Художественная роспись по ткани. Виды художественной росписи ткани Называется роспись по ткани

Роспись по ткани акриловыми красками позволяет создавать неповторимые и эксклюзивные вещи из обычных повседневных предметов гардероба. Творческий процесс рисования на ткани настолько интересный и захватывающий, что может превратиться из обыкновенного увлечения в реальную бизнес-идею для создания дополнительного заработка. Рисовать акриловыми красками легко и интересно. Подробно разобраться во всех тонкостях росписи акриловыми красками поможет наша статья и представленные мастер-классы.

Начинающие часто думают: «Что будет, если я нарисую что-то не так, можно ли это исправить, если я пользуюсь акриловыми красками и использую определенные ткани?». Но волноваться не стоит. Исправить ошибки можно.

Лучшие краски для рисования на ткани и на предметах одежды – это акриловые красители, которые созданы на основе полимеров. Это означает, что красящий пигмент не проникает внутрь волокон, а как бы покрывает их защитной пленкой. Структура становится более плотной и теряет свою эластичность.

Изделия, покрытые красками для рисования по ткани, становятся красочными, яркими и неповторимыми. Кроме того, акриловое покрытие придает росписи водостойкий эффект.

Преимущества акриловых красок

Акриловые краски для одежды – это самый популярный вид красителей среди домашних любителей рисования и профессиональных художников. К достоинствам и преимуществам акриловых красок рисования на тканях можно отнести:

  • широкий ассортимент и доступность в продаже;
  • безопасное и простое использование;
  • возможность добавления воды в качестве разбавителя;
  • водостойкость покрытия рисунков и возможность выдерживать стирку изделий;
  • акриловые краски для разноцветного рисования по ткани легко смешиваются, что дает возможность получать различные новые оттенки.

Для закрепления акриловой росписи применяют сушку при помощи слегка нагретого утюга.

К недостаткам акриловых красок для росписи можно отнести:

  • ухудшение красящих свойств пигментов при длительном хранении;
  • обязательное применение дополнительных контуров из-за повышенной текучести акриловых пигментов.

Красками для рисования на ткани можно не только расписывать предметы гардероба, но и украсить текстильную обувь, разрисовать сумочку или нанести не смывающийся рисунок на зонтик. Расписанную поверхность очень приятно показывать окружающим, а крашенные вручную ткани порой бывают лучше одежды модных домов. Только рисовать на одежде нужно аккуратно.

Выбор подходящей ткани для росписи

Если давать советы по выбору краски для ткани для начинающих, то следует сразу отметить об отсутствии каких-либо ограничений материала по рисования акрилом. Можно расписывать любые материалы: плотный текстиль, популярный деним, нежный шелк, плотный хлопок или лен. При выборе следует не забывать о том, что окрашенные акриловой краской места будут иметь плотную структуру.

Обычно производители акриловых красок по ткани на наклейках тюбиков и баночек указывают рекомендованный тип ткани:

  1. Если на этикетке присутствует надпись «Silk», то это означает пигмент предназначен для покраски мягких и тонких тканей, например шелка, батиста, шифона.
  2. Обозначение «Teхtile» означает, что данный вид акриловой краски по ткани рекомендуется для окрашивания плотных материалов, натуральной кожи, бархата, замши. Покраска ткани будет легкой. Достаточно пользоваться необходимыми средствами.

Плотные ткани хорошо можно расписать акрилом по шаблону или трафарету. Рисунок в этом случае будет иметь четкие границы с ярко выраженным цветным принтом. Научиться делать роспись одежды акриловыми красками можно каждому желающему. Для этого необязательно иметь специальную художественную подготовку.

В магазинах для рукоделья и в художественных салонах можно найти готовые трафареты и шаблоны с цветочными орнаментами, фигурками животных, геометрическим принтами и многими другими изображениями.

Подготовительные работы

Перед тем как рисовать акриловыми красками по ткани, рекомендуется выбранную основу тщательно подготовить: погрузить на час в холодную воду и немного простирать. После полоскания в чистой воде ткань лучше всего просушить и после этого прогладить теплым утюгом.

Если материал тонкий, например батист или шелк, то его лучше растянуть на деревянной раме и оставить для полной просушки. Если принято решение декорировать предмет одежды, то лучше всего изолировать один слой от другого с помощью картонки или плотной бумаги.

На видео: как расписать ткань акриловыми красками.

Виды росписи акрилом

Ручная роспись ткани с помощью резервирующих составов называется батиком. Такое определение росписи можно найти в википедии. Технология батика заключается в нанесении на выбранную основу из ткани соответствующей краски. Чтобы получить четкие границы на стыке красящих составов, применяется специальный закрепитель, называемый резервирующим составом.

Акриловые красители могут применяться в нескольких типах окрашивания:

  • Горячий батик с расплавленным воском или парафином. При нем после окрашивания ткани и снятия воскового покрытия получается белый или разноцветный узор на цветном фоне. Эта техника нанесения давно пользовалась популярностью, но она требует специальных навыков.

  • Холодный батик с применением контуров резервирующих составов. Контуры создают четко очерченные границы и не позволяют акриловому красителю растекаться по ткани. Рисунок получается с ярким графическим видом. При холодном батике возможно использование в качестве контура готовых шаблонов или трафаретов.

  • Узелковый батик окрашивания заключается в формировании канвы узора небольшими узелками. Узелки можно завязывать непосредственно на ткани или же можно использовать для этой цели крепкие нитки, шнур. После покраски ткани узелки распускаются и делаются новые. Так продолжают до конца выполнения узора. Постепенные плавные переходы от светлого к темному цвету создают живописный и интересный узор.

