Vyacheslav Zaitsev ist ein anerkannter Künstler des hohen Stils, Präsident des Moskauer Modehauses und geehrter Künstler der Russischen Föderation. Schon als Student wurde über diesen Mann gesprochen, und heute schlagen seine Sammlungen auf der ganzen Welt Wellen.
Die erste Kollektion von Vyacheslav Zaitsev bestand aus hellen und farbenfrohen wattierten Jacken und Röcken, die aus Pavloposad-Schals genäht wurden, sowie Filzstiefeln, die von Zaitsev selbst bemalt wurden. Doch nach einer hitzigen Diskussion ein strikter methodische Beratung lehnten diese ihrer Meinung nach „seltsame und umständliche“ Sammlung ab. Doch bald veröffentlichte eine ausländische Zeitschrift dennoch die Sammlung von Vyacheslav Zaitsev unter der Überschrift: „Er diktiert Moskau die Mode.“ Danach wurde der Name des russischen Modedesigners auf der ganzen Welt bekannt.
Im Jahr 1965 erkannten Pierre Cardin und Guy Laroche Vyacheslav Zaitsev als einen Designer an, der ihnen an Können und Talent ebenbürtig war, woraufhin die französische Presse begann, den russischen Couturier nichts Geringeres als „Red Dior“ zu nennen, doch Zaitsev besuchte die Haute Couture-Kammer in Paris erst 1988. Seitdem gilt er als unangefochtener Anführer der heimischen Mode.
Dank Vyacheslav Zaitsev begannen viele westliche Couturiers, Elemente des russischen Stils in ihren Kollektionen zu verwenden – üppige helle Stickereien, Pelzmützen und die berühmten Pavloposad-Muster.
Kleidung von Vyacheslav Zaitsev
Die Modelle von Vyacheslav Zaitsev überraschen uns immer wieder mit neuen kreative Ideen. Obwohl die künstlerischen Bilder, die der Maestro schafft, in der Regel Symbole vergangener Jahre sind. Kleidung von Vyacheslav Zaitsev ist kein Standard; ihre Linien scheinen über die Grenzen der Modelle hinauszugehen und erwecken den Eindruck von Extravaganz und Anmut. Seine Kleidung spiegelt den ständigen Wunsch des Künstlers nach Harmonie wider. Er näht seine Ensembles nicht nur für Models, sondern auch für ganz normale Frauen. Kleider von Vyacheslav Zaitsev haben makellose Formen und sind hell Farblösungen. Sie können sie sowohl zu einem Empfang als auch zu einer Party tragen. Sie ergänzen perfekt die Garderobe moderner russischer Frauen, die wissen, wie man attraktiv und schön aussieht.
Zaitsev war der erste, der eine theatralische Sammlungsausstellung eröffnete. Er begann, Modelle mit einer Handlung vorzuführen, die sich wie eine Parodie oder ein Drama entwickelte. Zaitsev schuf eine große Anzahl luxuriöser und aufregender Kollektionen, Hunderte von Kostümen für Kinos, ausländische Theater und natürlich Kleidung für seinen eigenen Salon-Shop.
Popularität und Anerkennung
Heute interessiert sich Vyacheslav Zaitsev ernsthaft für Zeichnen und Malen, seine Werke sind im Ausland sehr gefragt und werden in berühmten Sammlungen von Museen auf der ganzen Welt ausgestellt, darunter auch in der Tretjakow-Galerie.
Zaitsev ist seit mehr als 50 Jahren in der Modebranche tätig und wurde letztes Jahr für seine langjährige Betriebszugehörigkeit und seine großartigen Leistungen in diesem schwierigen Bereich mit dem GQ-Award „Person des Jahres 2012“ ausgezeichnet und gewann in der Kategorie „Designer des Jahres“. Kategorie.
