahkan air sebagai pengencer;
• ketahanan air pada lapisan pola dan kemampuan menahan pencucian produk;
• cat akrilik untuk lukisan warna-warni pada kain mudah dicampur, sehingga memungkinkan diperoleh berbagai corak baru.

Untuk memperbaiki lukisan akrilik, keringkan menggunakan setrika yang sedikit dipanaskan.

Kekurangan cat akrilik untuk melukis antara lain:

• penurunan sifat pewarnaan pigmen selama penyimpanan jangka panjang;
• penggunaan wajib kontur tambahan karena peningkatan fluiditas pigmen akrilik.

Dengan cat untuk melukis di atas kain, Anda tidak hanya bisa mengecat item lemari pakaian, tetapi juga menghias sepatu tekstil, mengecat tas tangan, atau menerapkan desain permanen pada payung. Permukaan yang dicat sangat menyenangkan untuk diperlihatkan kepada orang lain, dan kain yang diwarnai dengan tangan terkadang lebih baik daripada pakaian dari rumah mode. Anda hanya perlu menggambar pakaian dengan hati-hati.

Memilih kain yang tepat untuk melukis

Jika Anda memberikan saran dalam memilih cat kain untuk pemula, maka perlu segera diperhatikan bahwa tidak ada batasan bahan untuk melukis dengan akrilik. Anda dapat mengecat bahan apa saja: tekstil tebal, denim populer, sutra halus, katun atau linen tebal. Saat memilih, jangan lupa bahwa area yang dicat dengan cat akrilik akan memiliki struktur yang padat.

Biasanya, produsen cat akrilik untuk kain menunjukkan jenis kain yang direkomendasikan pada stiker tabung dan toples:

1. Jika pada label terdapat tulisan “Sutra”, berarti pigmen tersebut ditujukan untuk mewarnai kain lembut dan tipis, seperti sutra, cambric, sifon.
2. Sebutan “Teхtile” berarti cat kain akrilik jenis ini direkomendasikan untuk mengecat bahan padat, kulit asli, beludru, dan suede. Mewarnai kain akan mudah. Cukup menggunakan dana yang diperlukan.

Kain tebal dapat dicat dengan baik dengan akrilik menggunakan templat atau stensil. Dalam hal ini, desain akan memiliki batas yang jelas dengan cetakan warna yang jelas. Siapapun bisa mempelajari cara mengecat pakaian dengan cat akrilik. Untuk melakukan ini, tidak perlu memiliki pelatihan artistik khusus.

Di toko kerajinan dan toko seni, Anda dapat menemukan stensil dan templat siap pakai dengan desain bunga, figur binatang, cetakan geometris, dan banyak gambar lainnya.

Pekerjaan persiapan

Sebelum mengecat dengan cat akrilik pada kain, disarankan untuk menyiapkan alas yang dipilih dengan hati-hati: rendam dalam air dingin selama satu jam dan cuci sedikit. Setelah dibilas dengan air bersih, sebaiknya kain dikeringkan lalu disetrika dengan setrika hangat.

Jika bahannya tipis, seperti cambric atau sutra, sebaiknya diregangkan pada rangka kayu dan dibiarkan hingga benar-benar kering. Jika Anda memutuskan untuk mendekorasi suatu pakaian, yang terbaik adalah mengisolasi satu lapisan dari lapisan lainnya menggunakan karton atau kertas tebal.

Di video: cara mengecat kain dengan cat akrilik.

Jenis lukisan akrilik

Kain yang dilukis dengan tangan dengan menggunakan senyawa cadangan disebut batik. Definisi lukisan ini dapat ditemukan di Wikipedia. Teknologi membatik melibatkan pengaplikasian cat yang sesuai pada dasar kain yang dipilih. Untuk memperoleh batas yang jelas pada sambungan senyawa pewarna digunakan bahan pengikat khusus yang disebut senyawa cadangan.

Pewarna akrilik dapat digunakan dalam beberapa jenis lukisan:

• Batik panas dengan lelehan lilin atau parafin. Dengan itu, setelah mewarnai kain dan menghilangkan lapisan lilin, pola putih atau multi-warna diperoleh pada latar belakang berwarna. Teknik pengaplikasian ini sudah lama populer, namun memerlukan keahlian khusus.

• Batik dingin menggunakan kontur senyawa cadangan. Konturnya menciptakan batas yang jelas dan mencegah pewarna akrilik merembes ke kain. Gambarnya diperoleh dengan tampilan grafis yang cerah. Pada batik dingin, dimungkinkan untuk menggunakan templat atau stensil yang sudah jadi sebagai outline.

• Pencelupan batik simpul melibatkan pembentukan garis pola dengan simpul-simpul kecil. Simpul dapat diikat langsung pada kain, atau Anda dapat menggunakan benang atau tali yang kuat untuk tujuan ini. Setelah kain diwarnai, simpulnya diurai dan dibuat yang baru. Hal ini berlanjut hingga akhir pola. Transisi mulus bertahap dari warna terang ke warna gelap menciptakan pola yang indah dan menarik.

• Lukisan bebas prosesnya mirip dengan melukis dengan cat air. Ini diterapkan langsung ke kain dan memungkinkan Anda untuk dengan bebas mewujudkan ide atau desain kreatif apa pun. Pada tahap akhir, senyawa cadangan digunakan untuk memastikan kejernihan warna. Jenis lukisan ini lebih cocok untuk orang yang memiliki kemampuan seni.

• Pengecatan menggunakan airbrush. Ini memungkinkan Anda menyemprotkan partikel kecil cat akrilik. Airbrush berfungsi sebagai pistol semprot yang lebih baik; akan lebih mudah untuk menyemprotkan cat pada jarak 20-30 cm dari permukaan kain.

Bahkan jenis lukisan akrilik yang paling sederhana pun dapat mengubah pakaian atau desain interior sehari-hari secara signifikan.

Seluk-beluk teknik melukis

Saat mengaplikasikan cat akrilik, penting untuk mempertimbangkan beberapa aturan:

• Cat akrilik encer akan memperburuk warna kain, dan untuk mencegah lapisan terhapus saat mencuci produk, disarankan untuk menggunakan pengencer asli bermerek.
• Permukaan pewarnaan suatu kain atau pakaian dipisahkan dari permukaan kerja meja atau benda lain dengan film pengatur jarak atau kertas lilin yang kedap air.
• Untuk memahami cara melukis kain menggunakan stensil atau template, Anda bisa membayangkan buku mewarnai anak biasa. Satu-satunya perbedaan adalah saat mengaplikasikan akrilik lapis demi lapis, Anda harus menunggu hingga lapisan sebelumnya benar-benar kering.
• Pertama, warna terang diterapkan pada gambar, dan kemudian transisi mulus ke warna yang lebih gelap.