  • Свободная роспись по своему процессу схожа с рисунком картин акварелью. Наносится непосредственно на ткань и позволяет свободно воплощать любую творческую идею, замысел. На заключительном этапе для четкости оттенков применяют резервирующие составы. Такой вид росписи больше подходит лицам, имеющих художественные навыки.

  • Роспись с применением аэрографа. Он позволяет распылять мельчайшие частицы акриловой краски. Аэрограф работает как усовершенствованный пульвелизатор, им удобно распылять краску на расстоянии 20-30 см от поверхности ткани.

Даже самый простой вид росписи акрилом поможет значительно преобразить повседневные привычные предметы одежды или интерьера.

Тонкости техники росписи

При нанесении акриловых красок важно учесть некоторые правила:

  • Разведенная акриловая краска будет хуже окрашивать ткань, и чтобы покрытие не смылось при стирке изделия, рекомендуется применять фирменные настоящие разбавители.
  • Окрашивающую поверхность ткани или предмета одежды разделяют от рабочей поверхности стола или другого предмета непроницаемой прокладной пленкой или вощеной бумагой.
  • Чтобы понять, как покрасить ткань через трафарет или шаблон, можно представить обыкновенную детскую книжку – раскраску. Различие только в том, что при послойном нанесении акрила нужно подождать до полного высыхания предыдущего слоя.
  • Вначале на рисунок наносится светлый тон, а затем плавно переходят к более темным тонам.

Если выполнять роспись по ткани согласно этим несложным правилам, то можно получить акриловое покрытие, не смываемое даже после многократных стирок. Иногда достаточно посмотреть мастер-класс, и всё станет понятно.

Способы нанесения акриловых красок

Рисовать на ткани или одежде можно несколькими способами. Метод рисования красками зависит от применяемого инструмента, от того какими красками будет наноситься рисунок:

  • Нанесение рисунков кистью.
  • Трафаретная или шаблонная печать с использованием специальных валиков или поролоновых различных тампонов.
  • Создание акрилового рельефного контура в сочетании с росписью кистями.

Нарисовать удивительную и неповторимую красоту с помощью росписи акриловыми красками можно научиться без труда. С давних времен и по настоящее время красота этого увлекательного творческого процесса находит все больше и больше своих поклонников. Если попробовать самому сотворить такое рукодельное чудо, то остановиться уже будет невозможно, настолько затягивает и увлекает процесс создания шедевров росписи своими руками.

Мастер-классы по росписи одежды (2 видео)


Холодный и горячий батик основаны на применении резервирующих составов, ограничивающих растекаемость краски по полотну.

В горячем батике разогретый резервирующий состав используется для нанесения контура, им же покрываются отдельные участки ткани для предохранения их от растекающейся краски. Благодаря тому, что контурные линии здесь не обязательны, в рисунке возможны мягкие переходы тонов.

Соединение различных технических приемов нанесения резервирующего состава позволяет делать более тонкие и разнообразные разработки орнаментальных форм, в особенности цветочных

Свободная роспись производится без применения резервирующих составов. Рисунок наносят на ткань различными красками свободными мазками, только окончательная отделка рисунка иногда производится при помощи холодного резерва. Здесь больше, чем в ранее упомянутых способах, индивидуального творчества. Свободная роспись имеет очень много самых разнообразных приемов, о которых будет рассказано ниже.

Все три способа росписи тканей постоянно совершенствуются.

Художники, работающие в этой области, находят все новые и новые художественные приемы, поэтому описанные здесь способы оформления тканей не могут, считаться исчерпывающими. Они являются лишь основой, на которой может строиться дальнейшее овладение искусством росписи тканей.

Холодный батик

В холодном батике резервирующий состав наносится на ткань в виде замкнутого контура (рис. 2) , в пределах которого специальными красками в соответствии с эскизом расписывается изделие. Художественные особенности этого способа росписи определяются тем, что наличие обязательного цветного контура и использование этого контура для разнообразных орнаментальных разработок придают рисунку графически четкий характер. При этом количество цветов, применяемых для росписи, практически не ограниченно.

Для нанесения на ткань контура рисунка применяют стеклянные трубочки.

Большое значение для качества наводки контура имеет наклон кончика трубочки: он должен быть загнут под углом 135°. Если он загнут под более тупым углом, то при работе трубочку приходится держать почти перпендикулярно к плоскости ткани. При этом напор резервирующего состава усиливается, что может привести к непредвиденному растеканию резервирующего состава по ткани (т. е. к браку).

В местах более замедленного движения и в начале линии обычно получаются капли. Поэтому вести трубочку по ткани следует равномерно, а в начале работы быстро опускать на ткань, не дожидаясь образования капли. Отнимая трубочку от ткани, ее переворачивают носиком вверх, и резервирующий состав уходит из кончика. Противоположный конец трубочки должен быть слегка приподнят, чтобы резервирующий состав не пролился на ткань.

После того как контур наведен, рисунку дают просохнуть. Более чем на 24 часа оставлять незакрашенным наведенный рисунок на ткани не рекомендуется, так как в этом случае резервирующий состав дает ореол вследствие выделяющегося жира и краска при заливке не подходит вплотную к контурной наводке.

Заливка рисунка краской производится ватными тампонами, кистями или трубочками. При заливке необходимо обратить внимание на то, чтобы большие и малые участки рисунка получали одинаковое насыщение краской, в противном случае они все будут разной светлоты или на них появятся ореолы и разводы.

Горячий батик (рис.3)

В горячем батике различают следующие основные способы работы:

1. Простой батик (в одно перекрытие).

2. Сложный батик (в два и более перекрытий).

3. Работу от пятна.

Простой батик. Рисунок по шаблону наносят на ткань при помощи кистей, штампов, ножей, воронок или каталок разогретым резервирующим составом. Получается контурный рисунок, геометрический или растительный орнамент.