Zu Zaitsevs Erfolgen zählt auch das berühmte Fernsehprojekt „Fashionable Sentence“, das wochentags auf Channel One ausgestrahlt wird. Das Programm ist eine Kopie eines echten Gerichts, in dem die Moderatoren die Rollen echter Teilnehmer des Prozesses spielen: Nadezhda Babkina, Larisa Guzeeva oder Larisa Verbitskaya verteidigen die Mündel, und die Rolle des Staatsanwalts übernimmt ein berühmter Stylist, der „alles weiß“. und noch mehr über Mode“ – Fashionista Evelina Khromchenko. Diese außerordentliche Popularität erlangte das Programm gerade dank des Charismas von Vyacheslav Zaitsev und seiner Fähigkeit, jeder Frau ihren eigenen, einzigartigen Stil zu verleihen.
Vyacheslav Zaitsev ging zweifellos als Kostümmeister, großer Designer und auch als unendlich talentierter Künstler in die Geschichte der russischen und ausländischen Mode und Kunst ein. Fans bewundern sein Talent und danken ihm für seine wunderbaren Models, während Neider seine Models als zu konservativ bezeichnen. Trotzdem ist das Niveau des Künstlers unbestreitbar und so hoch, dass es einfach unmöglich ist, ihn nicht zu bewundern.
 |
 |
ist ein russischer Modedesigner, dessen Name weit über Russland hinaus bekannt ist.
Vyacheslav Zaitsev: Biographie
Der berühmte Designer wurde am 2. März 1938 in Ivanovo, damals noch eine Stadt in der Sowjetischen SSR, geboren. Der Vater des Modedesigners hieß Michail Jakowlewitsch, seine Mutter war Maria Iwanowna, trotz der schwierigen Kriegs- und Nachkriegsjahre konnten die Eltern dem Jungen im September 1945 eine gute Ausbildung ermöglichen, Slava Zaitsev wurde in die erste Klasse eingeschrieben; Ivanovo-Sekundarschule Nr. 22, nach seinem Abschluss im Jahr 1952 tritt Wjatscheslaw in die Hochschule für Chemische Technologie ein. Nach vier Jahren harten Studiums erhielt Vyacheslav Zaitsev schließlich das begehrte Zertifikat als Textildesigner, mit dem er nach Moskau ging, um am Moskauer Textilinstitut zu studieren, das er 1952 mit Auszeichnung abschloss. Im Auftrag landete Vyacheslav Zaitsev in der experimentellen technischen Nähfabrik des Moskauer Regionalwirtschaftsrates in der Stadt Babuschkino und wurde künstlerischer Leiter dieses Unternehmens. Vyacheslav Zaitsev arbeitet schon seit geraumer Zeit in dieser Position.
Seine erste Bekleidungskollektion war eine Linie spezieller Arbeitsuniformen für Frauen in der Region und in den Dörfern, die von der Parteiführung abgelehnt wurde, was ihre Veröffentlichung im Paris Match-Magazin nicht verhinderte, unter der lauten Aufschrift „Dieser Mann diktiert“. Modetrends in der Hauptstadt. Es ist diesem Artikel zu verdanken, der helle und farbenfrohe Fotografien der Sammlung enthält, die der Öffentlichkeit nie zugänglich gemacht wurden, dass Vyacheslav Zaitsev im Ausland anerkannt wird.
Vyacheslav Zaitsev: Zusammenarbeit mit Pierre Cardin
Im Jahr 1965 traten Pierre Cardin und Marc Bohan (Dior) an ihn heran, die gezielt kamen, um ihre Bewunderung für das Talent des jungen russischen Designers auszudrücken, dem es kurz zuvor dennoch gelungen war, in der Gewerkschaft Anerkennung zu finden und die Position des künstlerischen Leiters des zu erhalten experimentelles technisches Unternehmen des All-Union Fashion House auf Kuznetsky Most, abgekürzt als ODMO.
Prominente, die kamen, um den aufstrebenden Designer zu treffen, darunter Guy Laroche, gaben zu, dass sie nicht damit gerechnet hatten, in Sowjetrussland einen Mann zu treffen, der so vom Geist der Mode durchdrungen war, wie in der Zeitung „Women's Casual Wear“ geschrieben wurde, die eine veröffentlichte Artikel unter dem lauten Titel „Kings Fashion“.