Jika Anda mengecat kain sesuai aturan sederhana ini, Anda bisa mendapatkan lapisan akrilik yang tidak akan luntur bahkan setelah dicuci berulang kali. Terkadang menonton kelas master saja sudah cukup dan semuanya akan menjadi jelas.

Metode pengaplikasian cat akrilik

Ada beberapa cara menggambar pada kain atau pakaian. Cara melukis dengan cat tergantung pada alat yang digunakan, dengan cat apa gambar itu akan diaplikasikan:

• Menggambar dengan kuas.
• Sablon atau sablon menggunakan roller khusus atau berbagai bantalan busa.
• Pembuatan kontur relief akrilik dipadukan dengan lukisan dengan kuas.

Anda dapat dengan mudah mempelajari cara menggambar keindahan yang menakjubkan dan unik menggunakan lukisan akrilik. Dari zaman kuno hingga saat ini, keindahan proses kreatif yang menakjubkan ini semakin banyak peminatnya. Jika Anda mencoba membuat keajaiban buatan tangan sendiri, maka tidak mungkin berhenti, proses menciptakan karya seni lukis dengan tangan Anda sendiri begitu membuat ketagihan dan menawan.

Kelas master melukis pakaian (2 video)

Batik dingin dan panas didasarkan pada penggunaan senyawa cadangan yang membatasi penyebaran cat di atas kanvas.

Pada batik panas, komposisi cadangan yang dipanaskan digunakan untuk mengaplikasikan garis luar, dan juga menutupi area tertentu pada kain untuk melindunginya dari penyebaran cat. Karena garis kontur tidak diperlukan di sini, transisi nada yang lembut dimungkinkan dalam gambar.

Perpaduan berbagai teknik penerapan komposisi cadangan memungkinkan terciptanya desain bentuk ornamen yang lebih halus dan bervariasi, terutama yang bermotif bunga.

Pengecatan gratis dilakukan tanpa menggunakan senyawa cadangan. Desain diaplikasikan pada kain dengan menggunakan berbagai macam cat dengan sapuan lepas, hanya finishing akhir desain terkadang dilakukan dengan menggunakan cadangan dingin. Ada lebih banyak kreativitas individu di sini dibandingkan metode yang disebutkan sebelumnya. Lukisan gratis memiliki banyak sekali teknik berbeda, yang akan dibahas di bawah ini.

Ketiga metode pengecatan kain terus ditingkatkan.

Seniman yang bekerja di bidang ini semakin banyak menemukan teknik artistik baru, sehingga metode desain tekstil yang dijelaskan di sini tidak dapat dianggap lengkap. Itu hanyalah landasan di mana penguasaan lebih lanjut seni lukis tekstil dapat dibangun.

Batik dingin

Pada batik dingin, komposisi cadangan diaplikasikan pada kain dalam bentuk kontur tertutup (Gbr. 2), di dalamnya produk dicat dengan cat khusus sesuai dengan sketsa. Ciri-ciri artistik dari metode melukis ini ditentukan oleh fakta bahwa adanya garis luar berwarna wajib dan penggunaan garis besar ini untuk berbagai desain ornamen memberikan gambar tersebut karakter grafis yang jelas. Apalagi jumlah warna yang digunakan untuk melukis bisa dibilang tidak terbatas.

Tabung kaca digunakan untuk mengaplikasikan garis besar desain pada kain.

Kemiringan ujung tabung sangat penting untuk kualitas kontur: harus ditekuk pada sudut 135°. Jika ditekuk pada sudut yang lebih tumpul, maka selama pengoperasian tabung harus dipegang hampir tegak lurus terhadap bidang kain. Pada saat yang sama, tekanan komposisi cadangan meningkat, yang dapat menyebabkan penyebaran komposisi cadangan yang tidak terduga ke seluruh kain (yaitu cacat).

Di area yang pergerakannya lebih lambat dan di awal garis, tetesan biasanya diperoleh. Oleh karena itu, Anda harus memindahkan tabung secara merata di atas kain, dan pada awal pengerjaan, segera turunkan ke atas kain, tanpa menunggu hingga tetesan terbentuk. Lepaskan tabung dari kain, balikkan, dan sisa komposisi meninggalkan ujungnya. Ujung tabung yang berlawanan harus sedikit dinaikkan agar komposisi cadangan tidak tumpah ke kain.

Setelah outline digambar, gambar dibiarkan mengering. Tidak disarankan untuk membiarkan pola yang digambar pada kain tidak dicat selama lebih dari 24 jam, karena dalam hal ini komposisi cadangan memberikan lingkaran cahaya karena lemak yang dilepaskan dan cat, ketika dituangkan, tidak sesuai dengan penelusuran kontur.

Mengisi desain dengan cat dilakukan dengan menggunakan kapas, kuas atau tabung. Saat menuang, Anda perlu memperhatikan fakta bahwa area besar dan kecil pada gambar menerima saturasi cat yang sama, jika tidak semuanya akan memiliki kecerahan atau lingkaran cahaya yang berbeda dan noda akan muncul di atasnya.

Batik panas(Gbr.3)

Dalam batik panas, metode kerja utama berikut dibedakan:

1. Batik sederhana (satu tumpang tindih).

2. Batik majemuk (dua atau lebih saling tumpang tindih).

3. Bekerja dari noda.

Batik sederhana. Pola diaplikasikan pada kain dengan menggunakan kuas, stempel, pisau, corong atau rol dengan menggunakan senyawa cadangan yang dipanaskan. Hasilnya adalah gambar kontur, ornamen geometris atau bunga.

Pisau dan brankar sudah ditutup dengan pakaian rajut tipis dan diikatkan dengan aman. Sebelum bekerja, mereka (serta corong) diturunkan selama beberapa menit ke dalam komposisi cadangan yang dipanaskan (sampai logam benar-benar panas). Segera setelah instrumen menjadi dingin, instrumen perlu dipanaskan kembali dengan cara yang sama, jika tidak, komposisi cadangan dapat mengeras pada instrumen dan tidak akan memenuhi kain. Apabila komposisi cadangan yang diaplikasikan pada kain sudah mengeras, maka kain tersebut ditutup dengan cat secara merata menggunakan kapas atau spons di atas pola yang diaplikasikan (berbeda dengan lukisan batik dingin yang setiap bentuk ornamennya dituangkan secara terpisah). Setelah komposisi cadangan dihilangkan, pola terang terbentuk pada kain dengan latar belakang yang lebih gelap. Lukisan batik panas dalam satu tumpang dapat dipadukan dengan pemasukan cat satu atau beberapa warna ke dalam unsur hias individu yang terbatas cadangannya. Pengisian ini dilakukan sampai seluruh bidang kain tertutup cat latar; Setelah area yang dicat mengering, area tersebut dilapisi dengan senyawa cadangan dan baru kemudian latar belakang dan batasnya tumpang tindih. Dalam hal ini desain satu warna yang biasanya diperoleh dengan cara melukis batik sederhana, dilengkapi dengan warna lain.