Ножи и каталки предварительно обтягивают тонким трикотажем, надежно закрепляют на них. Перед работой они (так же как и воронки) опускаются на несколько минут в разогревающийся резервирующий состав (до полного прогревания металла). Как только инструмент остынет, его снова нужно таким же образом разогреть, иначе резервирующий состав может застыть еще на инструменте, и не будет пропитывать ткань. Когда резервирующий состав, нанесенный на ткань, застынет, она равномерно перекрывается краской при помощи ватного или губчатого тампона поверх нанесенного рисунка (в отличие от росписи холодным батиком, где каждая форма орнамента заливается отдельно). После удаления резервирующего состава на ткани образуется светлый узор на более темном фоне. Роспись горячим батиком в одно перекрытие можно сочетать с вливанием краски одного или нескольких цветов в отдельные ограниченные резервом элементы орнамента. Такая заливка производится до перекрытия всей плоскости ткани фоновой краской; после высыхания залитых краской участков их покрывают резервирующим составом и только потом производят перекрытие фона и каймы. В данном случае одноцветный рисунок, который обычно получается при способе росписи простым батиком, дополняется другими цветами.

Роспись способом сложного батика состоит из нескольких этапов, из которых каждый как бы повторяет роспись способом простого батика: после первого перекрытия фона и его высыхания снова наносят рисунок резервирующим составом и снова перекрывают всю поверхность натянутой на раму ткани. Такие перекрытия можно повторять до четырех раз. Перекрытия идут последовательно от светлого тона к темному.

Перед каждым новым перекрытием краской необходимо проверять качество покрытия резервирующим составом и заботиться о том, чтобы весь узор в соответствии с шаблоном был переведен на ткань.

Роспись от пятна -- самая сложная и интересная работа по оформлению ткани. Этим способом обычно выполняются изделия, украшенные растительным орнаментом. Принцип работы тот же, что и в сложном батике, но вместо сплошных последовательных перекрытий всей ткани здесь на полотно в соответствии с эскизом наносят расплывчатые пятна разных цветов. По каждому из этих пятен идет соответствующая эскизу первоначальная прорисовка орнамента резервирующим составом, далее эти же пятна или соседние с ними участки фона перекрывают другим цветом, и снова идет дальнейшая дорисовка орнамента. Эту процедуру можно повторять не более трех раз. Перед последним перекрытием окончательно прорисовывают орнамент и в заключение все полотно перекрывают каким-либо темным цветом. Как правило, такого рода рисунки всегда имеют темный фон, так как необходимо, чтобы он перекрыл краску, расплывшуюся за пределы рисунка. Происходит как бы работа сложным батиком на отдельных участках декорируемой ткани. Это дает возможность при небольшом количестве перекрытий добиться тончайших переходов цветов и их оттенков.

При росписи необходимо следить, чтобы каждый слой краски, накладываемой на ткань, полностью просыхал, а резервирующий состав застывал.

После того как работа полностью закончена, ткань снимают с рамы, растягивают по диагонали, с тем чтобы резервирующий состав растрескался и осыпался с ткани. Для дополнительного удаления резерва ткань можно помять и сильно встряхнуть. После этого нужно на стол уложить два-три слоя газет, сверху положить лист оберточной бумаги, затем разрисованную ткань, поверх нее снова положить оберточную бумагу, газеты и прогладить горячим утюгом.

Под утюгом резервирующий состав расплавится и впитается в бумагу.

Проглаживание следует повторить два-три раза, каждый раз меняя бумагу.

Окончательное удаление жировых пятен, оставшихся после проглаживания, производится путем промывки в бензине (можно протереть изделие, вновь натянутое на раму, ватным тампоном, смоченным бензином).

Кроме описанных выше способов оформления ткани с применением горячего резервирующего состава, существует очень эффектный прием отделки законченного рисунка. Это гак называемый эффект кракле.

После того как нанесен основной рисунок (но не более чем в два перекрытия), ткань, натянутая на раму, при помощи широкой кисти--флейтца -- сплошь покрывается разогретым резервирующим составом. Когда он застынет, ткань снимают с рамы, осторожно сминают и встряхивают, чтобы на слое резерва появились частые трещины, затем ткань снова натягивают на раму и губчатым или ватным тампоном перекрывают более темной краской. Краска, проникая в трещины, оставляет на ткани тонкую темную сетку, сквозь которую просвечивает ранее нанесенный рисунок. Снятие резервирующего состава производится ранее описанным способом.

Свободная роспись

В свободной росписи используют различные загустители, которыми либо покрывают ткань (грунтуют), либо загущают сами красители.

Можно выполнять свободную роспись и по грунтованной ткани (практически по любой), использую как достоинство эффекты затекания, размывок, мазков и т.д. Разные текстуры ткани, кисти и красители дают совершенно невообразимое практически настроенному уму количество вариантов цветовых сочетаний, изобретённых нюансов, стилистических изысков.

Свободная акварельная роспись.

Свободная акварельная роспись основана на применении солевого раствора или специальных акварельных грунтов. Натянутую на раму ткань пропитывают водным раствором поваренной соли или акварельным грунтом, а после высыхания расписывают красками. Так как солевой раствор ограничивает растекаемость краски по ткани, можно работать свободными мазками (рис 6) живопись выполняют по принципу акварельной живописи: от светлого к темному, от верхнего края к нижнему.