Doch trotz der wachsenden Beliebtheit bei ausländischen Kollegen konnte Vyacheslav Zaitsev erst 1986 die Erlaubnis erhalten, die UdSSR zu verlassen, und so blieb er 13 Jahre lang Angestellter der ODMO und entwickelte Skizzen und nähte Kleidung für verschiedene Bevölkerungsgruppen der Sowjetrepublik . Im Laufe seiner Tätigkeit als künstlerischer Leiter leitet Vyacheslav Zaitsev eine Ausstellung mit Kollektionen namens „Russische Serie“, die in der Sowjetunion und im Ausland unglaublich beliebt geworden sind, sowie eine Bekleidungslinie, die auf einem Volksmotiv aus Iwanowo basiert Kattun, der in der Zeit der 1960er und 1970er Jahre als einer der besten Stoffe für die Schneiderei galt. Diese Kollektionen gelten zu Recht als eine der wichtigsten in der Designarbeit von Vyacheslav Zaitsev, vor allem dank ihrer Kreation begann man über den Meister der Mode zu sprechen, schließlich kam ein wohlverdienter und lang erwarteter Erfolg, begleitet von einem Sturm des Applauses bei Modenschauen fanden in China, den USA, Japan, Frankreich und anderen Ländern statt. Der Autor selbst war bei diesen Vorführungen nie anwesend; die Regierung befürchtete, solch wertvolles Filmmaterial zu verpassen, und deshalb musste man sich mit den Berichten von Augenzeugen begnügen;
1967 präsentierte Vyacheslav Zaitsev auf dem Hauptpodest des Landes in Moskau ein neues Kleid, das in der Kollektion den Namen „Russland“ erhielt. Käufern und Kritikern gefiel das neue Produkt so gut, dass es das Interesse westlicher Kollegen und der Medien an dem Designer noch verstärkte, die Zaitsev niemand anderen als „Red Dior“ nannten. Westliche Kollegen konnten nicht verstehen, wie ein so legendärer und begabter Mensch in der aus ihrer Sicht konservativen und eintönigen Sowjetunion leben und arbeiten konnte. Eine Bestätigung seines wachsenden Ruhms war die Veröffentlichung einer Rezension im tschechoslowakischen Modemagazin „Kvety“ aus dem Jahr 1974, die den 100 besten Künstlern der Modewelt gewidmet war und in der der Name Vyacheslav Zaitsev neben dem Namen des berühmten Christian Dior stand. 1976 freuten sich tschechoslowakische Arbeiter über die laute Nachricht, dass Vyacheslav Zaitsev einer Zusammenarbeit mit der Firma Yablonek zustimmte, die die Produktion einer von ihm persönlich entworfenen Schmuckserie organisierte.
Einige Monate später veranstaltete Zaitsev unter der Schirmherrschaft dieses Unternehmens die ersten Modeschauen in den Städten Jablonec, Brünn und Karlsbad.
Vyacheslav Zaitsev: Karriere
Nach seinem Ausscheiden aus ODMO machte Vyacheslav Zaitsev keine Arbeitspause, sondern nahm sofort einen Job in der Fabrik Nr. 19 für Maßnäherei an und begann mit der Arbeit Modekollektionen Kleidung für das Modehaus, das damals in Moskau in der Mira Avenue eröffnet werden sollte. Nach der Eröffnung im Jahr 1982 wurde Vyacheslav Zaitsev zum leitenden künstlerischen Leiter dieser Organisation und sechs Jahre später, 1988, zum Direktor der gesamten Institution ernannt. Vyacheslav Zaitsev bleibt bis heute in dieser Position und kreiert mit Hilfe der unerschöpflichen Ressourcen des Modehauses endlos sein eigenes wunderschöne Sammlungen Kleidung wie Pret-a-Porter und Haute Couture.