Pengecatan dengan metode batik kompleks terdiri dari beberapa tahapan yang masing-masing seolah-olah mengulangi pengecatan dengan metode membatik sederhana: setelah latar pertama ditutup dan dikeringkan, pola diaplikasikan kembali dengan komposisi cadangan dan keseluruhan. permukaan kain yang direntangkan di atas bingkai ditutup kembali. Tumpang tindih seperti itu bisa diulang hingga empat kali. Tumpang tindihnya berurutan dari terang ke gelap.

Sebelum setiap pelapisan baru, perlu untuk memeriksa kualitas pelapisan dengan komposisi cadangan dan memastikan bahwa seluruh pola ditransfer ke kain sesuai dengan templat.

Lukisan noda adalah pekerjaan tersulit dan menarik dalam desain kain. Cara ini biasanya digunakan untuk membuat produk yang dihias dengan motif bunga. Prinsip pengoperasiannya sama dengan batik kompleks, namun alih-alih tumpang tindih seluruh kain secara berurutan, di sini bintik-bintik samar dengan warna berbeda diaplikasikan pada kanvas sesuai dengan sketsa. Untuk masing-masing titik tersebut dilakukan gambar awal ornamen dengan komposisi cadangan yang sesuai dengan sketsa, kemudian titik-titik yang sama atau area latar yang berdekatan tersebut ditutup dengan warna yang berbeda, dan dilakukan penyelesaian ornamen lebih lanjut lagi. . Prosedur ini dapat diulang tidak lebih dari tiga kali. Sebelum penutup terakhir, ornamen akhirnya digambar dan akhirnya seluruh kanvas ditutup dengan warna gelap. Biasanya, gambar semacam ini selalu memiliki latar belakang yang gelap, karena itu perlu menutupi cat yang telah menyebar melampaui batas gambar. Ini seperti mengerjakan batik yang rumit pada masing-masing area kain yang akan dihias. Hal ini memungkinkan untuk mencapai transisi warna dan corak terbaik dengan sedikit tumpang tindih.

Saat mengecat, Anda harus memastikan bahwa setiap lapisan cat yang diaplikasikan pada kain benar-benar kering dan komposisi cadangan mengeras.

Setelah pekerjaan selesai, kain dikeluarkan dari rangka dan diregangkan secara diagonal sehingga kompon cadangan retak dan terlepas dari kain. Untuk menghilangkan cadangan lebih lanjut, kain dapat dikerutkan dan dikocok kuat-kuat. Setelah itu, Anda perlu meletakkan dua atau tiga lapis koran di atas meja, meletakkan selembar kertas kado di atasnya, lalu kain yang dicat, meletakkan kembali kertas kado dan koran di atasnya dan menyetrikanya dengan setrika panas.

Di bawah setrika, komposisi cadangan akan meleleh dan terserap ke dalam kertas.

Menyetrika harus diulang dua atau tiga kali, mengganti kertas setiap kali.

Penghapusan terakhir noda minyak yang tersisa setelah penyetrikaan dilakukan dengan mencuci dengan bensin (Anda dapat menyeka produk, sekali lagi diregangkan ke bingkai, dengan kapas yang dibasahi bensin).

Selain cara mendekorasi kain dengan menggunakan komposisi cadangan panas yang dijelaskan di atas, ada teknik yang sangat efektif untuk menyelesaikan pola yang sudah jadi. Inilah yang disebut efek kresek.

Setelah desain utama diterapkan (tetapi tidak lebih dari dua tumpang tindih), kain yang direntangkan ke bingkai, menggunakan kuas lebar - seruling - ditutup seluruhnya dengan komposisi cadangan yang dipanaskan. Jika sudah mengeras, kain dikeluarkan dari rangka, diremas perlahan dan dikocok agar sering muncul retakan pada lapisan cadangan, kemudian kain ditarik kembali ke atas rangka dan ditutup dengan cat yang lebih gelap menggunakan spons atau kapas. Cat, menembus celah-celah, meninggalkan jaring tipis berwarna gelap pada kain, di mana pola yang diterapkan sebelumnya bersinar. Penghapusan komposisi cadangan dilakukan dengan cara yang dijelaskan sebelumnya.

Lukisan gratis

Dalam pengecatan bentuk bebas, berbagai pengental digunakan untuk melapisi kain (primer) atau mengentalkan pewarna itu sendiri.

Anda juga dapat melakukan pengecatan gratis pada kain prima (hampir semua), dengan menggunakan efek wicking, wash, sapuan kuas, dll. Tekstur kain, kuas, dan pewarna yang berbeda memberikan pilihan kombinasi warna, nuansa yang diciptakan, dan kenikmatan gaya yang tak terbayangkan bagi pikiran yang berpikiran praktis.

Lukisan cat air tangan bebas.

Lukisan cat air gratis didasarkan pada penggunaan larutan garam atau cat dasar cat air khusus. Kain yang direntangkan di atas bingkai diresapi dengan larutan garam meja atau primer cat air, dan setelah dikeringkan dicat dengan cat. Karena larutan garam membatasi penyebaran cat pada kain, Anda dapat bekerja dengan sapuan bebas (Gbr. 6) pengecatan dilakukan sesuai dengan prinsip lukisan cat air: dari terang ke gelap, dari tepi atas ke bawah.

Metode lain pengecatan kain teks bebas didasarkan pada penggunaan kristal garam atau urea (Gbr. 4). Kain direntangkan di atas bingkai dan diolah dengan pewarna cair. Kemudian, sesuai dengan desain desainnya, kristal garam dituangkan ke kain yang masih basah, yang secara aktif menarik pewarna ke dirinya sendiri, sehingga menggelapkan area kain yang diaplikasikan. Efek yang dihasilkan sangat bergantung pada ukuran kristal. Setelah kering pada kain, garamnya dihilangkan. Efek yang dicapai dengan urea kering mirip dengan garam. Namun, jika garam, yang menarik pewarna ke dirinya sendiri, memusatkannya pada kain, maka urea, sebaliknya, memutihkan kain yang diwarnai. Metode ini sangat sederhana dan mudah diakses, dan yang terpenting, memberikan ruang lingkup luas untuk bereksperimen. Efek yang lebih lembut dapat diperoleh dengan menggunakan bukan urea kering, tetapi larutan pekatnya (1 sendok teh urea per 50 ml air), di mana kuas dicelupkan dan pola diterapkan pada kain dengan cara seni titik-titik atau garis. .