Еще один способ свободной росписи ткани основан на использовании кристаллов соли или мочевины (рис 4). Ткань натягивается на раму и обрабатывается жидкими красителями. Затем на еще мокрую ткань, в соответствии с замыслом рисунка, насыпаются кристаллы соли, которые активно притягивают к себе краситель, тем самым утемняя те участки ткани, на которые они наносятся. Получаемый эффект во многом зависит от размера кристаллов. После высыхания на ткани соль удаляется. Эффект, достигаемый с помощью сухой мочевины, подобен солевому. Однако если соль, притягивая к себе краситель, концентрирует его на ткани, то мочевина, наоборот, выбеливает окрашенную ткань. Этот способ очень прост и доступен, а главное - дает широкий простор для экспериментов. Более мягкий эффект можно получить, применяя не сухую мочевину, а ее концентрированный раствор (1 чайная ложка мочевины на 50 мл воды), в который обмакивают кисть и наносят на ткань рисунок в манере точечной или штриховой графики.

Лессировка

Этот известный прием масляной и акварельной живописи с успехом можно использовать при росписи ткани. Строится прием на том, что краски смешивают не на палитре, а на ткани, послойно накладывая одну на другую, что и приводит к изменению цвета. Прозрачные анилиновые красители как раз хорошо подходят для работы в такой технике. Использовать прием лессировки можно в любой работе, но в качестве тренировки неплохо изобразить стилизованный натюрморт из бокалов, графинов и других емкостей интересной формы. Представьте себе, что перед вами стоит несколько стеклянных сосудов разного цвета. Причем стоят они так, что их края как бы накладываются один на другой. При этом легко увидеть, что при наложении розовый и голубой цвета дадут сиреневый оттенок, голубой и желтый - зеленый и т.д. Сначала подготовьте рисунок и переведите его на ткань. Обведите контуры резервом. Закрасьте какой-либо предмет выбранным цветом. Соседний предмет окрасьте в два приема: сначала основную его часть, потом место пересечения с другим предметом. Продолжайте работу, пока не будет расписан весь натюрморт. В последнюю очередь расписывают фон. Цвета для такой росписи обязательно должны быть светлыми и прозрачными. Смешивать больше трех цветов не рекомендуется. Не желательно также смешивать контрастные цвета, например красный и зеленый, синий и оранжевый, желтый и фиолетовый. Часто такое сочетание дает грязноватый серый или коричневый оттенок.

Техника узелкового батика («бандан»)

Батик в технике «бандан», пожалуй, самый древний вид росписи тканей. Один из его видов - техника «планги» - был распространен в Индии. Неокрашенное полотно покрывали по схеме узора очень маленькими узелками, крепко перевязывая нитью. Потом ткань окрашивали и удаляли нити, в результате образовывался узор из белых «горохов».

Окрашивая сухую ткань, вы получаете более резкую границу красителя и неокрашенного полотна, если же ткань влажная (смоченная и хорошо отжатая) -- более плавные границы перехода.

При необходимости подобным образом можно было окрасить ткань несколько раз, удаляя старые узелки и добавляя новые. С высушенной ткани убирали перевязочные нити, но не гладили готовое изделие, благодаря чему долгое время сохранялся эффект «жатости». (Рис 5)

В этом заключается, одно из преимуществ узелковой росписи--красители закрепляются в процессе крашения и не требуют дополнительной обработки.

Роспись ткани аэрографом

Большими возможностями в создании интересного эффекта в росписи обладает аэрограф (усовершенствованный пульверизатор). При работе этим прибором на поверхности ткани получаются мелкие, словно тающие в тумане, силуэтные изображения. Один из основных приемов работы - распыление краски под углом. Это позволяет создавать плавные светотеневые переходы. Направляя, струю краски на трафарет под разными углами, вы моделируете форму мотива.

Способ скрытого резерва

Эффект «скрытого резерва» (многослойная роспись).

Не всегда хочется, чтобы работа выглядела как витраж. Иногда светлые контурные (резервные) линии разбивают целостность восприятия.

Тогда уместно использовать так называемый «скрытый резерв». Вначале расписываются светлые по тону участки плоскости, затем по ним проводится резерв, и расписываются плоскости более насыщенного цветового фона и т. д. Этот прием часто используется при росписи станковых панно.

Я хочу рассказать вам о способе художественной ручной росписи тканей, который называется батик. Это интересная идея, которую можно использовать в оформлении абсолютно любого интерьера. Большинство из нас старается сделать свой дом как можно более уютным, украшая интерьер необычными и интересными вещами. Кто-то покупает готовые изделия, отдавая предпочтение произведениям известных мастеров или модным брендам, кто-то ищет творения умельцев народных промыслов. А есть люди, которые считают лучшим интерьерным украшением вещи, сделанные своими руками. Батик - это увлечение как раз для таких творческих и неординарных людей!

Немного истории

Учёные не пришли к единому мнению о времени возникновения искусства батика. Большинство считает, что этот способ оформления ткани появился в XIII-XIV вв. Но корни его, несомненно, уходят в глубокую древность. Родиной батика принято считать индонезийский остров Ява, где это искусство получило наибольшее развитие.

Мне довелось побывать в одной мастерской, занимающейся художественной росписью тканей. Индонезийки - настоящие мастерицы, украшающие неповторимым и сказочно красивым рисунком предметы одежды и интерьера.

Виды ручной росписи тканей способом «батик»
Батик - это способ росписи ткани, при котором участки ткани, которые не должны быть окрашены, покрываются специальной смесью - резервом. В качестве резерва может быть использован парафин, пчелиный воск или различные смолы.

Батик бывает нескольких видов:

  • Холодный батик. Этот способ подразумевает нанесение резерва в виде замкнутого контура, в пределах которого осуществляется роспись красками.
  • Горячий батик. Расплавленный резерв может наноситься на контур рисунка и/или покрывать отдельные участки полотна.
  • Свободная роспись ткани. Первоначальный рисунок наносится краской, резерв используется только в завершающей обработке.
  • Узелковый батик имеет существенные отличия от предыдущих способов. Его трудно назвать росписью, это - окрашивание ткани. Полотно складывается различными способами, перевязывается в нескольких местах или прошивается нитками, после чего окрашивается краской.