Er ist kein junger Designer mehr, sondern ständig auf der Suche nach Neuem und bisher Ungenutztem und beeindruckt Kollegen und Publikum mit seinem Können und seinem guten Geschmack. Zu den beliebtesten und bemerkenswertesten Kollektionen des Modedesigners zählen die folgenden:
1. „1000. Jahrestag der Taufe der Rus“ (1987-1988);
2. „Russische Jahreszeiten in Paris“ (1988);
3. Sammlung von Bekleidungsmodellen aus europäischen Stoffen (1988);
4. Sammlung von Herrenmodels (1989);
5. Sammlung von Damenbekleidungsmodellen aus heimischen Stoffen (1990);
6. „Die Qual der Perestroika“ (1990-1991);
7. „Erwachen“ (1995-1996);
8. „Pest“ (1995-1996);
9. „Wie jung wir sein werden“ (1996-1997);
10. „Versuchung“ (1997);
11. „Ereignis“ (1997-1998);
12. „Durch die Seiten der Erinnerung blättern“ (1998-1999);
13. „Epiphany“ (1999) – die erste Pelzkollektion in Russland;
14. Konfektions- und Couture-Kollektion für die Frühjahr-Sommer-Saison 2000-2001 (1999);
15. „Geheimnisse der Harmonie“ (2000);
16. Luxus-Konfektionskleidung 2001 (2000);
17. „Dedication“ (2001);
18. Konfektionsware 2002 (2001);
19. „Invasion“ (2002);
20. Konfektionsware 2003 (2002);
21. „Divertimento“ (2003);
22. Konfektionsware 2004 (2003);
23. „Nostalgie für vergangene Zeiten“ (2004);
24. „Improvisation“ – Prêt-à-porter 2005;
25. „Geheimnisse der Versuchung“ (2005);
26. Prêt-à-Porter de Luxury 2006 (2005);
27. „Spiel mit...“ (2006);
28. „Phantasmagoria“ (2006);
29. „Origins“ (2008).
Es waren diese Kollektionen von Vyacheslav Zaitsev, die bei Publikum und Kritikern das größte Interesse an ihm weckten und seinen Namen auch denen bekannt machten, die eigentlich nichts mit Mode zu tun haben.
Vyacheslav Zaitsev: Kreativität
Die Erfindung neuer Bilder und deren anschließende Umsetzung erfordern vom Designer viel Zeit und Mühe, er findet jedoch die Kraft, einen Teil seines Lebens einer anderen Kunstform zu widmen – dem Zeichnen. Vyacheslav Zaitsev liebt das Malen und Zeichnen; seine Werke sind keine Fortsetzung modischer Themen, sie haben ihre eigene Geschichte, da die Staffeleigemälde des Designers bereits einen Ehrenplatz unter den Gemälden zeitgenössischer Künstler eingenommen haben. Zum Malen von Bildern verwendet der Künstler am häufigsten Pastellfarben, Bleistifte und Filzstifte, da er davon überzeugt ist, dass die aktuelle Welt mit modernen Materialien gemalt werden muss. Lebendige Gemälde spiegeln in erster Linie die emotionale Stimmung des Autors wider emotionale Erlebnisse, Freuden und Sorgen, weshalb sie sich als durchaus sinnlich und bedeutungsvoll erweisen und den Betrachter zum Nachdenken anregen.
Heute ist Vyacheslav Zaitsev nicht nur eine Berühmtheit, ein weltberühmter Designer, sondern eine Person, die immer bereit ist zu helfen. So hat der Designer auf besonderen Wunsch der Regierung eine Reihe modischer und bequemer Uniformen für die russische Sprache entworfen und entwickelt Polizisten, was ihnen unendliche Dankbarkeit einbrachte.
Der Designer arbeitete auch an der Gestaltung von Bühnenkostümen für Film-, Theater- und Musikstars und produzierte eine ganze Reihe von Kostümen für Sportler, Eistänzer und viele andere Kollektionen.