Mengacai

Teknik lukisan cat minyak dan cat air yang terkenal ini dapat berhasil digunakan saat mengecat kain. Teknik ini didasarkan pada fakta bahwa cat dicampur bukan pada palet, tetapi pada kain, lapis demi lapis ditumpangkan satu sama lain, yang menyebabkan perubahan warna. Pewarna anilin transparan sangat cocok untuk digunakan dalam teknik ini. Anda dapat menggunakan teknik kaca dalam karya apa pun, tetapi sebagai latihan, ada baiknya untuk menggambarkan benda mati berupa gelas, decanter, dan wadah berbentuk menarik lainnya. Bayangkan ada beberapa bejana kaca dengan warna berbeda di depan Anda. Terlebih lagi, mereka berdiri sedemikian rupa sehingga ujung-ujungnya tampak saling tumpang tindih. Pada saat yang sama, mudah untuk melihat bahwa ketika diterapkan, warna merah muda dan biru akan memberikan warna ungu, biru dan kuning - hijau, dll. Pertama siapkan desain Anda dan pindahkan ke kain. Jiplak garis luarnya dengan hati-hati. Warnai suatu objek dengan warna yang dipilih. Warnai objek yang berdekatan dalam dua tahap: pertama bagian utamanya, lalu tempat perpotongannya dengan objek lain. Lanjutkan mengerjakan hingga seluruh benda mati terlukis. Terakhir, latar belakangnya dicat. Warna lukisan tersebut harus terang dan transparan. Mencampur lebih dari tiga warna tidak disarankan. Juga tidak disarankan untuk mencampurkan warna-warna kontras, seperti merah dan hijau, biru dan oranye, kuning dan ungu. Seringkali kombinasi ini memberikan warna abu-abu atau coklat kotor.

Teknik membatik simpul (“bandan”)

Batik dengan teknik bandhan mungkin merupakan jenis lukisan kain yang paling kuno. Salah satu jenisnya, teknik “plangi”, tersebar luas di India. Kanvas yang tidak dicat ditutup sesuai pola dengan simpul-simpul yang sangat kecil, diikat erat dengan benang. Kemudian kainnya diwarnai dan benangnya dilepas, sehingga menghasilkan pola “polkadot” putih.

Saat mewarnai kain kering, Anda akan mendapatkan batas yang lebih tajam antara pewarna dan kain yang belum diwarnai, tetapi jika kainnya lembap (basah dan diperas dengan baik), Anda akan mendapatkan batas transisi yang lebih halus.

Jika perlu, kain dapat diwarnai dengan cara ini beberapa kali, menghilangkan simpul lama dan menambahkan simpul baru. Benang pembalut dikeluarkan dari kain kering, tetapi produk jadi tidak disetrika, sehingga efek “keringnya” bertahan lama. (Gambar 5)

Inilah salah satu kelebihan pengecatan simpul - pewarna diperbaiki selama proses pewarnaan dan tidak memerlukan proses tambahan.

Melukis kain dengan airbrush

Airbrush (pistol semprot yang lebih baik) memiliki potensi besar untuk menciptakan efek menarik dalam melukis. Saat menggunakan perangkat ini, diperoleh gambar siluet kecil di permukaan kain, seolah meleleh dalam kabut. Salah satu teknik pengerjaan utamanya adalah menyemprotkan cat secara miring. Hal ini memungkinkan Anda membuat transisi cahaya dan bayangan yang mulus. Dengan mengarahkan aliran cat ke stensil pada sudut yang berbeda, Anda memodelkan bentuk motifnya.

Metode cadangan tersembunyi

Efek “cadangan tersembunyi” (lukisan multilayer).

Anda tidak selalu ingin karya Anda terlihat seperti kaca patri. Terkadang garis kontur tipis (cadangan) merusak integritas persepsi.

Maka tepat untuk menggunakan apa yang disebut “cadangan tersembunyi”. Pertama, area bidang yang bernada terang dicat, kemudian digambar cadangan di sepanjang bidang tersebut, dan bidang dengan latar belakang warna yang lebih jenuh dicat, dll. Teknik ini sering digunakan saat mengecat panel kuda-kuda.

Saya ingin bercerita tentang metode seni lukis tangan pada kain, yang disebut batik. Ini adalah ide menarik yang dapat digunakan dalam desain interior apa pun. Kebanyakan dari kita berusaha membuat rumah kita senyaman mungkin dengan mendekorasi interiornya dengan hal-hal yang tidak biasa dan menarik. Ada orang yang membeli produk jadi, lebih menyukai karya seniman atau merek fesyen terkenal, ada pula yang mencari kreasi pengrajin. Dan ada orang yang menganggap barang-barang buatan tangan sebagai dekorasi interior terbaik. Membatik adalah hobi hanya untuk orang-orang kreatif dan luar biasa!

Sedikit sejarah

Para ilmuwan belum sepakat mengenai kapan munculnya seni batik. Sebagian besar percaya bahwa metode mendekorasi kain ini muncul pada abad 13-14. Namun akarnya tidak diragukan lagi berasal dari zaman kuno. Tempat kelahiran batik dianggap sebagai pulau Jawa di Indonesia, tempat seni ini paling berkembang.

Saya berkesempatan mengunjungi bengkel yang bergerak di bidang seni lukis kain. Orang Indonesia adalah perajin sejati yang mendekorasi pakaian dan barang interior dengan desain yang unik dan luar biasa indah.

Jenis kain yang dilukis dengan tangan dengan metode batik
Batik adalah suatu cara pengecatan kain dimana bagian kain yang tidak boleh dicat ditutup dengan campuran khusus – cadangan. Parafin, lilin lebah atau berbagai resin dapat digunakan sebagai cadangan.

Batik hadir dalam beberapa jenis:

• Batik dingin. Metode ini melibatkan penerapan cadangan dalam bentuk kontur tertutup, di mana pengecatan dilakukan dengan cat.
• Batik panas. Cadangan cair dapat diterapkan pada garis besar desain dan/atau menutupi area individual kanvas.
• Lukisan kain gratis. Desain awal diaplikasikan dengan cat, cadangannya hanya digunakan pada pengolahan akhir.
• Batik ikat memiliki perbedaan yang cukup signifikan dengan cara-cara sebelumnya. Ini hampir tidak bisa disebut lukisan; ini adalah pewarnaan kain. Kanvas dilipat dengan berbagai cara, diikat di beberapa tempat atau dijahit dengan benang, lalu dicat dengan cat.

Batik tidak memiliki kerangka atau tradisi yang ketat. Setiap master dapat menggunakan pilihan melukis yang berbeda, memperkenalkan sesuatu yang baru, terus meningkatkan tekniknya.

Anda dapat mendekorasi pakaian apa pun (gaun, syal, syal, kemeja, dll.) dengan lukisan artistik, barang-barang interior (gorden, seprai, taplak meja) dan membuat panel tersendiri.

Pertama, mari kita coba mempelajari seni lukis artistik kain dengan batik dingin.

Persiapan kain

Berbagai jenis kain dapat digunakan untuk seni lukis. Yang paling nyaman digunakan adalah kain halus dengan tenunan polos. Paling sering mereka menggunakan katun, viscose atau sutra alami.