Батик не имеет каких-либо жёстких рамок или традиций. Каждый мастер может применять различные варианты росписи, внося что-то новое, постоянно совершенствуя свою методику.

Украшать художественной росписью можно любую одежду (платья, платки, шарфы, рубашки и т.д.), предметы интерьера (шторы, покрывала, скатерти) и создавать отдельные панно.

Для начала давайте попробуем научиться искусству художественной росписи тканей холодным батиком.

Подготовка ткани

Для художественной росписи можно применять различные виды ткани. Наиболее удобны в работе гладкие ткани, имеющие полотняное переплетение. Чаще всего используют хлопок, вискозу или натуральный шёлк.

В изготовлении этих тканей применяются разные добавки, которые желательно удалить. Для этого ткань замачиваем в воде на 1-3 часа, затем вывариваем в воде с добавлением любого стирального порошка или мыла в течение 30 минут. Далее ткань прополаскиваем и сушим.

Рама для ткани

Готовая к работе ткань натягивается на деревянную раму. Если роспись осуществляется на небольшом полотне, можно использовать обычные пяльца. Для более крупных полотен можно приобрести в магазине раздвижной подрамник или изготовить раму самим.

Как изготовить раму

Четыре деревянных бруска необходимой длины скрепляем между собой саморезами по углам, чтобы в итоге у нас получилась квадратная или прямоугольная рамка. Толщина бруска может быль любой, но лучше брать не очень тонкий брусок (во время работы раму с натянутой тканью нужно положить на ровную поверхность так, чтобы ткань не соприкасалась с поверхностью).

На раму при помощи канцелярских кнопок закрепляем ткань. Можно крепить слегка влажное полотно. Сначала прикалываем углы, затем фиксируем кнопки по центру каждого края, следом крепим все остальные кнопки.

Краски, резерв и инструменты
Красок для тканей существует много, как отечественного, так и импортного производства. Обязательно покупайте краску в специализированном магазине, так как от качества краски будет зависеть внешний вид изделия и его долговечность.

Резерв для холодного батика может быть различного состава. Можно купить готовый резерв или сделать его самим.

Возможный состав резерва для холодного батика:

  • Резиновый клей - 200 г, бензин - 250 г, пчелиный воск - 50 г.
  • Резиновый клей - 200 г, бензин - 250 г, парафин - 50 г.
  • Резиновый клей - 215 г, бензин - 200 г, вазелин - 85 г.

Для приготовления резерва можно использовать металлическую или стеклянную банку. Банку помещают в металлическую посуду (ковш, кастрюлю). Варят резерв на водяной бане.

Сначала в банку кладут парафин, потом - резиновый клей и остальные добавки. Бензин вливают в последнюю очередь осторожно и постепенно. Это делается для того, чтобы при необходимости можно было уменьшить или увеличить количество бензина в зависимости от густоты полученной массы. Всё хорошо перемешивают и снимают готовый резерв с электроплиты. Хранить резервную смесь нужно в банке с плотно закрытой крышкой.
Обязательно соблюдайте меры противопожарной безопасности и не забудьте открыть окна, чтобы проветрить помещение.

Инструменты

Краски на ткань наносятся с помощью кисти. Кисти бывают различных форм и размеров, с натуральной и искусственной щетиной. Для мелких деталей возьмите тонкие кисти с острым кончиком, фон или крупные детали удобно прокрашивать поролоновой плоской кистью.

Резерв наносится с помощью стеклянной трубочки с заострённым концом или пластмассовой бутылочки с металлической насадкой. Их можно купить в магазине вместе с красками. Для нанесения резерва также используют чертёжный рейсфедер.

Для устранения подтёков краски вам понадобятся ватные палочки и спонжи.

Ну вот, теперь, когда подготовка к работе закончена, можно немного отдохнуть и приступить непосредственно к ручной росписи ткани способом «батик».

Технология работ

Для работы нам понадобятся:

  • мягкий карандаш
  • краски
  • кисти
  • спонж
  • ватные палочки
  • резерв
  • инструмент для нанесения резерва (стеклянная трубочка или рейсфедер)

  1. Карандашом наносим рисунок на ткань или переводим рисунок с бумаги. Если вы используете второй вариант, то бумагу нужно приколоть иголками с изнаночной стороны и через ткань обвести контур рисунка.
  2. По карандашным линиям аккуратно наносим резервную смесь. От угла наклона инструмента зависит толщина линий - чем меньше угол, тем будет тоньше линия. Перед нанесением краски нужно дождаться полного высыхания резервной смеси, чтобы избежать смешивания различных цветов (около 40 минут). При холодном способе резервная смесь не удаляется с ткани.
  3. Когда вы используете для росписи ткань, по которой краска хорошо растекается (хлопок, натуральный шёлк), ставьте кисточку в центре обведённого контуром участка, и краска сама будет подтекать к краям. При использовании ацетатных или капроновых тканей кисть можно подводить к самому контуру, так как на таких тканях краска растекается гораздо хуже.
  4. Если при работе всё же не удалось избежать затекания краски, то получившееся пятно можно попробовать органично вписать в рисунок. В любом случае, это - авторская работа, и никто не ограничивает вашу фантазию.
  5. Сушим готовое изделие на рамке в горизонтальном положении.

Если вы изготовили декоративное панно, то можно смело поздравить себя с окончанием работы. Те же изделия, которые в дальнейшем предполагается стирать (одежда, скатерти, шторы), необходимо подвергнуть «запариванию» для закрепления краски. Делается это следующим образом.