Vyacheslav Zaitsev schilderte seine Ansichten über Mode und Leben bereits 1980 in zwei Büchern gleichzeitig, die zu den meistgelesenen in der Sowjetunion wurden. Das erste Buch hieß „This Changeable Fashion“, das zweite „This Changeable World of Fashion“. 1992 erschien das Buch „Nostalgia for Beauty“. Englisch, ganz dem kreativen Weg von Vyacheslav Zaitsev gewidmet. Im Jahr 2006 konnte ich ein neues Buch über den berühmten Designer „Slava Zaitsev“ lesen und genießen. „Secrets of Seduction“ ist dieses Buch perfekt illustriert und ähnelt eher einem Album von persönliche Fotos Prominente.
Der auf der ganzen Welt beliebte Designer wird nicht müde, zu diversen Modenschauen, als Juroren und Co. eingeladen zu werden, so wurde der Modedesigner beispielsweise 2009 einer der Hauptjuroren Internationales Festival Mode "Provinzstil".
Vyacheslav Zaitsev: Privatleben
Vyacheslav Zaitsev war verheiratet, aber die Ehe zerbrach und nun ist er mit ihm zusammen Ex-Frau Marina Wladimirowna lebt getrennt und trifft sich nur bei gemeinsamen Abendessen am Familientisch. Aus dieser Ehe ging nur ein Kind hervor – Sohn Yegor Vyacheslavovich, der derzeit auch Designer ist. Die Designerin hat auch zwei Enkelinnen – Marusya und Nastya.
Ein Modedesigner muss vielseitig sein. Bilder nur für Millionäre zu erstellen ist langweilig und nicht so klug. Zuerst arbeiten Sie für Ihren Ruf, und dann arbeitet Ihr Ruf für Sie. Aber während alle die Podien der Welt stürmten, durften sie nicht ihr Heimatland vergessen, die relativ einfachen Menschen? Vyacheslav Zaitsev ist sich sicher, dass „Schönheit ohne die Schönheit der Seele unmöglich ist“ und kleidet sowohl die Elite als auch Polizisten, Sportler und sogar Schulkinder stilvoll ein.
Weg zum Erfolg
Man sagt, dass die meisten Charaktereigenschaften genetisch vererbt werden. Was Wjatscheslaw betrifft, werden wir diese Theorie nicht testen können. Er weiß nicht viel über seine Wurzeln. Sie scherzt sogar, dass sie ihrer Enkelin nicht sagen kann, wer ihre Großeltern waren. Er sagt, dass die Fotos, Tagebücher und Briefe nicht erhalten geblieben seien; sie seien verbrannt oder unter dem Einfluss der Zeit verfallen. Nur eines ist bekannt: Slavas Eltern, Mikhail Yakovlevich und Maria Ivanovna Zaitsev, brachten ein echtes Talent zur Welt. Wie viele Auszeichnungen, wie viele Kollektionen, die die Herzen von Fashionistas und Fashionistas auf der ganzen Welt erobert haben! Auch wenn es verständnisvoll ist moderne Mode Sie und Slava Zaitsev sind nicht auf dem gleichen Weg, wie berühmte Person In der Modewelt ist es auf jeden Fall eine Überlegung wert.
Kurzbiographie von Vyacheslav Zaitsev:
2. Studierte in Ivanovskaya Gymnasium Nr. 22, trat dann mit einem Abschluss in Textildesign in die Chemisch-Technologische Hochschule Ivanovo ein. Das Studium fiel ihm leicht und er schloss sein Studium mit Auszeichnung ab. Auch das Moskauer Textilinstitut im Jahr 1962 wurde kein Hindernis auf dem Weg nach oben. Ein weiteres Diplom mit Auszeichnung, diesmal jedoch in der Fachrichtung „Modedesigner“.
3. März 1962 – begann seine Arbeit als künstlerischer Leiter der experimentellen technischen Bekleidungsfabrik in der Stadt Babuschkin.