Dalam pembuatan kain ini, berbagai bahan tambahan digunakan, yang disarankan untuk dihilangkan. Caranya, rendam kain dalam air selama 1-3 jam, lalu rebus dalam air dengan tambahan bubuk pencuci atau sabun selama 30 menit. Selanjutnya bilas kain dan keringkan.

Bingkai kain

Kain siap pakai direntangkan pada bingkai kayu. Jika pengecatan dilakukan di atas kanvas kecil, Anda bisa menggunakan lingkaran biasa. Untuk kanvas yang lebih besar, Anda dapat membeli tandu geser di toko atau membuat bingkainya sendiri.

Cara membuat bingkai

Kami mengencangkan empat balok kayu dengan panjang yang dibutuhkan bersama-sama dengan sekrup sadap sendiri di sudutnya, sehingga pada akhirnya kami mendapatkan bingkai persegi atau persegi panjang. Ketebalan balok bisa berapa saja, tetapi lebih baik mengambil balok yang tidak terlalu tipis (saat bekerja, bingkai dengan kain yang diregangkan harus diletakkan pada permukaan yang rata agar kain tidak bersentuhan dengan permukaan) .

Kami menempelkan kain ke bingkai menggunakan pin penekan. Anda bisa memasang kanvas yang sedikit lembab. Pertama kita sematkan bagian sudutnya, lalu kita pasang kancingnya di tengah setiap tepinya, lalu kita pasang semua kancing lainnya.

Cat, cadangan dan peralatan
Ada banyak pewarna kain, baik dalam negeri maupun impor. Pastikan untuk membeli cat di toko khusus, karena penampilan produk dan daya tahannya akan bergantung pada kualitas cat.

Cadangan batik dingin bisa berbeda-beda komposisinya. Anda dapat membeli cadangan yang sudah jadi atau membuatnya sendiri.

Kemungkinan komposisi cadangan batik dingin :

• Lem karet - 200 g, bensin - 250 g, lilin lebah - 50 g.
• Lem karet - 200 g, bensin - 250 g, parafin - 50 g.
• Lem karet - 215 g, bensin - 200 g, Vaseline - 85 g.

Untuk menyiapkan cadangannya, Anda bisa menggunakan toples logam atau kaca. Guci ditempatkan dalam wadah logam (sendok, panci). Masak cadangan dalam penangas air.

Pertama, parafin dimasukkan ke dalam toples, kemudian lem karet dan bahan tambahan lainnya. Bensin dituangkan terakhir, hati-hati dan bertahap. Hal ini dilakukan agar bila perlu jumlah bensin dapat dikurangi atau ditambah tergantung kepadatan massa yang dihasilkan. Campur semuanya dengan baik dan keluarkan cadangan yang sudah disiapkan dari kompor listrik. Simpan campuran cadangan dalam toples dengan tutup tertutup rapat.
Pastikan untuk mengikuti tindakan pencegahan keselamatan kebakaran dan ingatlah untuk membuka jendela untuk ventilasi ruangan.

Peralatan

Cat diaplikasikan pada kain menggunakan kuas. Kuas tersedia dalam berbagai bentuk dan ukuran, dengan bulu alami dan buatan. Untuk detail kecil, ambil kuas tipis dengan ujung tajam; akan lebih mudah untuk mengecat latar belakang atau detail besar dengan kuas busa datar.

Cadangan diaplikasikan menggunakan tabung kaca dengan ujung runcing atau botol plastik dengan nosel logam. Anda bisa membelinya di toko bersama dengan cat. Pena gambar juga digunakan untuk mengaplikasikan cadangan.

Untuk menghilangkan noda cat, Anda membutuhkan kapas dan spons.

Nah, setelah persiapan pengerjaan sudah selesai, Anda bisa istirahat sebentar dan langsung melanjutkan melukis kain dengan metode batik.

Teknologi kerja

Untuk pekerjaan kita membutuhkan:

• pensil lembut
• cat
• kuas
• sepon
• penyeka kapas
• menyimpan
• alat untuk mengaplikasikan cadangan (tabung kaca atau pulpen gambar)

1. Dengan menggunakan pensil, kami menggambar desain pada kain atau mentransfer desain dari kertas. Jika Anda menggunakan opsi kedua, maka Anda perlu menyematkan kertas dengan jarum di sisi yang salah dan menelusuri garis besar desain melalui kain.
2. Oleskan campuran cadangan dengan hati-hati di sepanjang garis pensil. Ketebalan garis tergantung pada sudut kemiringan alat - semakin kecil sudutnya, semakin tipis garisnya. Sebelum mengaplikasikan cat, Anda perlu menunggu hingga campuran cadangan benar-benar kering agar tidak tercampur warna yang berbeda (sekitar 40 menit). Dengan metode dingin, campuran cadangan tidak dikeluarkan dari kain.
3. Jika Anda menggunakan kain untuk melukis yang catnya mengalir dengan baik (katun, sutera alam), letakkan kuas di tengah area yang digariskan, dan cat itu sendiri akan mengalir ke tepinya. Saat menggunakan kain asetat atau nilon, kuas dapat dibawa ke bagian paling luar, karena cat menyebar jauh lebih buruk pada kain tersebut.
4. Jika selama pengerjaan masih tidak mungkin untuk menghindari cat mengalir, maka Anda dapat mencoba memasukkan noda yang dihasilkan secara organik ke dalam gambar. Bagaimanapun, ini adalah karya orisinal, dan tidak ada yang membatasi imajinasi Anda.
5. Keringkan produk jadi pada bingkai dengan posisi horizontal.

Jika Anda telah membuat panel dekoratif, maka Anda dapat dengan aman memberi selamat kepada diri sendiri karena telah menyelesaikan pekerjaannya. Barang-barang yang akan dicuci di kemudian hari (pakaian, taplak meja, gorden) harus “dikukus” untuk memperbaiki catnya. Ini dilakukan sebagai berikut.

1. Jika Anda memiliki autoklaf di rumah Anda, ini adalah pilihan ideal. Jika Anda tidak memiliki autoklaf, Anda dapat menggunakan panci besar, ember, atau kukusan untuk mengukus. Isi panci sekitar 1/5 penuh dengan air dan didihkan. Tutupi dengan selembar kain katun (kainnya harus sedikit melorot).
2. Tempatkan produk jadi pada permukaan datar, menghadap ke atas. Tutupi gambar dengan kain bersih. Gulung kain dengan hati-hati ke dalam tabung dan ikat. Jika produknya besar dan tidak muat di dalam loyang, maka produk tersebut perlu digulung dengan cara yang sama seperti kita melipat saputangan (menjadi dua, lalu menjadi dua lagi, dan seterusnya).
3. Kami menempatkan produk kami di atas kain katun yang kami gunakan untuk menutupi panci. Sangat penting agar air mendidih tidak mengenai kain. Di atasnya Anda perlu meletakkan selimut yang dilipat beberapa kali dan menutupi semuanya dengan penutup. Waktu pengukusan tergantung pada jenis pewarna. Untuk pewarna aktif, 30 menit sudah cukup, untuk jenis pewarna lainnya - dari 1 hingga 1,5 jam.
4. Kami mendapatkan produk jadi. Sekarang Anda dapat menggunakannya dengan senang hati dan mencucinya sebanyak yang Anda suka dengan bedak apa pun.