  1. Если у вас в домашнем хозяйстве имеется автоклав, то это - идеальный вариант. При отсутствии автоклава для запаривания можно использовать большую кастрюлю, ведро или пароварку. Кастрюлю наполняем водой примерно на 1/5, доводим до кипения. Накрываем её куском хлопчатобумажной ткани (ткань должна немного провисать).
  2. Готовое изделие раскладываем на ровной поверхности лицевой стороной вверх. Чистой тканью закрываем рисунок. Аккуратно сворачиваем ткань трубочкой и перевязываем. Если изделие большое и не помещается в кастрюлю, тогда его нужно свернуть так, как мы сворачиваем носовые платки (пополам, затем снова пополам и т.д.).
  3. Кладём наше изделие на хлопчатобумажную ткань, которой мы накрыли кастрюлю. Очень важно, чтобы вода при кипении не попала на ткань. Сверху нужно положить свёрнутое в несколько раз одеяло и накрыть всё это крышкой. Время запаривания зависит от вида красителя. Для активных красителей достаточно 30 минут, для других видов красок - от 1 до 1,5 часов.
  4. Достаём готовое изделие. Теперь его можно с удовольствием использовать и стирать сколько угодно с любым порошком.

В статье был рассмотрен только один способ ручной росписи батик, но, главное - начать. Зная основы, изучить другие способы или придумать самому что-то новое будет уже гораздо проще.

Ручная роспись «батик» - процесс настолько интересный и увлекательный, что он легко может превратиться в любимое хобби.

Введение

Искусство росписи ткани имеет большую историю. Скорее всего, с появлением ткани сразу было положено начало для возникновения искусства ее росписи. Это открыло большие возможности для творческого самовыражения человека. Ведь нет искусств, похожих по способу воплощения на роспись ткани.

Конечно, батик является декоративно-прикладным искусством и знания основ живописи в некоторых техниках росписи необходимы, но, воплощая идеи на ткани, понимаешь, что иным путем воплотить их в жизнь так ярко и точно нет возможности. Люди, понимая какие большие творческие возможности, открывает батик, работают в этой технике очень долго и успешно.

Ткань в нашей жизни играет очень большую роль. Ее мы используем для одежды, обивки мебели, украшения дома и т.д. Чаще всего это цветная ткань с различным узором. Но больше всего ценится ткань, расписанная ручным способом, а не промышленным. Хотя полное овладение навыками росписи сложный, трудоемкий и длительный процесс, все-таки каждый человек имеет возможность познать это искусство, и даже ребенок.

Каждый человек, овладев техникой росписи ткани, найдет огромные возможности для практического использования своих знаний и умений. Начиная с различных панно, декоративных украшений для дома, заканчивая платками, одеждой и различными предметами, используемыми в быту.

Помимо этого, для человека батик - это путь к собственному я, к развитию своих способностей, к возможности понять искусство. Таким образом, перед нами определилась цель - спроектировать декоративные платки парео в технике холодного батика.

Для реализации данной цели решались следующие задачи:

изучить и проанализировать искусствоведческую литературу;

выполнить декоративные платки парео «Лето» в технике холодного батика.

художественный ткань платок парео

История возникновения и развития художественной росписи ткани

Искусство росписи ткани за рубежом

Искусство росписи ткани появилось так же давно, как и сами ткани. В разных местах сложились несхожие между собой традиционные методы росписи. Древнейшим способом украшения тканей является использование разогретого воска, парафина, смолы или других подобных веществ. Техника резервирования была известна во многих странах, начиная еще с Шумера. Сохранились египетские коптские ткани III-VIII веков с белым рисунком на синем и красном фоне. Фрагмент древнейшей расписанной индийской ткани VIII века был найден в Центральной Азии. Роспись с помощью воска распространена на юге Индии. В последние несколько десятилетий батик начал развиваться и в других районах страны. Методы батика с древности использовали в Перу, Японии, Иране, Шри-Ланке, Китае, Армении, Азербайджане, африканских странах. Но первое место в искусстве горячего батика принадлежит Индонезии. Считают, что здесь батик начал развиваться в начале нашей эры.

Процесс «рисования с помощью воска» называют батиком. Мировая слава индонезийского батика - результат соединения уникальной техники и художественного совершенства, с которым воплощаются древнейшие узоры, тщательно сохраняемые до наших дней. Их насчитывают более десяти тысяч. «Батик производят главным образом на острове Ява. К характерным мотивам яванского батика относится рисунок, напоминающий звездное небо - множество белых точек на индиговом фоне. Этот мотив дошел до нашего времени от эпохи неолита и бронзы. «Звезды» имеют более прозаическое, но важное толкование -- это зерна риса, то есть символ плодородия, пожелание благополучной, и счастливой жизни».

Два других излюбленных священных мотива яванцев -- птица Гаруда и узор паранг. В древности «солнечный орел» символизировал главное светило. С появлением индуистской мифологии на островах он слился с образом бога Вишну. С тех пор орел Гаруда перевозит его на своих мощных крыльях. Священная птица олицетворяет небесную сферу и является символом пробудившейся силы. Гаруда изображен на гербе Индонезии как один из главных героев индийской и индонезийской мифологий. Гаруда встречается на тканях в трех вариантах. Изображение: два раскрытых крыла, тело и пышный хвост. Такое изображение называется сават. Второй, сокращенный вариант, предусматривает только два симметричных крыла миронг. Широко распространена и самая лаконичная форма - лир - в виде изящного одиночного крыла. Фон птицы составляет широкий диагональный узор паранг русак. Он напоминает одновременно и букву «S» и меандр. Существует свыше 900 вариантов этого узора эпохи неолита. Паранг ассоциируется с идеей вечно длящейся жизни и бессмертия. В прошлом им могли украшать одежду только правители Явы.