4. 1962-1965 – Der junge Vyacheslav Zaitsev arbeitet als künstlerischer Leiter der experimentellen technischen Werkstatt des All-Union House of Clothing Models (Moskau). Er kreiert modisch Damenbekleidung für Einzelhandelsketten in Moskau und Regionen.
5. 1965 präsentierte er erstmals die Sammlung „Russische Serie“ im Ausland, die in seinem Heimatland, aber von ausländischen Kennern nicht angenommen wurde Modenachrichten Sie wurde sogar sehr gelobt. Im Paris Match-Magazin erhielt Arbeitskleidung für Arbeitnehmerinnen lobende Kritiken. Seine farbenfrohen wattierten Chintzjacken mit interessantem Dekor erregten die Aufmerksamkeit des Publikums. Der Artikel „Er diktiert Moskau die Mode“ wurde zum ersten Sternchen am Horizont seines Erfolgs.
6. Bereitet Ausstellungen für Shows in Amerika, Japan, Italien, Frankreich und Jugoslawien vor.
7. Nach dem ersten Schritt zur Popularität trifft Vyacheslav Zaitsev Pierre Cardin, Guy Laroche und Marc Bohan von Christian Dior.
8. Seit 1969 beginnt er als Theaterkünstler zu arbeiten und zu kreieren interessante Kostüme für Bühnenproduktionen. Seine Modelle wurden von Joseph Kobzon, Edita Piekha, Alla Pugacheva, Tamara Sinyavskaya, Philip Kirkorov, Mitgliedern der Gruppen „Time Machine“ und „Na-na“ getragen.
9. 1972 erhielt er die Position des stellvertretenden Leiters des All-Union Fashion House und verließ das Unternehmen bereits 1978, um an der Modellabteilung des Moskauer Instituts für Technologie zu unterrichten.
10. 1980 – kreiert Trainingsanzüge für die Mannschaft, die an den Olympischen Spielen teilnimmt. Gleichzeitig erschienen zwei seiner Bücher: „Diese vielseitige Welt der Mode“ und „So eine wandelbare Mode“. Im selben Jahr nahm er zusammen mit Pierre Cardin am Internationalen Symposium in Sofia teil.
11. 1982 – Vyacheslav Zaitsev gründet das Fashion Theatre und bereitet Kollektionen vor Trainingsanzüge für Auftritte bei der Eiskunstlaufmeisterschaft.
12. 1988 – wird Direktor des Moskauer Modehauses.
13. 1997 – leitet das Modelabor im Moskauer Modehaus.
14. Seit 2007 – Mitglied der Russischen Akademie der Künste.
15. 2007–2009 – Moderator der Sendung „Fashionable Sentence“.
Wie aus der Biografie hervorgeht, blieb der berühmte Modedesigner nie still. Er hat mehr als zwanzig Auszeichnungen, er kreiert nicht nur Bekleidungskollektionen (von denen es etwa vierzig im Archiv gibt), die den russischen Stil fördern, sondern kreiert auch in anderen Bereichen – er malt, fungiert als Fernsehmoderator und schreibt Bücher. Eine umfassend entwickelte Persönlichkeit, voller Ambitionen, anders kann man es nicht sagen. Zumindest darin lohnt es sich, seinem Beispiel zu folgen. Es war einmal Sowjetzeit Man nannte ihn den „roten Dior“, heute nennt man ihn bereits den „Dinosaurier der Mode“, eine verehrte Persönlichkeit und einen Meister.
Was ist das Phänomen von Vyacheslav Zaitsev? Er nutzte gekonnt die Zeit, in der Mode zu einer eigenständigen Kunstform wurde, und war der erste in den Sowjetländern, der eine Kleiderschau als Theaterveranstaltung präsentierte. Die Models wurden nach einem vorgefertigten Szenario vorgeführt, das als Drama oder als lustige Parodie ablief. Er schuf eine Art synthetisches Genre, das es vorher nicht gab. Drama, Regie, Schauspiel, speziell ausgewählte Musik – all das wurde organisch in die Präsentation der Sammlung eingeflochten. Damals war es ein echter Kreativer, eine Kuriosität, Besonderheit, der Höhepunkt der Arbeit von Vyacheslav Zaitsev.