Artikel tersebut hanya membahas satu cara membatik dengan tangan, namun yang utama adalah memulainya. Mengetahui dasar-dasarnya, akan lebih mudah untuk mengeksplorasi metode lain atau menemukan sesuatu yang baru sendiri.

Membatik dengan tangan adalah sebuah proses yang sangat menarik dan mengasyikkan sehingga dapat dengan mudah diubah menjadi hobi favorit.

Perkenalan

Seni lukis kain mempunyai sejarah yang panjang. Kemungkinan besar, dengan munculnya kain, segera dimulailah munculnya seni lukis. Hal ini membuka peluang besar bagi ekspresi kreatif manusia. Lagipula, tidak ada seni yang cara pelaksanaannya serupa dengan seni lukis kain.

Tentu saja batik merupakan salah satu seni dekoratif dan terapan dan pengetahuan tentang dasar-dasar seni lukis dalam beberapa teknik melukis sangat diperlukan, namun ketika Anda mewujudkan ide pada kain, Anda memahami bahwa tidak ada cara lain untuk mewujudkannya dengan begitu jelas dan akurat. Orang-orang, yang memahami betapa besarnya kemungkinan kreatif yang terbuka pada batik, telah mengerjakan teknik ini untuk waktu yang sangat lama dan berhasil.

Kain memainkan peran yang sangat penting dalam kehidupan kita. Kami menggunakannya untuk pakaian, pelapis, dekorasi rumah, dll. Paling sering itu adalah kain berwarna dengan pola berbeda. Namun kain yang paling bernilai adalah kain yang dilukis dengan tangan, bukan dilukis secara industri. Meskipun penguasaan keterampilan melukis secara utuh merupakan proses yang kompleks, padat karya, dan panjang, namun setiap orang memiliki kesempatan untuk mempelajari seni ini, bahkan seorang anak pun.

Setiap orang, setelah menguasai teknik melukis kain, akan menemukan peluang besar untuk menerapkan pengetahuan dan keterampilannya secara praktis. Mulai dari aneka panel, hiasan dekorasi rumah, diakhiri dengan selendang, baju dan berbagai barang yang digunakan sehari-hari.

Selain itu, bagi seseorang, membatik adalah jalan menuju diri sendiri, menuju pengembangan kemampuan, menuju kesempatan memahami seni. Oleh karena itu, kami dihadapkan pada tujuan - mendesain selendang pareo hias dengan teknik batik dingin.

Untuk mencapai tujuan ini, tugas-tugas berikut diselesaikan:

mempelajari dan menganalisis literatur seni;

membuat hiasan selendang pareo “Musim Panas” dengan teknik batik dingin.

pareo selendang kain artistik

Sejarah kemunculan dan perkembangan seni lukis tekstil

Seni lukis kain di luar negeri

Seni melukis kain sudah muncul sejak lama seperti kain itu sendiri. Metode melukis tradisional yang berbeda telah berkembang di berbagai tempat. Cara tertua untuk mendekorasi kain adalah dengan menggunakan lilin yang dipanaskan, parafin, resin, atau bahan serupa lainnya. Teknik reservasi telah dikenal di banyak negara sejak zaman Sumeria. Tekstil Koptik Mesir dari abad ke-3 hingga ke-8 dengan pola putih dengan latar belakang biru dan merah telah dilestarikan. Sebuah fragmen tekstil India tertua yang dicat dari abad ke-8 ditemukan di Asia Tengah. Lukisan lilin umum terjadi di India selatan. Dalam beberapa dekade terakhir, batik mulai berkembang di wilayah lain Tanah Air. Metode membatik telah digunakan sejak zaman kuno di Peru, Jepang, Iran, Sri Lanka, Cina, Armenia, Azerbaijan, dan negara-negara Afrika. Namun peringkat pertama dalam seni batik panas adalah milik Indonesia. Dipercaya bahwa batik mulai berkembang di sini pada awal zaman kita.

Proses “melukis dengan lilin” disebut batik. Ketenaran batik Indonesia di dunia adalah hasil perpaduan teknik unik dan kesempurnaan artistik, yang mewujudkan pola-pola paling kuno, yang dilestarikan dengan cermat hingga saat ini. Jumlahnya lebih dari sepuluh ribu. “Batik diproduksi terutama di Pulau Jawa. Ciri khas motif batik Jawa antara lain polanya yang mengingatkan pada langit berbintang - banyak titik putih dengan latar belakang nila. Motif ini telah turun ke zaman kita sejak zaman Neolitikum dan Perunggu. “Bintang” memiliki interpretasi yang lebih membosankan namun penting - mereka adalah butiran beras, yang merupakan simbol kesuburan, harapan untuk hidup sejahtera dan bahagia.”

Dua motif sakral favorit masyarakat Jawa lainnya adalah burung Garuda dan pola parang. Pada zaman kuno, “elang surya” melambangkan tokoh utama. Dengan munculnya mitologi Hindu di pulau-pulau tersebut, ia menyatu dengan gambar dewa Wisnu. Sejak itu, elang Garuda membawanya dengan sayapnya yang kuat. Burung suci melambangkan bola langit dan merupakan simbol kekuatan yang bangkit. Garuda digambarkan pada lambang Indonesia sebagai salah satu pahlawan utama mitologi India dan Indonesia. Garuda terdapat pada kain dalam tiga varian. Gambar: dua sayap terbuka, satu badan dan ekor lebat. Gambar ini disebut savat. Versi kedua, yang diperpendek, hanya menyediakan dua sayap mirong yang simetris. Bentuk paling singkat juga tersebar luas - kecapi - dalam bentuk sayap tunggal yang elegan. Latar belakang burung adalah pola parang rusak diagonal lebar. Bentuknya menyerupai huruf “S” dan berliku-liku. Ada lebih dari 900 variasi pola Neolitik ini. Parang dikaitkan dengan gagasan hidup abadi dan keabadian. Dahulu, hanya penguasa di Jawa yang boleh menghiasi pakaiannya dengan itu.

Kain yang menutupi badan disebut kain-batik; kain yang dijahit salah satu sisinya sehingga diperoleh rok yang lurus adalah sarung. Ada dua item pakaian nasional yang lebih penting - selendang slendang dan selendang pria kain-iket.