Ткань, которая драпируется на теле, называлась каин-батику; полотно, сшитое с одного бока так, что получается прямая юбка, - это саронг. Существуют еще два важных предмета национальной одежды - плечевой шарф сленданг и мужской головной платок каин-икет.

Концевая часть саронга - (капала, лова) имеет свой особый узор - два ряда равнобедренных светлых остроконечных треугольников. Они почти касаются вершинами друг друга, поэтому в первую очередь мы воспринимаем яркие красные ромбы, образованные сторонами треугольников. Это один из древнейших орнаментов - тумпал. Он встречается на различных предметах еще с эпохи неолита. Каин-батик обычно имеет один ряд треугольников. И саронг и каин носят так, чтобы капала оказалась на левом боку.

«Батик у яванцев - не просто ткань с рисунком. Это некое живое существо, в котором находят приют духи предков по материнской линии. Сама ткань является Оберегом женщины. Отсюда и бытование ритуальных священнодействий во время окрашивания тканей».

Процесс создания яванского батика очень сложен. На роспись куска ткани уходит от двух недель до полугода. Ткани с очень тонкими узорами расписывали до двух лет. Для традиционного батика употребляют только хлопчатобумажные или льняные ткани. Разрезанные куски материи несколько дней подготавливают к росписи. Сначала их размягчают в воде 1 - 2 дня, затем стирают и просушивают. Кипятят в рисовом крахмале 15 мин., чтобы воск не входил слишком глубоко в ткань и легко удалялся. По другому способу ткань после стирки выдерживают 6 - 12 дней в растворе арахисового или касторового масла и щелока из золы рисовых стеблей и трут несколько раз в день. В заключение отбивают деревянными колотушками. Гладкая эластичная ткань позволит создать батик высокого качества. Рецепты резервного состава различны.

Кроме пчелиного воска в них входят парафин, жир, кокосовое масло, смола и канифоль для сгущения состава и другие компоненты. В результате состав выглядит на ткани ярким желтым рельефным узором. Воск наносят без трафарета, изредка прорисовывая основные линии карандашом или углем. Известно, что в VI веке, в Малайзии делали материал из коры дерева. Узор наносили воском, собранным у диких пчел, а окрашивали краской из красного камня (охрой) или сажей.

В прошлом состав наносили заостренной бамбуковой палочкой-пером, позднее - кистью или традиционным инструментом - чантингом. Его изобрели в XVII веке. Чантинг позволил расписывать ткани сложнейшим, очень тонким растительным и геометрическим узором. Теперь в батике можно было использовать все богатство местных, традиционных орнаментов, которые бытовали в других ремеслах. И рисование воском достигло в XVII веке расцвета.

Индонезийские батики используют очень широко в быту, как обычные ткани, и шьют из них современную одежду. Национальный костюм по-прежнему в ходу не только во время традиционных церемоний, но и как повседневная одежда.

Через Голландию в конце XIX - начале XX века индонезийский батик стал известен в Европе (по другой версии восковой батик был знаком европейцам уже с XVII века.). Но отношение к нему было довольно пренебрежительное. На взгляд европейца, эти изделия казались «мало изящными и антихудожественными», хотя их «характерность» все же была оценена. Известно, что во Франции производились набивные ткани по рецептам индийского воскового батика. Это называлось «фарфоровым печатанием».

Монополия Франции закончилась в 80-х годах XVII века, когда секреты крашения стали известны и в других странах. В конце XIX века в Европе различными способами расписывали веера, ладанки, экраны, панно, обивки.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ РОСПИСЬ ТКАНИ

История развития батика

Ручная роспись тканей является разновидностью художественного текстиля, который в свою очередь, представляет немаловажный раздел декоративно-прикладного искусства. Этот вид прикладного искусства имеет глубокие корни и традиции, дошедшие до сегодняшних дней.

Родиной шелка считают Китай. Шелк еще называли «китайкой», «ткань из Китая». Уже в 12 в.до н.э. в Китае изготовлялись тончайшие, особо искуственные ткани, требовавшие сложнейших технологических методов.

Более поздний манускрипт 13 века рассказывает об особой росписи шелковых тканей посредством воскового рисунка, который выполняется на ткани с помощью кисточки, окунаемой в горячий воск. Рисунок, выполненный таким образом, не окрашивается никаким цветом, а остается белым.

В 3 в до н.э. шелководство из Китая распространилось в Индию, а затем в Корею и Японию. Для получения узорных тканей здесь использовали различные способы нанесения на ткань узоров краской, применяли при этом и восковые приемы ручной росписи, т.е. получение белого рисунка на цветном фоне.

Родиной искусства украшения красящими веществами считают Индию – страну, где в изобилии природные красители. Так, например, широко распространился способ «бандхари». Перед окрашиванием ткани определенные ее участки перевязывались крепко суровой нитью или сама ткань завязывалась большим, крепким узлом. Ткань погружалась в глубокие емкости с красителями, завязанные части ткани не окрашивались, приобретая белую фантазийную узорную линию на цветном фоне.

Знаменитая синяя краска индиго в Европу была завезена также из Индии (получали из листьев тропического кустарника).

Большим совершенством отличалась роспись тканей в Японии. 7 в. – способ окраски ткани – «юхата». Куски ткани по рисунки туго прошивались нитками, а затем погружались в краску. Через толщину стянутой ткани краска не везде проникала, вследствие чего получался своеобразный рисунок из непрокрашенных участков. Способ «рокети». Рисунок на ткань наносился горячим воском, затем ткань погружалась в краску, высушивалась, а воск удалялся. Горячий воск при остывании образовывал на поверхности ткани трещины, которые делали рисунок оригинальным.