Heute kreiert er weiterhin Kollektionen und unterrichtet Studenten am Vyacheslav Zaitsev Fashion Laboratory. Hier werden Talente geboren und die glänzenden Karrieren junger Designer beginnen. Im Zaitsev Fashion House können Sie nicht nur fertige Kleidung aus den Kollektionen kaufen, sondern auch etwas für sich persönlich nach Ihrem Geschmack bestellen. Die Größe passt nicht – sie werden es wiederholen, Sie möchten den Rat eines Meisters – alles nach Lust und Laune für Ihr Geld. Hier werden Modewünsche wahr!
Vyacheslav Zaitsev blieb nicht nur für seine Kollektionen im russischen Stil in Erinnerung, sondern auch für die Entwicklung von Uniformen für Polizeibeamte im Jahr 1991 (für seine Arbeit erhielt er nur den Titel „Verdienter Künstler“, keine materielle Belohnung) sowie Schuluniform im Jahr 2013, die eine wahre Flut an Emotionen auslöste – von positiv bis negativ.
Vyacheslav Zaitsev Frühling-Sommer 2014
Vyacheslav Zaitsev erfreute seine Fans auch in dieser Saison: Seine Kollektion „At the Crossroads“ ist ein Klassiker mit modernem Touch, strengen Silhouetten und leuchtenden Farben sowie der Präsenz verschiedener Drucke für jeden Geschmack.
Modische Frühlings-Sommer-Trends von „Slava Zaitsev“, präsentiert auf der Veranstaltung „ Mercedes-Benz Mode Woche":
Steppjacken und Regenmäntel;
Klassischer Karodruck;
Geometrische Zeichnungen (wie eine Zeichnung auf Whatman-Papier);
Blumenkleider;
Verschiedene Arten von Hüten;
Leicht fließende Kleider und Röcke;
Achromatisch;
Pastell-Aquarelltöne;
Helle Farben.
Jede Ausstellung der Sammlung von Vyacheslav Zaitsev ist eine kleine Ausstellung. Es gelang ihm, auf den Modestegen des Landes etwas Neues und Einzigartiges zu schaffen, anderen Spezialisten Impulse zu geben und jungen ambitionierten Designern beizubringen, ihre Träume zu verwirklichen. Sie haben über ihn geredet, reden über ihn und werden über ihn reden. Es ist nicht einmal ganz wichtig, weder im Positiven noch im Gegenteil im Negativen. Wenn sie über dich reden, bedeutet das, dass dich jemand braucht. Zaitsev schafft trotz seines beeindruckenden Alters weiterhin Kreativität, und das ist lobenswert. Er fördert den Stil „a la rus“ und erinnert uns an unsere Wurzeln. Volkskunst lebt immer noch in der Masse und bietet ein weites Feld für Experimente.
Foto: ria.ru, www.woman.ru, moda.ru, afisha-lj.livejournal.com, zaitsev.info
Twittern
Cool
55 ist nicht das einzige Jubiläumsdatum in der kreativen Biografie des Designers, Künstlers und Lehrers Vyacheslav Zaitsev. Das Moskauer Modehaus, dessen Direktor Vyacheslav Zaitsev ist, wird dieses Jahr 35 Jahre alt.
Bereits 1962 begann seine Reise „durch Dornen zu den Sternen“ in der russischen Modebranche.
Wie hätte das Schicksal eines talentierten jungen Mannes aus der Stadt der Bräute und Textilien, Ivanov, anders ausgehen können?
Nach seinem Abschluss mit Auszeichnung an einer technischen Schule mit einem Abschluss in Textildesign und anschließend an einem Institut mit einem Abschluss in Modedesigner leitete der junge Zaitsev 1962 die Versuchsabteilung einer Bekleidungsfabrik in der Stadt Babuschkin in der Nähe von Moskau.