Bagian ujung sarung - (kapala, lova) memiliki pola tersendiri - dua baris segitiga runcing sama kaki. Titik puncaknya hampir saling bersentuhan, jadi pertama-tama kita melihat berlian merah cerah yang dibentuk oleh sisi-sisi segitiga. Ini adalah salah satu ornamen tertua - tumpal. Telah ditemukan di berbagai benda sejak zaman Neolitikum. Kain batik biasanya mempunyai satu baris segitiga. Sarung dan kain dipakai sedemikian rupa sehingga tetesannya berada di sisi kiri.

“Batik di kalangan masyarakat Jawa bukan sekedar kain yang bermotif. Ini adalah sejenis makhluk hidup di mana roh nenek moyang dari pihak ibu mencari perlindungan. Kainnya sendiri merupakan jimat wanita. Oleh karena itu adanya upacara ritual pada saat pewarnaan kain.”

Proses pembuatan batik Jawa sangatlah kompleks. Dibutuhkan dua minggu hingga enam bulan untuk mengecat sepotong kain. Kain dengan pola yang sangat halus membutuhkan waktu hingga dua tahun untuk dicat. Untuk batik tradisional hanya menggunakan kain katun atau linen. Potongan kain disiapkan untuk pengecatan selama beberapa hari. Pertama dilunakkan dalam air selama 1 - 2 hari, kemudian dicuci dan dikeringkan. Rebus dalam tepung beras selama 15 menit agar lilin tidak meresap terlalu dalam ke kain dan mudah dihilangkan. Cara lain, setelah dicuci, kain disimpan selama 6-12 hari dalam larutan kacang tanah atau minyak jarak dan alkali dari abu batang padi dan digosok beberapa kali sehari. Terakhir, pukul dengan palu kayu. Kain elastis yang halus akan memungkinkan Anda menciptakan batik berkualitas tinggi. Resep untuk komposisi cadangan berbeda-beda.

Selain lilin lebah, mengandung parafin, lemak, minyak kelapa, damar dan damar untuk mengentalkan komposisi dan komponen lainnya. Hasilnya, komposisi tersebut tampak pada kain sebagai pola relief berwarna kuning cerah. Lilin diaplikasikan tanpa stensil, sesekali menggambar garis utama dengan pensil atau arang. Diketahui pada abad ke-6 di Malaysia bahannya terbuat dari kulit pohon. Polanya diaplikasikan dengan lilin yang dikumpulkan dari lebah liar dan dicat dengan cat batu merah (oker) atau jelaga.

Dulu, komposisinya diaplikasikan dengan pulpen bambu runcing, dan kemudian dengan kuas atau alat tradisional - nyanyian. Itu ditemukan pada abad ke-17. Nyanyian memungkinkan untuk melukis kain dengan pola bunga dan geometris yang paling rumit dan sangat halus. Kini dalam batik bisa memanfaatkan seluruh kekayaan ornamen tradisional lokal yang umum pada kerajinan lainnya. Dan lukisan lilin mencapai puncaknya pada abad ke-17.

Batik Indonesia digunakan sangat luas dalam kehidupan sehari-hari, seperti kain biasa, dan pakaian modern dijahit darinya. Kostum nasional masih digunakan tidak hanya pada upacara adat, tetapi juga sebagai pakaian sehari-hari.

Melalui Belanda pada akhir abad ke-19 – awal abad ke-20, batik Indonesia mulai dikenal di Eropa (menurut versi lain, batik lilin sudah dikenal orang Eropa sejak abad ke-17). Namun sikap terhadapnya agak meremehkan. Di mata orang Eropa, produk-produk tersebut terkesan “kurang elegan dan anti-artistik”, meski “karakteristiknya” tetap diapresiasi. Diketahui bahwa di Perancis kain print diproduksi sesuai resep batik lilin India. Ini disebut "pencetakan porselen".

Monopoli Perancis berakhir pada tahun 80-an abad ke-17, ketika rahasia pewarnaan diketahui di negara lain. Pada akhir abad ke-19 di Eropa, kipas angin, jimat, layar, panel, dan pelapis dicat dengan berbagai cara.

ARTISTIKLUKISAN KAIN

Sejarah perkembangan batik

Kain yang dilukis dengan tangan adalah jenis tekstil artistik, yang mewakili bagian penting dari seni dekoratif dan terapan. Jenis seni terapan ini memiliki akar dan tradisi yang dalam yang bertahan hingga saat ini.

Cina dianggap sebagai tempat kelahiran sutra. Sutra juga disebut “Cina”, “kain dari Tiongkok”. Sudah pada abad ke-12 SM. Di Cina, kain terbaik, terutama buatan, diproduksi, yang membutuhkan metode teknologi paling rumit.

Naskah selanjutnya dari abad ke-13 menceritakan tentang lukisan khusus kain sutra dengan menggunakan desain lilin, yang dilakukan pada kain menggunakan kuas yang dicelupkan ke dalam lilin panas. Gambar yang dibuat dengan cara ini tidak dicat dengan warna apapun, tetapi tetap berwarna putih.

Pada abad ke-3 SM. Serikultur menyebar dari Tiongkok ke India, lalu ke Korea dan Jepang. Untuk mendapatkan kain bermotif, digunakan berbagai metode penerapan pola pada kain dengan cat, dan juga digunakan teknik lukisan tangan dengan lilin, yaitu. memperoleh pola putih pada latar belakang berwarna.

India dianggap sebagai tempat lahirnya seni dekorasi dengan pewarna, negara yang kaya akan pewarna alami. Misalnya saja metode bandhari yang sudah meluas. Sebelum mewarnai kain, bagian tertentu diikat erat dengan benang kasar, atau kain itu sendiri diikat dengan simpul yang besar dan kuat. Kain direndam dalam wadah yang dalam dengan pewarna; bagian kain yang diikat tidak diwarnai, menghasilkan garis putih bermotif fantasi dengan latar belakang berwarna.

Pewarna nila biru yang terkenal juga dibawa ke Eropa dari India (diperoleh dari daun semak tropis).

Lukisan kain di Jepang sangat sempurna. abad ke-7 – metode pewarnaan kain – “yukhata”. Potongan kain sesuai desain dijahit rapat dengan benang lalu direndam dalam cat. Cat tidak menembus seluruh ketebalan kain yang ditarik, sehingga menghasilkan pola khusus pada area yang tidak dicat. Metode "roket". Desainnya diaplikasikan pada kain dengan lilin panas, kemudian kain direndam dalam cat, dikeringkan, dan lilinnya dihilangkan. Lilin panas yang didinginkan akan membentuk retakan pada permukaan kain, sehingga membuat desainnya orisinal.

Sejak akhir abad ke-17. di Jepang, komposisi plot dan lanskap yang kompleks (karya seni independen) mulai dipindahkan ke kain sutra

Nanti - Roma, Yunani, Byzantium, Sisilia, Italia selatan, Prancis, Venesia.