С конца 17 в. в Японии на шелковые ткани стали переносить сложные сюжетные композиции и пейзажи (самостоятельные произведения искусства)

Позже – Рим, Греция, Византия, Сицилия, ю.Италия, Франция, Венеция.

Потребителей привлекали в шелке его выдающиеся достоинства: тонина, прочность, упругость, способность хорошо окрашиваться в различные цвета.

В России шелковое производство было развито при Петре I.

На Руси с незапамятных времен известны способы расцвечивания ткани путем набивания узора, в дальнейшем получившие название печатных рисунков. Это так называемые виды «набойки», от слова «набивать».

Суть этого способа в следующем: вырезался узор на доске, затем доска смачивалась краской, превращаясь в печатную форму (манеру), после чего она накладывалась на ткань, ее простукивали деревянным молотком и как бы набивали рисунок на ткань.

Расцвет ручной набойки на Руси наблюдался в 16-17 вв.

Старинная русская набойка выполнялась масляной краской, сваренной в олифе, по льняным и шерстяным тканям.

Ткань с темным орнаментом по светлому фону обычно называется «выбойкой».

Для выбойки характерна ткань с окрашенным фоном и незакрашенным узором, а для набойки отличительным признаком является цветной набивной узор по неокрашенному или светлому фону.

Несколько позже появился еще один способ оформления ткани рисунком, уже более близкий к современному батику, когда использовалась одна доска с узором одинаковой высоты, но фон оставался незакрашенным с помощью резерва (глина, воск). А затем и вообще отказались от доски.

С помощью кисточки и резерва рисунок наносился вручную прямо на ткань. Затем ткань опускали в чан (или куб) с краской. Там, где не было резервирующего состава, ткань окрашивалась. Затем ткань просушивали, а резервирующий состав смывали горячей водой. В результате на ткани получался светлый узор на цветном фоне. Этот способ получил название кубовой набойки.

Несколько позже появился способ «вытравки»: предварительно окрашенную ткань набивали составами, которые разрушали краску, и таким образом получали белые неокрашенные узоры на окрашенном фоне. Чтобы не уничтожать дорогостоящие красители, этот способ применяли главным образом для мелких узоров.

Подготовка

Натягиваем ткань на раму. Для горячего и холодного батика ткань должна быть сухой. Начинать натягивать нужно с середины верхней рейки, работать симметрично. Вниз натягивать ткань довольно сильно, прикрепляя ее кнопками, гвоздиками или степлером.

Техники художественной росписи

Техника «горячий батик»

Это наиболее древняя технологическая роспись ткани.

Горячим называется потому, что резервирующий состав используется только в горячем виде (воск, парафин). Техника заключается в многократном покрытии ткани расплавленным воском и погружением в краску. В воск добавляют вазелин, чтобы не трескался, после окончания работы воск убирают утюгом.

Простой батик – натягивают ткань на раму, наносят резервом основной узор, резерв высыхае, заливают краской, снимают ткань с рамы и через газету утюжат.

Сложный батик – в несколько перекрытий.

Техника «холодный батик»

Придуман гораздо позже с развитием химических знаний. Основан на резервирующем составе, в основе которого резиновый клей. Бесцветный резерв служит сугубо-техническим средством и удаляется при стирке. Стеклянной трубочкой наносятся резервом очертания рисунка, у которого обязательно замкнутые контуры. В пределах контура покрывается краской. Используется много цветов. Используют цветные резервы, как для основного контура, так и для декора по верху.

Роспись от пятна «кракле» - без характерных для батика обводок. Наносятся расплывчатые пятна разных цветов с помощью лейки или кисти, после эти или соседние пятна перекрываются другими цветами. Возможна прорисовка деталей резервом, а после фон покрыть черным. Получится цветной рисунок на темном фоне.

Свободная роспись ткани . Этот способ росписи ткани является наиболее сложным, требует от художника свободного обращения с красителями и тканью, знание законов цветоведения и композиции, умение рисовать кистью без предварительного рисунка. В свободной росписи полностью проявляется почерк художника, т.к. он не ограничен в своих творениях границами резерва. Расписывать ткань нужно быстро, каждый мазок ставить на место,т.е. включать одновременно мысль, чувство, мастерство.

Свободная роспись по солевому раствору. Соль – закрепляет краску, делает ее ярче и не дает растекаться по ткани. До росписывания ткани замачиваем ее в солевом растворе. Если роспись по сырому, то применяются акварельные приемы, пятновые эффекты, краска растекается.По мере высыхания ткани, краскабудет растекаться все меньше. По сухой – графическая прорисовка. Тонкой кисть прорисовываются отдельные детали, краска уже не растекается. После, утюжат, запаривают, прополаскивают в холодной воде.

Узелковая окраска ткани. Участок, который должен остаться незакрашенным, завязывают, чтобы краска не смогла пройти. Выполняется с помощью узлов, прищепок, нитей. В результате получается веер, гармошка, зигзаги и всевозможные рисунки. Завязываем, ложим в теплую воду с солью, доводим до кипения и кипятим минут 7. Промывают потом в холодной воде и развязывают. Сушим, гладим.

Сухая кисть. Эту роспись выполняют щетинными кистями или специальными штампиками. Важно, чтобы на ткани остался кистевой мазок с просветами, характерными для работы сухой кистью. Мазок кладется на ткань равномерно от начала до конца без отрыва кисти на ткани. Надо стремится к тому, чтобы каждый мазок, каждая линия были упругими и пластично выражали форму рисунка. В этом помогают специально приготовленные краски на основе резерва для холодного батика.