Die 60er Jahre waren für den jungen Designer Slava Zaitsev reich an Ereignissen. Er kreiert eine Kleiderkollektion für die berufstätigen Frauen des Dorfes. Zaitsev ging informell an die Arbeit heran. Die Workwear-Kollektion erwies sich für die damalige Zeit als unerwartet mutig: mit folkloristischen Elementen in Schnitt und Farbgebung. Die Kommission akzeptierte eine solch kreative Idee des Designers nicht.
Doch das Magazin „Paris Match“ veröffentlichte einen Artikel mit Fotos der Kollektion und der Überschrift „Er diktiert Moskau die Mode.“ Im Jahr 1965 erkannten die Meister der ausländischen Mode: Pierre Cardin (Haus Dior), Marc Bohan (Haus Dior) und Guy Laroche (Guy Laroche) Vyacheslav Zaitsev als „Gleichen unter Gleichen“ an. Die französische Presse nannte Zaitsev „den roten Dior“.
Doch erst 1988 konnte der russische Designer Paris besuchen. Madame Carven lud Zaitsev zu einer gemeinsamen Show bei der Week ein High-Fashion im Marigny Theater mit der Sammlung „Russische Jahreszeiten in Paris“.
Die globale Modebranche hat das Talent von Vyacheslav Zaitsev geschätzt. 1989 wurde Zaitsev zum Maison de Couture-Mann des Jahres in der Couture-Mode ernannt.
Es gab auch Reisen, Auszeichnungen, Erfolge. Der Maestro hält keine Minute inne. Er kreiert atemberaubende Kollektionen, sein Stil ist erkennbar. Zaitsev verwendet Volksmotive, leuchtende Farben, ornamentale Muster.
Ikonische Merkmale der Sammlungen von Vyacheslav Zaitsev
Lakonismus
Der Stil, insbesondere der frühe, von Vyacheslav Zaitsev zeichnet sich durch einfache und klare Linien aus. Auch Pierre Cardin ist ein Anhänger der strengen Schneiderkunst.
Elemente des Volksstils
Die Dissertation des Maestros war gewidmet Volkstracht Russischer Norden. Seitdem sind bestimmte Elemente der russischen Nationaltracht in jeder Sammlung von Vyacheslav Zaitsev enthalten.
Käfig, Pfote, Gurke
Der Käfig ist in verschiedenen Farbkombinationen erhältlich.
Während in den frühen Kollektionen am häufigsten schwarze, rote und weiße Linien vorherrschten, erschienen später grüne, blaue und gelbe Farben.
Hühnerfuß – rot-schwarz, weiß-schwarz – ist ein weiteres beliebtes Designmuster des Designers.
Paisley- oder Paisley-Muster sind in fast allen Kollektionen des Meisters ein Favorit.
Brokat
Dieses luxuriöse, schwere Material ist der beste Weg, die Feierlichkeit der präsentierten Bilder zu vermitteln.
Eine weitere Hommage an die nationale Mode ist die Verwendung von Pelz. Auf einer der letzten Shows wurde luxuriöses Barguzin-Zobelfell präsentiert.
Auch Hüte werden oft mit Pelzelementen besetzt.
Hüte
Kopfbedeckungen in verschiedenen Formen, von den meisten verschiedene Materialien- ein unverzichtbares Attribut von Zaitsevs Sammlungen.
Osten und Westen
Schon zu Beginn seiner kreativen Karriere kam Zaitsev bei der Analyse und dem Vergleich russischer und westlicher Mode zu dem Schluss: Wir befinden uns irgendwo in der Mitte.
Elemente orientalischer Stil verflochten mit russischer Nationaltracht, europäischer Stil (Barock).
Der Fantasie des Maestros sind keine Grenzen gesetzt! Seine Werke sind eine inspirierte Ode an die Schönheit der russischen Frau!