Konsumen tertarik pada sutra karena keunggulannya yang luar biasa: kehalusan, kekuatan, elastisitas, dan kemampuannya untuk diwarnai dengan baik dalam berbagai warna.

Di Rusia, produksi sutra dikembangkan pada masa pemerintahan Peter I.

Di Rusia, sejak dahulu kala telah dikenal cara mewarnai kain dengan mencetak suatu pola, yang kemudian dikenal dengan istilah desain cetak. Inilah yang disebut jenis “pencetakan”, dari kata “isian”.

Inti dari cara ini adalah sebagai berikut: suatu pola dipotong pada papan, kemudian papan dibasahi dengan cat, diubah menjadi bentuk cetakan (cara), setelah itu diaplikasikan pada kain, disadap dengan palu kayu dan , seolah-olah polanya dicap pada kain.

Masa kejayaan kain cetakan tangan di Rus terjadi pada abad ke-16 dan ke-17.

Kain cetak Rusia kuno dibuat dengan cat minyak, direbus dalam minyak pengering, pada kain linen dan wol.

Kain dengan corak gelap dengan latar belakang terang biasa disebut "pola".

Emboss ditandai dengan kain dengan latar belakang diwarnai dan pola tidak dicat, sedangkan bahan cetakan ditandai dengan pola cetakan berwarna pada latar belakang tidak dicat atau terang.

Beberapa saat kemudian, muncul metode lain dalam mendekorasi kain bermotif, lebih mirip dengan batik modern, yaitu menggunakan satu papan dengan pola yang sama tingginya, tetapi latar belakangnya tetap tidak dicat dengan menggunakan bahan cadangan (tanah liat, lilin). Dan kemudian mereka meninggalkan dewan itu sama sekali.

Dengan menggunakan kuas dan cadangan, desain diaplikasikan dengan tangan langsung ke kain. Kain itu kemudian dicelupkan ke dalam tong (atau kubus) cat. Jika tidak ada komposisi cadangan, kainnya diwarnai. Kemudian kain dikeringkan, dan komposisi cadangannya dicuci dengan air panas. Hasilnya adalah pola terang pada kain dengan latar belakang berwarna. Metode ini disebut kemiringan kubus.

Beberapa saat kemudian, metode “etsa” muncul: kain yang telah diwarnai sebelumnya diisi dengan senyawa yang merusak cat, dan dengan demikian diperoleh pola putih yang tidak diwarnai pada latar belakang yang dicat. Agar tidak merusak pewarna yang mahal, metode ini digunakan terutama untuk pola kecil.

Persiapan

Kami meregangkan kain ke bingkai. Untuk batik panas dan dingin, kainnya harus kering. Anda harus mulai mengencangkan dari tengah rel atas, bekerja secara simetris. Tarik kain ke bawah cukup kencang, tempelkan dengan kancing, paku, atau stapler.

Teknik melukis artistik

Teknik membatik panas

Ini adalah lukisan tekstil berteknologi paling kuno.

Disebut panas karena komposisi cadangan yang digunakan hanya dalam bentuk panas (lilin, parafin). Teknik ini melibatkan pelapisan berulang kali pada kain dengan lilin leleh dan mencelupkannya ke dalam cat. Vaseline ditambahkan ke dalam lilin untuk mencegahnya retak; setelah pekerjaan selesai, lilin dihilangkan dengan setrika.

Batik sederhana - regangkan kain pada bingkai, aplikasikan pola utama sebagai cadangan, biarkan cadangan mengering, isi dengan cat, keluarkan kain dari bingkai dan setrika melalui koran.

Batik yang rumit - beberapa tumpang tindih.

Teknik batik dingin

Diciptakan jauh kemudian seiring dengan berkembangnya pengetahuan kimia. Berdasarkan komposisi cadangan, yaitu berbahan dasar lem karet. Cadangan tidak berwarna berfungsi sebagai sarana teknis murni dan dihilangkan selama pencucian. Dengan menggunakan tabung kaca, garis besar desain, yang harus memiliki kontur tertutup, diterapkan sebagai cadangan. Di dalam konturnya ditutupi dengan cat. Banyak warna yang digunakan. Cadangan warna digunakan baik untuk garis besar maupun untuk hiasan di sepanjang bagian atas.

Lukisan dari noda kresek- Tanpa guratan ciri khas batik. Bintik-bintik buram dengan warna berbeda diaplikasikan menggunakan kaleng penyiram atau kuas, setelah itu bintik-bintik ini atau yang berdekatan ditutupi dengan warna lain. Dimungkinkan untuk menggambar detail sebagai cadangan, dan kemudian menutupi latar belakang dengan warna hitam. Hasilnya adalah gambar berwarna dengan latar belakang gelap.

Lukisan kain gratis. Metode melukis kain ini adalah yang paling rumit, mengharuskan senimannya untuk bebas menangani pewarna dan kain, pengetahuan tentang hukum ilmu warna dan komposisi, serta kemampuan melukis dengan kuas tanpa menggambar terlebih dahulu. Dalam lukisan bebas, tulisan tangan seniman terungkap sepenuhnya, karena... ia tidak dibatasi dalam ciptaannya oleh batas-batas cagar alam. Anda perlu mengecat kain dengan cepat, menempatkan setiap goresan pada tempatnya, mis. mencakup secara bersamaan pikiran, perasaan, keterampilan.

Lukisan gratis dengan larutan garam. Garam – memperbaiki cat, membuatnya lebih cerah dan mencegahnya menyebar ke seluruh kain. Sebelum mengecat kain, rendam dalam larutan garam. Jika lukisan dilakukan dalam keadaan basah, maka digunakan teknik cat air dan efek spot, cat akan menyebar semakin sedikit. Di sisi kering – rendering grafis. Dengan kuas tipis, detail individual digambar, cat tidak lagi menyebar. Setelah itu, setrika, kukus, dan bilas dengan air dingin.

Pencelupan kain simpul. Area yang tidak dicat diikat agar cat tidak bisa menembusnya. Dilakukan dengan menggunakan simpul, jepitan, benang. Hasilnya adalah kipas, akordeon, zigzag dan segala macam pola. Kami ikat, masukkan ke dalam air hangat dengan garam, didihkan dan didihkan selama sekitar 7 menit, lalu bilas dengan air dingin dan lepaskan. Kami mengeringkan dan menyetrika.

Sikat kering. Pengecatan ini dilakukan dengan kuas berbulu atau stempel khusus. Penting agar sapuan kuas tetap berada pada kain dengan celah yang khas saat bekerja dengan sikat kering. Sapuan kuas ditempelkan secara merata pada kain dari awal hingga akhir tanpa mengangkat kuas ke atas kain. Kita harus berusaha untuk memastikan bahwa setiap goresan, setiap garis elastis dan secara plastis mengekspresikan bentuk gambar. Cat yang disiapkan khusus berdasarkan cadangan batik dingin membantu dalam hal ini.